《霸王別姬》觀后感(通用11篇)
當觀看完一部影視作品后,這次觀看讓你心中有什么感想呢?現(xiàn)在就讓我們寫一篇走心的觀后感吧。那么你真的會寫觀后感嗎?以下是小編幫大家整理的《霸王別姬》觀后感,僅供參考,大家一起來看看吧。
《霸王別姬》觀后感 篇1
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片,該片改編自李碧華的同名小說,由陳凱歌執(zhí)導,李碧華、蘆葦編;張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合,展現(xiàn)了對傳統(tǒng)文化、人的生存狀態(tài)及人性的思考與領悟。
傳于我輩門人,諸生須當敬聽,自古人生于世,需有一技之能,我輩既務斯業(yè),便當專心用功,以后名揚四海,根據(jù)即在年輕。
小樓是里面唯一一個平凡的人,或者說,是里面唯一一個平凡的男人,他有他的欲望和軟弱,他有他的剛強和骨氣,是里面最接近我們自己的一個,是最像真實的我們自己的一個、影片中的其他人,都有自己超凡的一面,都有自己逸然于世的一面,而小樓,只能是個平庸的自己。
時代的車輪一遍遍碾壓過的幾個人的人生,段小樓最終趴下了,屈服于社會,出賣親人朋友,出賣靈魂,不再是那個有擔當?shù)膸煾绾驼煞!程蝶衣歷經(jīng)各種折磨卻依然執(zhí)著!執(zhí)著于他的師哥、京劇、他的虞姬!他純潔!人戲不分,雌雄難分!人生如戲,戲如人生!人都是自己成全自己!他最后成全了自己。
《霸王別姬》的故事一直以來為人們所傳誦,霸王的豪情、英雄氣概為人們所崇尚、追求。所以京戲《霸王別姬》就成了一出名段,名段自然少不了名家啊,程硯秋與楊小樓就是其中演義的最為經(jīng)典的一對,然而他們已然成了電影《霸王別姬》中程蝶衣與段小樓的人物原形。
霸王別姬!時代的車輪一遍遍碾壓過的幾個人的人生,段小樓最終趴下了,屈服于社會,出賣親人朋友,出賣靈魂,不再是那個有擔當?shù)膸煾绾驼煞!程蝶衣歷經(jīng)各種折磨卻依然執(zhí)著!執(zhí)著于他的師哥、京劇、他的虞姬!他純潔!人戲不分,雌雄難分!人生如戲,戲如人生!人都是自個兒成全自個兒!他最后成全了自己,作他自己的真虞姬死在他的假霸王身邊!死在那把能讓他成為正宮娘娘的真寶劍下!菊仙雖是出身不好,確是那么的干凈、聰明果敢,電影里的主角段小樓和程蝶衣從相愛到反目,兩個人對于愛執(zhí)著。
滿腔熱血的蝶衣,眼含熱淚的虞姬,下跪求饒的段小樓,讓蝶衣的神情冷了下來。不錯,人若總是瘋魔在這凡人堆兒里是沒法兒活的。霸王每死一次,虞姬便隨他死一次;钤趹蚶锏牡,終究隨了虞姬的命運,不曾出賣霸王,不曾卑躬屈膝,卻真真切切地自刎了,他沒有等霸王,自己先走了。沒有瘋魔的小樓,勸蝶衣不要瘋魔的小樓,總歸是成不了真正的霸王。整部電影的時間跨度非常大,從北洋政府到新中國的成立。從兩個人的身份、心態(tài)變化揭示了整個社會的歷史變遷。人生如戲,戲如人生。有著理想堅守的人往往會受到命運的捉弄,但是不懂得堅守的人才是最可悲的。不懂堅守的小樓最后成了孤家寡人,無妻無子無知己,只得再扮著霸王的身份回憶當初。不怨歷史,不忘初心。懂得堅守的人,即便最后還是未達心意,卻也是死得其所。我還是愿做那個不瘋魔不成活的程蝶衣。
我想,哀愁在于京戲《霸王別姬》讓人對霸王的英雄氣概,蓋世豪情有著無限的景仰與膜拜,哀愁在于電影《霸王別姬》告訴我們,即使是在戲臺上演義霸王的段小樓也僅僅是個凡人,平凡的即使在生活中遭遇四面楚歌的時候也只能妥協(xié),也只能將漢軍聒噪般的楚歌硬生生的聽下去,卻不能像戲臺上的楚霸王項羽一樣突圍、斬將、赍旗,一樣為自己留得尊嚴。
生活本身就是一場紛紜復雜大戲。不是每個人都能找準自己所要扮演的角色,也不是每個人都能演好自己的角色。在社會的大舞臺上,有不少人像程蝶衣那樣,因為各種原因而迷失自己,生活在鏡像界中;也有人像張國榮那樣,極易受周圍環(huán)境影響迷失自己,情緒郁積自殺而亡。但是,無論如何都不要迷失自己,在這場戲中每個人都需要找準自己的所要扮演的角色,演出自己的精彩,實現(xiàn)自己的價值
《霸王別姬》敘事緊湊,環(huán)環(huán)相扣,節(jié)奏合理不拖拉。本片用社會的發(fā)展促使人性的改變,用人性的改變造成命運的不同。故事情節(jié)合理,遵循因果。以時間為序的敘事順序?qū)哟吻逦蝗唛L。描述手法自然不造作。在時代的刻畫方面既符合當時社會背景又能體現(xiàn)歷史的滄桑感,不愧為一代巨作。
面對楚漢爭霸中的兩個主要人物,雖然項羽最后失敗了但是我還是喜歡項羽的。就像李清照說的生亦豪杰死亦鬼,想想當初霸王舉鼎,破釜沉舟。楚霸王是何等的豪氣云天,雖然吳江一別,但西楚霸王仍然是西楚霸王。其實我特別想項羽能回江東東山再起,但是想想項羽是何等的英雄氣概,他又怎么會拋下八千江東子弟而獨身離去,于是他依然自刎去烏江邊。
想我項羽乎。力拔山兮氣蓋世,時不利兮騅不逝,騅不逝兮可奈何,虞姬虞姬奈若何!
《霸王別姬》觀后感 篇2
不記得這是第幾次看這部電影了,每次我都會被觸動?赐曛竽X海里會出現(xiàn)那樣一個溫婉細膩,重情重義,滿腔柔情的人。那樣一個以戲為命,“不瘋魔不成活”的人,演了一輩子的虞姬,自己心心念念的都是自己的楚霸王。把自己一生的心血都付與了戲,一生癡情都給了師哥?墒撬膸煾鐓s只是個凡俗之人,又怎能理解的了。愛情從來都不是一個人的事,一個人動心,一個人努力,一個人付出,一個人惆悵,有個人煩悶,一個人患得患失,一個人撕心裂肺?赡怯帜茉鯓恿?就像《白馬嘯西風》結(jié)尾中寫的那樣“如果你深深愛著的人,卻深深的愛上了別人,有什么法子?” 這將是人類永恒的悲哀,無論你有多么先進的科學技術都是無法來解決這個問題的。你有錢、你有權(quán)、你可以去殺人,但是人家就是不喜歡你,你有什么辦法?你應該是什么辦法都沒有的,任何人遇到這個都是一種悲哀,這是一切文化都不能解決的問題。
你愛的人不愛你,甚至于他都不會理解你,更沒有凡俗之人能夠理解的。你付出了一切,付出一生,卻原來發(fā)現(xiàn)你愛的那個人,他就是個自私自利的小人,他為了凡塵中的那一絲安穩(wěn),利益與名利,他可以放棄任何人,他可以傷害任何人。他已不是你當年愛著的那個人了,他變得污穢不堪了。你是那樣的失望,絕望!可是那又能怎么辦呢?你愛了他那么多年,那已然成了一種習慣,怎能停止不去愛他呢?
“小尼姑我年方二八,正青春,被師傅削去了頭發(fā)。我本是男兒郎,又不是女嬌娥!薄端挤病返倪@段戲文貫穿始終,故事的最后,程蝶衣發(fā)現(xiàn)自己”我本是男兒郎“時,最終從戲文中醒了過來。是啊,”不瘋魔不成活”,終究自己瘋魔了那么多年了,也該清醒了。“大王請將劍賜予賤妾吧。”最后還是死在霸王的劍下,死都要為了霸王呀;蛟S,那一刻程蝶衣的生命才算是完美的吧。
電影就是這樣結(jié)尾了,什么都沒有說,卻也什么都告訴你了?赐曛螅揖烷_始失眠了,我的腦子里久久浮現(xiàn)這樣一個程蝶衣,他一次又一次為師哥出頭的場景。為了救師哥去唱堂會,因為師哥小時候喜歡過一把寶劍,甘愿忍受袁某人的欺辱,以換取寶劍。但當師哥接下劍后,只說了句是把好劍,卻什么都不記得了,他失望了,或許也應該是死心了吧。故事中,一撥又一撥的執(zhí)政者,他們來了去,去了來。一個視戲如命的人,一個凡俗人,在大時代洪流中,俗世中的生活點點滴滴,都是那樣的無奈啊......
劇終人散后,我的心里難以釋懷啊,心里仿佛某一角被深深觸動了。人這一生能在自己最美麗的年齡里遇見自己心愛的人,也是一種美好,即使結(jié)局不圓滿,那段驚艷到自己的時光,會溫暖著今后平淡索然的生活。以后的生活中會遇到形形色色的人,有的人眼睛像他,有的人聲音像他,有的人的看著你的某個眼神像他,有的人背影像他。你會在看到這些時突然安靜下來,不說話。內(nèi)心絞痛翻滾的疼痛,久久不能平息。那個人就像封存在你內(nèi)心深處的一枚種子,某個相似的場景,某首歌,某句話,甚至某個沉默的時間段里。那枚種子就肆意瘋長起來,盤根錯節(jié)地纏繞著你的心,封鎖的嚴密又緊實。甚至于你會心痛到難以呼吸,一呼一吸之間都帶著綿遠又悠長的酸楚。多少個夜深人靜時你在心里百轉(zhuǎn)千回,那些思念似錯亂糾纏的藤蔓,好似長在你心上傷疤,不觸碰它會慢慢愈合,一碰還會隱隱地痛在那里。偏偏那顆讓你痛到窒息的種子,卻是最美麗的花結(jié)出來的果實。那花的名字叫愛,果實卻叫不愛!
世人大多喜歡歌頌愛情的美好,殊不知愛情也會成為這世界上最大的災難。感情最易傷人,特別是愛而不得,那是件無奈又悲涼的事情。安然轉(zhuǎn)身的背后刻著的是深深淺淺的情傷,真正的喜歡一個人是做不到死纏爛打的,因為生而為人的自尊與驕傲是不允許自己那般卑微的。你在愛他的過程中會丟失了自我,你的心,你的一切仿佛都是為他而存在的?伤粣勰,也就否定了你,否定了你的一切付出與等待。那當然是場災難,你的精神與身體再也承受不了這般的煎熬與折磨。你的精神世界在那一瞬間全線垮塌,轟然一下心臟驟停。劇烈的難言的酸楚和悲傷襲來。這是需要到少個難眠的深夜,多少個無語對黃昏,多少次淚眼婆娑恨相逢。可是愛情來的時候像陽光驅(qū)散陰影一樣,那份光明與美好,引的你像撲火的飛蛾那般奮不顧身。 他的一切你都在乎你都介意,可是一切也都可以原諒。因為那是你珍愛若生命的人,即使他視你為草芥,那又怎樣呢?你還是愛他呀!這像個難解的死局,就像蝶衣一樣,或許死在他的懷里這一切才是個了斷,才會是最完美的結(jié)局吧。 最后凝成一句話吧:平生事,此時凝睇,誰會憑欄意!
《霸王別姬》觀后感 篇3
作為一部電影,他是很冷門的,全天全上海排片九場,當晚我看的場次只有6名觀眾。甚是凄涼。整部電影約一個半小時,講的就是西楚霸王項羽和虞姬的故事。如果作為國產(chǎn)京劇電影的試水,我覺得有幾點做得很不錯。一是開頭有故事簡介,能讓我這種對歷史知識不熟悉的人有個背景了解,不過開頭字幕的中華人民共和國文化部還是驚著我了,這么大的排場。二是京劇的特色可謂原汁原味的保留了,從布景到走臺,從人物形象到聲音唱腔,幾位老藝術家的表演值得稱贊。
不過可能礙于京劇本身形式的局限性,整個故事鏡頭幾乎用的都是正對著主人公的構(gòu)圖讓人看多了有點別扭,部分戲碼的面部大特寫也難以與整體鏡頭切換連通,倒是十面埋伏時候臺上約莫十來個人的打戲拍的覺得十分流暢,一氣呵成,效果遠遠好于給臉譜角色的單獨特寫。加上京劇表演的色彩本來就濃重,紅是紅白是白,如此飽和度高的色彩在電影熒幕上更是鮮艷。虞姬和霸王的行頭不用多說,隔著熒幕都能感受到做工精巧,令我捻捻不忘的是虞姬后半段穿的一件斗篷,外頭黃色,里頭青綠,外頭繡花,里頭好像繡的事梅花,內(nèi)外兼修表里如一,不得不感嘆戲曲服飾與如今時裝的不同。
就像所有老物件一樣,京劇用的是一種緩慢的節(jié)奏,講述一個簡單的故事。老祖宗的智慧不容小覷,一根桿,就演出一匹馬,兩面旗,就化成一座山,再那個年代,如此美好的色彩能給人帶來多大的想象力,好似兒童用木桿玩起的游戲,玩的人沉浸其中。
國粹有國粹的魅力,我看過無數(shù)遍張國榮演的虞姬,我以為因為是他演的虞姬,所以才那么美,今天發(fā)現(xiàn),原來無論哪一出的虞姬,都是美的。
在我心里,虞姬不是因愛而死的,已經(jīng)感知到前路不詳?shù)挠菁,是做好了準備與霸王一起赴死的,可是霸王缺一句奈何兮一句奈何兮,對著眼含淚光的虞姬說,你說我該把你怎么辦?難道是為了逃命要丟盔棄甲么?難道是沒了虞姬就能突出重圍么?難道是嫌她走的慢要拋棄他么?虞姬不是因為愛霸王而死,不是因為恨霸王而死,真正促使虞姬拔出寶劍的,是對眼前這個男人深深的失望。
明明我已經(jīng)決心刀山火海都跟著你去赴死,你卻問我奈何。
明明我們都只有死路一條,你卻還要我死的離你遠一點。
明明可以共同投江做一對神仙眷侶,你卻愚蠢的以為自己還能逃脫。
虞姬不是為愛赴死,她只是我心已死,就是我們常說的哀莫大于心死。
拔出劍的那一刻,她應該希望那個征戰(zhàn)七十多次戰(zhàn)無不勝的霸王能攔住她吧,打下她手中的劍,相擁而泣。只可惜,他沒有,正如哥哥拔劍時來不及救他的霸王一樣,他們都是對世界失望和絕望的人,但又不甘心的留有一絲希望,于是只身赴險,終于沒能回頭。
《霸王別姬》觀后感 篇4
曾經(jīng)在懵懂時看過霸王別姬,當時純粹是從故事片的角度去看此片。而此次活動,讓我得以思考從另一個角度去解讀這部影片和片中的角色。
霸王別姬的時代背景的復雜是我看過的影片之最,它的故事橫跨數(shù)十年,又涉及中國現(xiàn)代社會變革最快的時期,從清末一直到文革結(jié)束。而兩位主角的命運也隨著時代的浪潮起起落落。
兩位主角的命運映出了中國從封建社會走向社會主義的脈絡。電影中處處蘊含著變與不變,大到從社會體制到人們思想的變革,小到人們的衣著。同樣程蝶衣和段小樓在同一個劇院演著一樣的霸王別姬,連表情和腳步都未變,而底下的觀眾卻換了一茬接一茬從太監(jiān),日本兵,到人民解放軍,含著鮮明的時代特色。而不變的戲碼,卻因為時代的不同,觀眾的`不同得到了迥然不同的結(jié)果。
人生如戲,戲如人生,當舞臺上的京戲帷幕落下,舞臺下更大的帷幕卻拉開了。同樣的演出錯誤,在清末時期可能是被投入大牢,在民國時期是蠻狠的拳腳,而當觀眾換成了解放軍,兩位主角慣性般的做好了接受處罰的心理準備,但回以他們的是熱烈的掌聲,與“前進,前進,前進”的歌聲。此時段小樓和程蝶衣的手足無措和小四臉上從愕然但微笑的表情變化讓人記憶深刻。我也被此刻的場景深深震撼,嘹亮的歌聲回響在曾經(jīng)歌舞升平的劇院,讓我感受到了社會即將產(chǎn)生的變革和在這之后起推動作用的共產(chǎn)黨思想的偉大。
程蝶衣在這電影中無疑是靈魂人物,而他跌宕的人生和復雜的內(nèi)心世界也讓我著迷。程蝶衣活的是精彩的,作為“角兒”,他為人狂熱的喜愛。但同時他也是不幸的,一個個時代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末,他年幼時為了進戲班而被切去了畸形的手指,為了討生活,學技藝,忍受著嚴酷的打罵,成名后又受太監(jiān)的欺辱。而到了七七事變,日本入侵后,他又染上了毒癮,無法自拔。在后來,民國時期的法庭也讓人哭笑不得,程蝶衣當庭說自己是漢奸最后法官還是在百姓的質(zhì)疑聲中判他當庭釋放。而在解放軍進入北平城后,他卻下起了戒毒的決心,雖然電影中沒有說明緣由,但我認為他應該也是感受到了社會即將改革的浪潮。
“不瘋魔不成活”是段小樓兩次用來形容程蝶衣的話。細細品味,程蝶衣對戲的執(zhí)著是該要我去學習的。其實在電影中,程蝶衣始終只想好好的和段小樓演好戲,演一輩子的戲,無奈,時代弄人。但是他對戲的執(zhí)著始終未變,他曾問過段小樓,虞姬為何而死。當時我并未想到答案,而現(xiàn)在想來,也許是因為沒辦法完成自己的理想和事業(yè)吧,同樣這也許也是他最后選擇像虞姬一般死去的原因吧。
最為一個入黨積極分子,我認為我應該學習這種執(zhí)著的精神,堅持自己的黨性,并貫徹到生活和學習中去。
《霸王別姬》觀后感 篇5
早聽說張國榮版的《霸王別姬》很好看,分兩次看完,到最后謝幕才感覺自己沒看懂。是從頭到尾徹徹底底的沒看懂。于是又上網(wǎng)去翻網(wǎng)友們的影評,這時我才恍然大悟,原來劇情有這么深刻的內(nèi)涵啊!
這種感覺讓我哭笑不得,我竟不懂電影到這種地步了嗎?
后來又仔細翻看了不同網(wǎng)友的影評,覺得他們都有很深厚的文化修養(yǎng),這么一對比下來讓我嚇了一跳,別人都看懂了,就我沒看懂,豈不說明我的文化修養(yǎng)很低?
仔細回憶一下,我是從來不看文藝類電影的,就算去年李安的《少年派》炒得沸沸揚揚我也沒看,不是沒時間,我知道就算看了我也看不懂。至于文字方面的東西,散文和詩歌我都是不碰的,高中的時候曾經(jīng)買過一本《余秋雨散文集》,看了幾篇也沒看了,說實話興趣真的不大。
但是我對思想類的作品很感興趣,尤其是古文。韓愈文集、道德經(jīng)、論語什么的被我背的滾瓜爛熟,而且還不是有意去背自然熟的那種。我覺得這種微言大義的東西才叫有意思。
單是這樣的話,僅僅只能說明我個人口味有傾向性,但不止于此,就電影來說我肯定不是什么電影都不看,當然,是有被動性的,如果哪部電影不是宣傳的人盡皆知,我也很少有閑情去觀摩觀摩,所以你看,什么樣的電影會宣傳的人盡皆知,都是些大制作啊,像《戰(zhàn)國》、《夜宴》、《無極》、《新四大名捕》等等,那畫面多恢宏啊,打斗多刺激啊,看得我一愣一愣的,巧的是每次等我看完沒多久網(wǎng)上就好多影評說這些都是爛片。
大家可能知道我要說什么了,一個平時只看商業(yè)爛片的人,怎么可能看得懂真正的好電影 。
這個我真的是感同身受,尤其是看完《霸王別姬》之后,我不認為程蝶衣是因為沉醉于藝術而分不清男女,我只看到整部電影就是在講兩個好基友的故事,我也不認為小樓和蝶衣有多么高尚的節(jié)操,只看到他們的矛盾從沒消停過,更加沒覺得程蝶衣的扮相有多貌美,甚至沒覺得哥哥的演技好在哪里(僅指本片)。
這么好的電影就被我糟蹋了,這就是只看商業(yè)爛片的結(jié)果。
作為普通網(wǎng)民我們不可能有專業(yè)電影人那么執(zhí)著的審美觀,往往別人搞一下宣傳,強調(diào)一下賣點,我們就被吸引過去了,尤其是透漏一下里面有哪些美女帥哥,我們這些純情青年哪忍得住好奇心。
試想一下十年后,90后和00后都成長起來了,他們看電影以商業(yè)爛片為主,看書以快餐小說為主,看電視劇以言情戲為主,看綜藝以明星爆料為主。
那個時候,好電影只有奧斯卡評委在看,文學巨著只有諾貝爾評委在看,好電視劇只有學院派當成案例研究,好綜藝節(jié)目只能半年內(nèi)銷聲匿跡。
覺得很悲觀是嗎?今天有我在這里反思自己和所處的環(huán)境現(xiàn)狀,十年后肯定也會有人干同一件事,甚至可能更多。成龍連拍了兩部電影都表現(xiàn)得中流砥柱大義凜然,所有人都在拍爛片,他拍好片,就很容易脫穎而出。爛透了之后正是棒極了的開始。這就是,物極必反。
《霸王別姬》觀后感 篇6
1977年,相隔十年余久的他們,再次相遇,在特殊的地點以特殊的方式,結(jié)束了他們積攢了一生的愛與恨,情與仇,一切終歸塵埃。
1922年,小小年紀的程蝶衣被送到了戲班子里,因為有張女兒的臉,他的角色早已注定——虞姬,曾經(jīng)的他,不愿向命運屈服,但幾年后的他,已經(jīng)分不清幻想與現(xiàn)實、舞臺與人生、愛與義、他已成虞姬,他愿沉溺在舞臺上盡享無限歡樂與瞬間的永恒,他愿與他的霸王長相守,他愛著他的霸王,無論是臺上那個對虞姬百般呵護、百般寵愛的霸王還是臺下那個與程蝶衣相濡以沫、互扶依靠的段小樓,他都深愛著。段小樓是他的全部,是他的夢,因為是夢,所以追隨,因為是夢,所以遙不可及,因為是夢所以美好,因為是夢所以不愿沉溺,只想沉溺幻想。
只可惜,程蝶衣的愛心終究還是費心,花天酒地,娶妻生子,是男兒的本性。段小樓戲中唯一一個正常人,任何事情的發(fā)展在冥冥中早已形成一定的軌跡無法改變,就像火星撞地球一樣,段小樓遇上了菊仙,即使他們曾立誓同臺唱戲到永久,段小樓依然是男人,戲臺上,愛江山更愛美人,生活中重諾言更重享樂,毫不猶豫的菊仙成了他的選擇,而那個被他選擇的菊仙天真地幻想著自己所托付的這個男子會是個剛強勇猛的男子漢,卻萬沒想到,在生與死、愛情與生命之間,他選擇了自己的生命,在他親口否認愛眼前這個女子的時候,菊仙瞬間崩潰,可謂夫妻本是同林鳥大難來臨各自飛,在陰陽交界處徘徊,最終無法越進那道路門,內(nèi)心的軟弱、矛盾、虛偽在那一刻全部釋放,在矛盾的一瞬間,出賣了妻子、兄弟和他的心,不過,我想,大多數(shù)人都是這樣子,能舍身為王,為別人的生命付出一切的能有幾個?這個問題的答案在現(xiàn)代生活中也是顯而易見的,在小悅悅最需要幫助的時候,只有一個人愿意出手相救,其他人因內(nèi)心恐懼而退縮。
如果說活命是段小樓的全部,那么段小樓就是菊仙的一切,菊仙這個剛強的女人他的剛烈,對愛的執(zhí)著,內(nèi)心的堅強是我所敬佩的,不向命運屈服,即使身處青樓,依然能夠有勇氣去面對萬事的變遷,她要重新做人擁有一個完美的人生,在大難面前,仍然誓死保護段小樓和那把寶劍,為何?因為愛,所以愿意付出一切,但當全身心的付出都得不到回報后,無論是誰都會疲憊,在欺騙與背叛之后,也會厭倦,愛到深處就是恨,好最終穿上新婚時的嫁妝,帶著曾經(jīng)的記憶,現(xiàn)在的痛苦走了,恨他還是因為愛他到無法自拔。
1977年,兩人又重新相遇,在這十一年里,雙方都在經(jīng)歷著不同的人生,命運早已注定,不論是戲中還是戲外,虞姬的選擇都是在最愛的霸王前離開,而霸王能做只有那一聲嘶喊,唱完最后一出戲后,華麗轉(zhuǎn)身,悲哀落幕,舞臺是他最后的歸宿,華麗的戲臺應有高貴的人來閃耀自身的光彩。
我本是男兒郎,又不是女嬌娥,男兒郎敗給了女嬌娥,利戰(zhàn)勝了情,恨掩埋了所有的愛,曲終人散,帷幕落下,無須感嘆,一切終歸塵埃。
《霸王別姬》觀后感 篇7
今晚看完了電影《霸王別姬》,一百六十幾分鐘的電影,一個世紀的距離,從清末明初到文革之后,該部影片改編自作家李碧華的梨園小說《霸王別姬》,說的是名伶段小樓和程蝶衣以及一位叫做菊仙的妓女之間的恩怨情仇,段小樓與程蝶衣不過是藝名,真正的名字是小豆子和小石頭,主演是張國榮(哥哥)、張豐毅和鞏俐。
蝶衣已經(jīng)到了人戲不分的境界,他這一輩子就是為了唱戲,他愛的就是他的師兄,他的霸王,從一而終,他已經(jīng)為戲癡,為戲狂,起先讓我心痛的就是為了唱旦角,他居然不能夠承認自己是男兒身,“我本是男兒身,不是女嬌娥”硬是被改成了“思凡”,“我本是女嬌娥,不是男兒身”。他的母親本就是個下九流的妓女,聽到兒子沒有唱戲的天分卻還是硬逼著要讓他學唱戲,不惜弄傷他,將他多出的手指斬去,按著母親的想法,想著也是覺得自己的兒子跟著自己沒成就,可一個妓女生的孩子有誰會要,還有其他什么出路?讓我心痛的是蝶衣作為旦角,居然和男人發(fā)生多次關系,先是一個張公公,再是一個官僚袁世卿。戲子當初真的是毫無地位。
蝶衣天生就該唱戲,最后結(jié)局時他已經(jīng)恢復男兒身,可在他恢復男兒身的時候也就意味著他再也演不了虞姬了,與段小樓的愛戀斗不過鏡花水月,一切成空,客他不愿夢醒,既然不愿醒不如就長睡,這個時候等待著他的也就是死亡了,段小樓也是知道的,蝶衣為戲而生,也就會為戲而死,所以在最后他露出的那一笑應該也是欣慰的,蝶衣終于解脫了,而他也明白了蝶衣對自己,自己對蝶衣種種紛亂的感情。
段小樓他的人戲分得很是明白,他會去青樓,找妓女,哪怕是娶了妓女,他也樂意,他是正常的男人,在他定親的晚上,他第一次說道“那只是戲”,后來在程蝶衣被取代的時候,蝶衣問他虞姬為何會死,他說了第二次“那只是戲”,可想他并不為戲癡,為戲狂,舞臺上他是威風凜凜的霸王,可是舞臺下他卻是非常貪生怕死,舞臺下的他完全沒有霸王一絲自刎烏江的豪氣,他自認自己不是霸王,所以一旦有事他都會屈服,不管是什么事情,他都會屈服。
菊仙本是花滿樓的頭牌,她不過就是為了自己的幸福著想,她也是一路跟著段小樓過來的,她明白程蝶衣對于段小樓的感情,起先她對于程蝶衣是不懷好感的,但是后來,在程蝶衣給日本人唱了堂會被段小樓吐了一口唾沫的時候,她幫蝶衣擦臉,在蝶衣戒毒難耐的時候,她安慰著程蝶衣,在程蝶衣被取代虞姬傷心的時候,她亦是在關心著他,或許她只是一個女人,她也說了,她只想安安分分,然后生個孩子,與段小樓一輩子在一起足夠了。她也是個剛烈的女子,哪怕是出生青樓,她進了段家門她就把自己當成段家人,一旦段小樓不再承認她是段家人,她寧愿穿著嫁衣死在段家。
這部電影最讓人氣憤的就是那頭白眼狼小四,撿回的那個孩子,翅膀硬了,什么都還沒學會,沒有那個實力和功底想成角兒,就已經(jīng)準備搶師傅的飯碗,他的師父程蝶衣就算是成了角兒,但是面對自己的師父,哪怕師父再怎么罰照樣還是認了,他這小毛孩子,不過是被程蝶衣罵了幾句就嫉恨,繼而想要取自己的師父而代之。
古時戲班訓練手段嚴苛殘忍,與程蝶衣一起逃跑的戲童小癩子因懼怕刑罰在吃完了自己想吃的冰糖葫蘆后上吊自盡,程蝶衣想明白了師父說的“人,得自個兒成全自個兒。要想人前顯貴,必得人后受罪”。
之后看到那個張公公那段到是挺解氣,最后他的下場就是淪為一個賣煙的,從前一切的繁華都不過是一場過往云煙,一切都將煙消云散。
《霸王別姬》觀后感 篇8
“力拔山兮氣蓋世。時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何!虞兮虞兮奈若何! ”霸王項羽,這個耳熟能詳?shù)拿,總是會讓我們想起他身邊的那個女人——虞美人虞姬。這二者的一生就是紅顏知己,歷史上無數(shù)次談到紅顏禍水就愣是沒聯(lián)系到他們,這也是對他們一生最好的詮釋。項羽垓下被圍時,虞姬自刎而亡,這就是著名的霸王別姬。
無論在什么方面,霸王別姬總是被人所津津樂道的,不僅是因為其重要的歷史意義,更是因為他們之間的那份情。當我看完了《霸王別姬》這部電影后,我更確信了這個想法。
在電影當中,“霸王”和“虞姬”的愛和情的表現(xiàn)十分微妙,無肉無欲。在亂世、謊言與背叛之中,它講述的是一段“從一而終”的苦戀。
而在戲中虞姬的扮演者程蝶衣身上,我看見了一種令我驚嘆的情,那便是“執(zhí)”。
程蝶衣簡單的一句臺詞“就讓我跟你唱一輩子戲不行么”,里面卻包含了他一生的三個執(zhí)念。其一,是對“你”,霸王的執(zhí)念,找一個真霸王的執(zhí)念。其二,是對“一輩子”的執(zhí)念,從一而終的執(zhí)念以及對“唱戲”的執(zhí)念。這三個執(zhí)念,都被程蝶衣發(fā)揮到了極致,絲毫沒有可以商量的余地。霸王就得是真霸王,一輩子就只能是一輩子,少一年一個月一分鐘一秒鐘都不行。而京戲,也必須是原腔原調(diào)的京戲!
幼年時期的蝶衣,被母親送到戲班子學習時,是渴求母愛的。但在后面的生活中,他被迫面對了現(xiàn)實,從此產(chǎn)生了一個新的執(zhí)念——當男兒郎,當霸王!
少年蝶衣,在被師哥小石頭捅了一嘴后,恍恍惚惚,終于向現(xiàn)實屈服,唱出了“我本是女嬌娥,又不是男兒郎……”秉持著另一個執(zhí)念——和師哥,和霸王唱一輩子戲!
當?shù)抡登嗄,度過了清末,民國,抗戰(zhàn),抗戰(zhàn)勝利,解放,新中國成立等時期,在每個時期他都不懈的唱戲。無論臺下觀眾是誰,他都是那么賣力命的唱。但就是這樣努力的蝶衣,卻在最后文革時期被段小樓揭發(fā)后崩潰,迷失自己。
最后是蝶衣的晚年。時隔多年,他再次與師哥重逢同臺唱戲。蝶衣在和小樓最后的一場《霸王別姬》上,三請寶劍而不得。接著段小樓故意唱錯《思凡》,讓蝶衣忽然憶起了曾經(jīng)的幼年和少年時期,那兩個在現(xiàn)實的壓迫下崩潰的兩個執(zhí)念:做男兒郎和做霸王。最后的最后,蝶衣自己抽出寶劍自刎,他此時已然成為了霸王。蝶衣這一生都在追求霸王,從段小樓到袁四爺,但是誰都沒能做成他的真霸王。他最后自己成為了霸王,此時虞姬就是霸王,霸王就是虞姬。
師哥戲虐的笑著:“錯了,又錯了!
當?shù)略俣瘸觥拔冶臼悄袃豪桑植皇桥畫啥稹睍r,茫然的看向師哥。
可是,師哥,這是你引得的我錯的。原來,我本是男兒郎,又不是女嬌娥。原來,我一直錯了。哪有什么從一而終,人還得是自個兒成全自個兒。
他突然明白了,他從那個臺上的虞姬,因這一出“思凡”,終于將戲和人分開了,又突然回到了那個男兒身的小豆子。
當年把自己想成女的,本來就是因為現(xiàn)實,F(xiàn)在他醒了,他忽然悟了,他怎么想之前那個人戲不分的自己?一切都是假的,都是假的!你們都騙我,我也騙我自己!現(xiàn)實太冰冷,太荒謬,太復雜,太可怕。干脆一了百了,去另一個夢中。
當戲班師父說出 “人得自個兒成全自個人”這句話的時候,程蝶衣聽進去了。甚至以此為畢生的信條去恪守。但是,“想要成全自個兒”正是蝶衣悲劇故事的源頭。他在每個成長階段的“理想”或者說“執(zhí)念”,都在現(xiàn)實環(huán)境打壓之下始終無法“成全”,他的一生都在追逐自己的種種”執(zhí)念”而不得,最終造就了程蝶衣這個悲情角色。
霸王別姬究竟好在哪里?好在導演,好在演員,好在劇本,好在配音,好在深刻復雜,好在里邊,令人惆悵嘆息的人生。
《霸王別姬》觀后感 篇9
寫在前面:在《霸王別姬》的文化視野中,首要闡釋的是人生理想與現(xiàn)實在這對永恒的矛盾。在銀幕上,這對矛盾具象化為戲劇理想與生活困惑。"舞臺小社會,社會大舞臺。
本片充滿激情地敘述了這個延續(xù)半個世紀的故事,但并不滿足于僅僅動人地講故事。片中一些鏡頭,極具張力,具有相當大的歷史涵蓋面,每一個時代的更替對人民而言無所謂好壞,他們只關心自己的生活,過得好就是好政府、好時代。
在此過程中人物的變化益加發(fā)人深省。這部影片,在華麗的背后,蘊含著深刻的哲理。攝影機緊跟人物命運而運作,情節(jié)波瀾起伏,富于戲劇性的生生死死的劇烈感情沖突一直貫串到底,比如影片剛開始時程、段兩人緩步進入黑暗的劇場,鏡頭在前方一路跟隨,極富意境。人物居于焦點,色彩的使用非常成功,紅色與暗色的對比巧妙的突出了人物,同時運用煙霧營造朦朧、神秘、哀怨的效果,在程蝶衣身上尤為明顯,臺上的艷紅臺下的青色相得益彰,他眼睛和身體的輕微轉(zhuǎn)動看來特別傳神,將內(nèi)心的痛苦側(cè)面的突出的反應了出來。
另外,表演元素在電影語言構(gòu)成中的比重大大提升,于是在演員的選擇上轉(zhuǎn)向明星。陳凱歌電影的演員表上第一次出現(xiàn)一批顯赫一時的星群:張國榮、張豐毅、鞏俐、呂齊、葛優(yōu)、英達、雷漢等,具備充分的商業(yè)元素,但同時,卻蘊含深刻的文化內(nèi)涵。造型刻意求工,鏡頭的涵義卻趨于明確簡練,一目了然;節(jié)奏亦趨緊湊。香港影評界對于本片的"雅俗共賞",叫好又叫座,以"通俗中見斑斕,曲高而和者眾"來形容,相當中肯。
在《霸王別姬》的文化視野中,首要闡釋的是人生理想與現(xiàn)實在這對永恒的矛盾。在銀幕上,這對矛盾具象化為戲劇理想與生活困惑。"舞臺小社會,社會大舞臺。
"無論中國或西方,都盛行這種對戲劇與社會人生關系的概括,因為這種概括確實相當精當?shù)匕盐樟诉@種關系的要領。但這種概括只側(cè)重于藝術反映現(xiàn)實的一面,藝術之為藝術,還在于它不等同于現(xiàn)實,首先,它融鑄著藝術家的審美理想,F(xiàn)實人生總是不完美的,戲劇在某種意義上是對不完美人生的彌補,從而或多或少帶有夢幻色彩。戲劇理想作為一種藝術境界,豐富人的精神生活,陶冶人的情操,卻并不提供現(xiàn)實人生所遵循的具體生活模式。因為理想與現(xiàn)實總是存在著巨大反差的。
在《霸王別姬》里面使用了兩樣絕妙的道具,分別是—霸王(段小樓)和自刎的寶劍。電影通過段小樓成功的展示了程蝶衣的迷戀和對菊仙的背叛,通過寶劍的浮沉委婉的見證了段小樓、程蝶衣不尋常的"愛情"。而影片在理想與現(xiàn)實永恒矛盾的審美觀照中,顯然傾斜于理想化人生。雖然仍具那種理性批判的目光,并未將理想化人生過分理想化。
影片未回避程蝶衣為日軍演出的失節(jié),也示加避他沉淪于鴉的失行。但程蝶衣對京劇藝術癡迷的執(zhí)著,"從一而終"的情感的真摯,超越世俗是非的我行我素,倘徉于夢幻與現(xiàn)實的迷離,寓有一片純真的童稚之心,構(gòu)成了一個超凡的精神境界,彌漫著一種霧失樓臺月迷津渡的朦朧之美。
此片時間跨越了半個多世紀,并記述幾個不同時代政治變幻社會嬗替之軌跡,藝術難度很大。在這個意義上,影片的解答已屬難能可貴。不過人物命運的跌宕與時代風云的投射,尚未到水乳交融之境。
某些政治變革之筆觸尚見意念顯豁,人物的時代滄桑感略顯不足,比如菊仙。影片最后的高潮,這種人物與時代的分裂更見痕跡。程蝶衣與段小樓在《霸王別姬》絕唱中虞姬以劍自刎,構(gòu)思精妙,氣氛濃郁;沒有這戲不足以為全片劃一個圓滿的句號。遺憾的是,程蝶衣未自刎于演出權(quán)力被剝奪或被“”中人的尊嚴遭到殘酷蹂躪之際,悲劇的心理依據(jù)和情緒積累就不能說是很充分了。
《霸王別姬》觀后感 篇10
看了張國榮版的《霸王別姬》,里面實在太多令人感動的內(nèi)容,同時也發(fā)人深思。
這是一部細節(jié)極度精致的影片,他們的一舉一動,都有那樣的底韻,大概是照顧到國粹京劇這個極具內(nèi)涵的文化吧?學藝的日子是苦的,但是并沒有太多的逼迫,他們都是為自己的未來而努力,心甘情愿。我看到小豆子、小賴子逃出來了,本該欣喜的,可是在那種情態(tài)下哭得無聲。他們看到有名角表演,終究抵不過內(nèi)心的誘惑,冒著被打死的危險回到科班。我記得他哭著說了一句他怎么能成角呢,這得挨多少打啊。我不知道該怎么表達自己的心情,正如看到一個好的輪舞者,我會默默想著他會摔得多慘,摔多少次一樣,正因來之不易才讓人舍不下又拿不起,矛盾可想而知。
我們總說人生如戲,反過來想想戲如何不是人生?一曲《霸王別姬》蘊藏著多少道理?師傅告誡要從一而終,四爺解說得卻很殘忍,可是都有道理,不是嗎?
力拔山兮氣蓋世。時不利兮騅不逝。
騅不逝兮可奈何!虞兮虞兮奈若何!
虞姬自刎是一切的結(jié)束,可是她卻在所有人心里活了千年,時間不是一個結(jié)局,很多時候只會是開始。酒不醉人人自醉,戲本無情人多情,奈何!奈何!
如果只看了前半段,我是開心的,那段時光的他們雖然矛盾重重,吃各種苦,受很多的罪,但是他們從來都沒有對生活低下自己高貴的頭顱。
那時候的楚霸王的確是霸王,不畏強暴,有幾分骨氣,恣意而為,瀟灑活潑,不懂得怎么趨炎附勢,讓人時刻擔憂但是又時刻豎起大拇指,是一個好漢。后面的霸王已經(jīng)沒了霸王的風采,懂得了將就,開始去討好人,盡管第一次是為了救師弟,無可厚非。可是他的表現(xiàn)越來越讓人失望了,各種退步,直到后來對師弟的揭發(fā),違心對妻子說出不愛她劃清界限的話,已經(jīng)徹底喪失了自我。雖然在那種大環(huán)境下為了自保做這點犧牲算不了什么,可是他對觀眾的傷害可算是很大的。其實最開始他就沒有全心全意在戲上,他把它當作生活的手段,為了更好的生活,生活中有它沒它都是一樣的。
蝶衣不是這樣的,京戲是他的全部,他已經(jīng)完全入戲了。他的師哥最常罵他的一句話便是:蝶衣,你真是不成魔不能活!罵他是戲癡戲迷,總是在生氣的時候告訴他分清楚現(xiàn)實和戲?墒菍τ谝粋愛戲懂戲的人來說,它和生活早就已經(jīng)融為一體了,借用古圣先賢的一句話就是道者,不可須臾離也,可離非道也。
程蝶衣是他還是她?我總是愿意用這個她來稱呼這位程老板,她早已經(jīng)超越了性別的界限。蝶衣對于唱戲是不分國界不分階級地位,她眼中的人只有懂戲或者不懂之分,這是一個無邪純真的人至死都在捍衛(wèi)著為戲者的尊嚴。對于日本侵略者,她夸贊青木是懂戲的,后來又在生死關頭說青木要是不死,這京戲早就傳到日本國去了。八年艱苦抗戰(zhàn)終于勝利,在大家對日本人恨之入骨的時候,她還在尊重死者的尊嚴,還在稱日本國客觀公正,思想情懷有著常人難以想象的高度。她的一生純粹為了虞姬活著,為了京戲活著。
她深情而又決絕,不肯將就,我想她的世界里也許除了黑便是白吧?愛京戲所以不肯被糟蹋,在她救回的小四和師哥再一次欺騙打擊她之后,她心傷了,迷茫了,于是她一根火柴燒掉了所有的戲曲服裝,獨自一人走到了少時練功的地方,默默緬懷。她至孝,對于母親不肯透漏半點辛酸苦楚,一路坎坷,但是幾句碎語就為母親勾勒了一片凈土。直到最后,她怨的只是原來你們都騙我,不是怪世道不平人們不懂她和她的京戲,就是這么簡單卻讓人羞愧。我寧愿她哀嘆,她大聲抱怨,至少這樣我會覺得她會開心一點,或者找到一二知己。
她曾問過虞姬為什么死?,最后她也是和虞姬一樣死去,扮了一輩子的虞姬,她終于懂得了吧?不,也許她早就知道了,可是不愿意相信,當所有的事情都過去,一切風平浪靜,大家都老了,不能唱了,她是找不到生存的意義了嗎?所以追隨自己的夢入了九泉,她在為霸王為虞姬為無辜死去的文化者,以及為京戲殉葬。可是用她做這個祭品,我覺得太過于奢侈。若她能到當世,那水袖一甩,蘭花指一翹,圓潤的聲音慢慢從嗓子里逸出我必為之傾倒。
《霸王別姬》觀后感 篇11
電影《霸王別姬》是1993年陳凱歌執(zhí)導的一部影片,影片根據(jù)李碧華的同名小說改編而成。講述一個出身卑劣的孩子自小在梨園成長,學習京劇,與他一同學藝的師哥段小樓感情很好相互照顧。他被選為飾旦,師哥段小樓演生,倆人藝成后合唱了一出《霸王別姬》名譽京師,成為戲曲名角。梨園師傅打小將他以女兒身授藝飾演旦角,藝名叫程蝶衣,與師哥戲中情侶相繹。致使程蝶衣人戲不分對他一直愛慕的師哥產(chǎn)生了一種不明不白的感情,多次與師哥出現(xiàn)了感情分裂事件,最終釀成人生的悲劇。
《霸王別姬》這部電影在我小時有看過多次,但都不全記憶也不深。那時覺得不好看,在現(xiàn)在看來是欣賞水平不夠看不懂而已。前一陣張國榮逝世十周年,網(wǎng)絡媒體上出現(xiàn)了很多關于他的評論,包括他的音樂、電影還有他本人。其中在他的電影中評價最好最多的就是《霸王別姬》里他飾演的程蝶衣形象,看到這些評論使我有了再次觀看這部電影的興趣?赐曛笥捌o我感觸印象比較深的有這幾點:張國榮在片中的表演;梨園里師傅授藝時的嚴厲;還有就是影片的故事經(jīng)歷了抗日、國民、文革三種不同社會階級的時期。
《霸王別姬》的主角是張國榮飾演的程蝶衣,他人戲不分愛上了自己的師哥段小樓。程蝶衣為什么會愛上自己的師哥?這是張國榮的入戲點。我個人認為這里面除了他一直以女兒身飾演旦角之外,最主要的原因在于他所經(jīng)歷的環(huán)境:母親是窯姐,沒有撫養(yǎng)能力才把他送到梨園,從小沒有得到過他(她)人的關愛,弱小的心靈有了很大的陰影。在梨園的日子又與其他孩子不合形成孤立,只有他師哥段小樓對他照顧,長久以此他對師哥就產(chǎn)生了深厚感情,也產(chǎn)生了一種習慣性的依賴感,并且他將他像普通人一樣應有的父愛、母愛、友愛、甚至是情愛一并移致他師哥段小樓身上。又由于經(jīng)常與師哥戲中情侶相對,導致他自己人戲不分。又由于自身畢竟是男兒身,當他師哥談到要娶妻生子時程蝶衣卻堅決說:“師哥我們這樣演一輩子的戲不好嗎?”?啥涡菂s深知戲非人生,決定娶一位青樓女子名叫菊仙鞏俐飾演,至此程蝶衣就把菊仙當成仇恨的對象,三人的感情糾紛不得休停。 影片張國榮既要對人物的演繹,還要京劇地表演,使得難度加大。張國榮的表演是公認的好,可以說是完全地沉溺于人物角色當中,將程蝶衣柔情似水的形象、人戲不分的異常心理刻畫地淋漓盡致!皩Υ撕髞碛杏懊栽u論,說這跟張國榮本身的形象很符合,也跟他對藝術的理解有著很大的關聯(lián)!蔽矣X得張國榮之所以能夠有這么完美地演繹,這拋開他的之前的表演功底,關鍵在于他對程蝶衣人物內(nèi)心的理解和把握。因為他自身的因素才能把握住程蝶衣的異常心理,也因為自己的藝術理解和追求,才有認真瘋癲地投入,所以才有了程蝶衣角色的如此詮釋。
《霸王別姬》故事經(jīng)歷了抗日、國民、文革時期。戲曲是早期的民族藝術,京劇更是戲曲劇種的代表。梨園里師傅教藝時的嚴厲、訓練時的暴力,這點我有感觸。我想當時是因為中國的國情不好,也沒有更好的教育方法。像正統(tǒng)教育中都常會出現(xiàn)類似的情形,更何況那些文藝事業(yè)工作者,“棍棒之下出孝子”這種落后思想在好多家長老師視為教育的宗旨。文藝工作是不入流職業(yè),雖然當時京劇很受歡迎,但戲曲藝人論你再紅始終得不到地位尊重。在抗日國民文革時期,中國完全處在前進道路和文化方向的嘗試摸索期,所有人都在飽受人性撕裂痛苦。影片中主人公在面對著不同勢力的壓制和自身的藝術顯得無所適從,成為了權(quán)勢和思想文化沖突的犧牲品。
《霸王別姬》這部電影給人帶來了思考,對那年代人性觀念的思考。所以影片由于題材涉及到現(xiàn)代文藝工作者的痛楚,還有人物感情糾葛不明,造成上映時的審批阻擾,最后還是得于放映。上映后引起了很大的轟動,不僅榮獲第46屆法國戛納電影最佳影片金棕櫚獎,主演張國榮被提名當屆的最佳男演員,還打破了中國文藝片國外票房記錄,成為了中國文藝片的最高成就。張國榮功不可沒,他的表演在電影界大獲好評,《霸王別姬》也隨著張國榮的離世被人視為永久的絕唱。
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