高中美術說課稿(通用15篇)
作為一位無私奉獻的人民教師，就不得不需要編寫說課稿，說課稿有助于教學取得成功、提高教學質量。那么寫說課稿需要注意哪些問題呢？以下是小編收集整理的高中美術說課稿，希望能夠幫助到大家。
高中美術說課稿1
教材分析
《傳神寫照――人物畫》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第十二課。教材前面兩課是中國古代墓室壁畫和宗教壁畫，前兩課的鑒賞學生從另一角度對中國人物畫有了一定的感知，另外在初中美術教材中也曾經鑒賞過中國人物畫。內容設置主要是賞析幾件優(yōu)秀的中國古代人物畫，讓學生在人物畫的鑒賞過程中，了解作品的內容、題材、表現手法、藝術特點，重點了解中國古代人物畫的創(chuàng)作理念，尤其是價值追求的核心理論──“傳神寫照”。
學生分析
高中的學生對中國人物畫有一定的認識能力，如從畫法樣式上能分出工筆，寫意，白描等，在題材分類中知道風俗，仕女等，但認識不夠全面，在本課的教學中可以讓學生有更全面的了解，但這并不是本課的重點。高中的學生具備了一定的美術鑒賞能力，有一定的文學歷史知識積累。欣賞是欣賞者對作品內涵意義及其價值的認識，欣賞是需要一定的知識和修養(yǎng)的。同時，欣賞允許欣賞者對作品有某種主觀態(tài)度，需要情感和借助想象。高中學生具有了這樣的能力，但顯得力不從心。這就需要教師引導學生正確地去欣賞作品，讀懂、理解特定歷史時期作品的內涵。美術欣賞活動是一種個性化的情感活動。在學生掌握美術作品欣賞方法的同時，也使學生的思維能力得到充分的培養(yǎng)和鍛煉。
設計理念
新課程標準下的美術鑒賞，要求“高于一般的欣賞水平，……是對美術作品的鑒別與欣賞”，為了拓寬學生知識面，更多的展開自主學習、討論。本課拋棄了以美術史為線索的教學思路，對教材進行了一定的取舍，在教學中選擇與學生其它相關學科相聯(lián)系的方式(歷史、文學)，激發(fā)學生學習興趣，啟發(fā)和引導學生主動參與美術鑒賞活動，提高學生自主探究的意識。
教學目標
知識目標：理解中國人物畫獨特的藝術特點，了解中國人物畫的創(chuàng)作理念。
能力目標：通過引導，掌握鑒賞中國人物畫作品的方法，提高學生的美術鑒賞能力。
情感目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，陶冶愛國主義情操。培養(yǎng)學生健康的審美趣味，樹立正確的審美觀點。
教學重點：引導學生著重理解中國人物畫的創(chuàng)作理念，尤其是價值追求的核心理論――“傳神寫照”。
教學難點：引導學生掌握美術作品的欣賞方法，提高美術欣賞能力。
教學方式
1、比較分析法：通過人物畫《古帝王圖卷》中人物的比較，學生能夠形象地分析并得出結論：畫家特別注意人物面部表情的刻畫來表現他們的心理狀態(tài)與性格特征，同時在構圖上用侍從襯托帝王的高大。
2、引導探究法：美術作品欣賞是個體的審美活動。繪畫作品是靜態(tài)的物質形態(tài)，如果讓學生獨自找出審美的切入點，并展開欣賞，最后得到健康審美感受，是比較困難的。這一過程需要教師的逐步引導，所以我采用“引導探究法”賞析《幽篁坐嘯圖》。
3、分組分段賞析法：由于《洛神賦圖》長達近6米，是由多個故事情節(jié)組成的類似連環(huán)畫而又融會貫通的長卷，因此采用分組分段賞析法進行局部欣賞。然后全班交流。
4、為了幫助學生提高獨立欣賞美術作品的能力，教給學生美術作品欣賞的方法：描述—感受—理解—評述。這是“授人以漁”的教學思想的具體體現。
教學場所：美術鑒賞教室
教學準備
教師準備：多媒體課件、《洛神賦》郵票
學生準備：中國古代歷史教科書，曹植的《洛神賦》文學賞析
教學過程
一、組織教學，導入新課 （2分鐘）
1、請學生展示課前從歷史課本上收集的古代人物畫，一起辨認是哪些人物。并談談為什么會在歷史書上出現這些人物畫。你把這樣的中國人物畫稱作什么？
設計意圖：歷史書出現這些畫的目的是給學生一個感性的認識，這正是作為肖像畫的最基本的作用――識別作用。學生在學習歷史的時候不一定從鑒賞的角度進行關注。但高中的學生已經知道這是肖像畫了。因此從這個角度導入水到渠成。從這里直接進入介紹肖像畫中的“十分像”。
2、揭題：傳神寫照――人物畫
二、發(fā)展階段，欣賞“十分面” （5分鐘）
1、出示《康熙帝》（與歷史書本上一樣）讓學生講講對康熙帝的認識。再談談這幅肖像畫傳達了康熙帝什么樣的氣質品格？
設計意圖：從學生熟悉的人物畫入手，學生會感覺古代人物畫離我們不遠，引起學生關注，同時可以從這張畫引出肖像畫的分類。
2、教師引導：作為紀念性的肖像畫分兩類，這類稱為“十分面”。（板書：十分面）介紹什么是“十分面”。
并出示《關天培》“十分面”作品。讓學生感受畫面中關天培的氣質品格，進行交流。
設計意圖：再次感受“十分面”作品。初步感受人物畫的主要藝術特點──傳神。
三、引導鑒賞《幽篁坐嘯圖》，學習鑒賞方法 （10分鐘）
1、教師引導：紀念性的肖像畫另一類是行樂圖，出示《幽篁坐嘯圖》，課件進行配樂詩朗誦王維的《竹里館》。（板書：行樂圖）
2、提問：這是誰的詩？詩的意境是什么樣的？與這幅畫中的景物是否吻合？畫面中這個人物是誰？請學生描述畫面內容。（要求學生帶著問題欣賞）（板書：描述）
3、再次欣賞，感受畫面的意境。（重放配樂詩朗誦王維的《竹里館》）（板書：感受）
4、分析：人物的用筆，人物與景物之間的內在聯(lián)系。得出結論：抒情性的作品借創(chuàng)造意境氣氛烘托人物情態(tài)。（板書：分析）
5、評述：從這件作品中，可以體會到古人獨特的藝術成就，畫面中人與景的結合，表現出人物的思想、情感和精神面貌。是一幅以形傳神的杰作。此時，教師引導學生概括出中國古代人物畫的主要藝術特點：“以形傳神”。（板書：評述）
6、從《幽篁坐嘯圖》的賞析中，概括出欣賞的方法：描述—感受—分析—評述
設計意圖：結合文學，在聽覺和視覺上讓學生多維的感受中國人物畫，創(chuàng)設鑒賞情景，激發(fā)學生學習興趣。另一方面，教師運用美術鑒賞方法：“描述—感受—分析—評述”，引導學生賞析并總結方法。教給學生鑒賞方法，為下面的鑒賞打好基礎。
高中美術課說課稿四
一 說教材：
1《宗教壁畫》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第四課第二個課題。在此之前，學生已經學習了美術鑒賞的知識和方法，這位本課題的學習起到鋪墊作用。 另外學好這個課題為學好以后的《古代雕塑》打好理論基礎，在教材中起到承上起下的作用。因此本課題在《美術鑒賞》中具有不可忽視的作用。
2.根據本教材的結構和內容分析，結合著高中年級學生的認知結構及其心理特征，我制定了以下教學目標：
知識目標：了解中國古代宗教壁畫的豐富內容，文化意義與價值。
能力目標：通過鑒賞典型作品培養(yǎng)學生的審美能力，樹立正確的審美觀點達
情感目標：開闊眼界、拓展思維、陶冶情操。樹立正確的人生觀，價值觀
3. 本著美術鑒賞的新課程標準，在吃透教材的基礎上，我確立了以下的教學重點和難點：
教學重點： 講清楚佛教石窟寺壁畫各種題材，體現的宗教意義。重點的依據：只有掌握了這一點才更客觀欣賞評價現代雕塑。
教學難點：對宗教壁畫的理解。以佛教為主 難點的依據：學生也沒有這方面的知識。
二 說教法 ：
為了講清教材的重. 難點，使學生能過達到本課題設定的教學目標，我再從教法和學法上談談：
我們都知道《宗教壁畫》是一門培養(yǎng)人的鑒賞能力的一門課程。因此，在教學過程中，不僅要讓學生欣賞作品，還要讓學生運用已學的鑒賞方法討論評價宗教作品。
考慮到高中年級學生不重視美術的現狀，我主要采取學生活動的教學方法。激起學生對宗教壁畫的興趣，讓學生真正參與活動，在活動中得到認識和體驗，產生實踐的愿望。
當然教師本身也是非常重要的教學資源，教師本人應該通過課堂教學感染和激勵學生，充分調動學生參與活動的積極性，激發(fā)學生的求知欲，并能夠運用知識欣賞評價宗教壁畫藝術。培養(yǎng)學生以理論聯(lián)系實踐的能力。從而達到最佳的教學效果。同時也體現了課改的精神。
基于本課題的特點：我采用以下教學方法：
1直觀演示法：運用ppt. 圖片 等手段進行直觀演示，激發(fā)學生學習的興趣，活躍課堂氣氛，促進學生對知識的掌握。
2講授法：結合多媒體教學，運用講解的方式，介紹敦煌壁畫與永樂宮壁畫，教授欣賞墓室壁畫藝術的方法并給學生做個示范。這能夠使學生學習基礎性的知識和技能，明確的學習目的。讓學生更好欣賞評價宗教壁畫藝術，培養(yǎng)他們的鑒賞能力。
3 集體討論法：運用問答式，師生交談法等方法。組織學生進行集體或分組討論，促使學生在學習中解決問題，培養(yǎng)學生的團結合作精神。
由于本課題與作品的欣賞密切相關，學生已具備了直觀感受，可以讓學生閱讀課本并欣賞宗教壁畫圖片。在教師的指導下，進行討論，得出正確的結論，這樣有利于調動學生的積極思考的能力，培養(yǎng)發(fā)揮學生的主體作用。讓學生對本課題知識的認知更清晰 . 更深刻。
三 說學法
我們常說："現代的文盲不是不懂字的人，而是沒有掌握學習方法的人"，因而，我在教學過程中特別重視學法的指導。讓學生從機械的接受學習向思考學習轉變，從學會向會學轉變，成為真正的學習的主人。這節(jié)課指導學生的學習方法與培養(yǎng)學生能力方面主要采取以下方法：思考評價法. 分析歸納法 . 自主探究法 . 總結反思法。
四 說教學過程
1 導入新課：（2-3 分鐘）我首先會帶領學生回顧一下舊知識，引出新知識，溫故而知新。導入新課主要我會提出"世界上有多少宗教，你對敦煌壁畫了解多少？"這一問題。這是開放性題目，應該對學生沒有難度。我預見學生會給出"佛教.基督教等。 場面恢弘，色彩絢麗等似回答。這樣可以激起學生的學習興趣，調動學生的積極性。
2 我會花費35分鐘的時間講授新課，在講授新課過程中，我突出教材的重點，明了分析教材的難點。還根據教材特點，學生的實際. 教師的特長，以及學校設備情況，我選擇了多媒體教學手段吸引學生注意力，將抽象知識具體化，枯燥知識生動化，激起學生的學習興趣。另外結合講授法，講授敦煌和永樂宮壁畫的作用以及藝術價值。幫助學生對墓室壁畫的理解欣賞。還重視教材中的疑問，適當以題目進行引申，討論。如畫像石與畫像磚的區(qū)別等問題。這有利于學生知識的串聯(lián) 積累 加工，從而達到舉一反三的效果。
3 課堂小結 大概花 （2-3分鐘) 我會扼要簡潔的總結一下宗教壁畫的代表性壁畫以及藝術特點。這樣可以使學生更深刻的理解墓室壁畫在實際生活中的應用，并且逐漸培養(yǎng)學生具有良好的個性。
4 在板書設計方面，因為我主要采用多媒體教學，所以我的板書盡量做到簡潔、鮮明、條理、重點突出，
5 布置作業(yè)。針對高中年級學生素質的差異，我進行分層訓練，加強理論聯(lián)系實踐。
課堂作業(yè)是選擇一副你喜歡的壁畫進行賞析？
五 我為什么這樣說課
首先根據新課程標準要求 .知識的跨度.學生的認知水平，我對教材內容有增無減。
其次對于教材策略的選用，由于學生具有一定的欣賞能力，但缺乏宗教壁畫的歷史文化背景知識。因此我運用組織學生活動，進一步加強他們理論聯(lián)系實踐的能力，在實踐中融入自己的情感 態(tài)度價值觀，從而有助于實現知 情 意 行的統(tǒng)一。
還有我組織學生探究知識形成新的知識，從學生的能力入手，運用示范法，使在學生自主探索.合作交流過程中，發(fā)現問題，分析問題，解決問題。這樣有利于發(fā)展他們的創(chuàng)新思維能力，促進學生全面發(fā)展。
本節(jié)課我根據高中年級學生心理特征及其認知規(guī)律，采用直觀教學和活動探究的教學方法，以"教師為主導，學生為主體"，教師的"導"立足與學生的"學"，以學法為重心，讓學生自主探究學習，力求在愉快的課堂氣氛中提高自己的認知水平，培養(yǎng)美術鑒賞的能力，以促進自身的全面發(fā)展。從而達到預期的教學效果
以上就是我今天說課我所有內容，由于經驗不夠，教案準備的不是很詳細全面，希望各位評委老師對我的說課進行批評指正。謝謝！
高中美術說課稿2
一、教材分析
1、教學基本思路
a、本課的教學主要是圍繞民間美術這一主題而展開的，在教學過程中，要讓學生從了解民間美術與普通人的生活之間的重要關系以及它所具有的重要意義入手，讓學生認識到在長期的歷史發(fā)展中，勞動人民創(chuàng)造出了豐富多彩的民間美術作品，這些作品的審美價值與其他美術作品相比毫不遜色。在此基礎上，讓學生進一步深入了解民間美術的一些常見形式、表現手法以及其中的寓意。
B、教學材料分析
教材內容主要包括四個方面：
1.民間美術與人們的生活之間有著密切的關系。
2.民間美術的主要類別。
3.民間美術所具有的審美價值與社會價值。
4.民間美術獨特的形式語言與表現手法以及其中的寓意。
民間美術在中國乃至世界的其他地區(qū)，都有著悠久的歷史和豐富的內涵。它是一種自發(fā)性的美術形式，是人們在長期的生活實踐和積累中，為了滿足自己的審美需求以及祈求幸福的愿望，而逐步發(fā)展起來的一種獨特的美術門類。
本課主要圍繞中國的民間美術這一主題來展開教學，目的是讓學生了解民間美術的重要意義和價值，從而能夠自覺地保護這一傳統(tǒng)。教材通過大量的圖片和一些深入淺出的論述，向我們分析了民間美術的內涵以及一些相關的知識。首先指出，民間美術扎根于人們的具體生活，甚至滲透到生活的每一個角落。它與人們對美的要求以及祈求幸福的愿望密切相關。在這方面，教材就民間美術的種類以及與生活的關系列舉了若干圖片，目的是讓學生對此有直觀的認識。在此基礎上，教材進一步指出民間美術的價值：
�、偎茄芯棵袼椎闹匾緩�;
�、谒w現著勞動人民質樸、自然的創(chuàng)造力，有著專業(yè)美術不可替代的價值;
�、鬯绊懼藗兊纳�，為人們帶來一些風格獨特的生活用品。
�、芩敲袼谆顒拥闹匾M成部分。
⑤它是藝術家們重要的靈感源泉之一。
接著，教材又進一步深入分析了民間美術獨特的形式語言以及它們的內涵，列舉并分析了一些有代表性的實例。
2、教學目標
理解民間美術與人們的生活之間的密切關系;了解民間美術的主要類別;認識民間美術所具有的審美價值與社會價值;了解民間美術獨特的形式語言與表現手法以及其中的寓意。
3、教學重點、難點及確定依據
a .民間美術所具有的審美價值與社會價值。
b.民間美術獨特的形式語言與表現手法以及其中的寓意。
4、三維教學目標及確定依據
知識與技能：學生要在學習中了解分析類似的美術現象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養(yǎng)。
過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經驗，發(fā)展美術鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀：學生能體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
結合學生的生活實際和生活經驗，可以找一些錄像資料來給學生觀看，尤其是關于本地民俗的資料片�；蛘哒乙恍┙滩闹兴信e的一些中國現代導演拍攝的電影中涉及到民俗與民間藝術的內容，使學生認識到民間藝術所具有的巨大價值。讓他們在體驗中意識到民間美術的重要價值。在教學中，教師要引導學生認識到民間藝術是中國傳統(tǒng)美術的重要門類，也是中國文化重要的組成部分。我們要認識并且注意保護優(yōu)秀的民間美術作品和形式。
可以建議學生分小組來完成，去圖書館查詢本地區(qū)的資料或者詢問一些長輩。如果條件允許，在本地區(qū)又有很有特色的民間美術形式被保留下來的情況下，教師可以組織學生以集體活動的形式來進行現場調查與體驗。在此基礎上，學生可以運用自己制作或者收集的一些民間美術作品來裝飾自己的居室，然后與同學們交流裝飾居室時的構思與所產生的效果以及自己的感受。
二、學法指導
1、學情分析：學生對本地民間藝術耳聞目染較了解。但對其它民族民間藝術了解甚少。
2、心理調節(jié)的方法指導：，學生可以運用自己制作或者收集的一些民間美術作品來裝飾自己的居室，然后與同學們交流裝飾居室時的構思與所產生的效果以及自己的感受。
3、知識建構的方法指導：了解民間美術也可以激發(fā)學生的創(chuàng)造思維，促使他們了解多種美術形式。引導學生制作一些簡單的作品，提高他們的興趣。讓學生進一步深入了解民間美術的一些常見形式、表現手法以及其中的寓意。
三、教學方法及手段
教學方法的選擇及依據：主要運用啟發(fā)式教學方法，激發(fā)學生的聯(lián)想和思考能力。
理論依據：〈〈基礎教育課程改革綱要〉〉中指出：倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。
多媒體課件、圖片等資料進行教學。
四、教學程序
創(chuàng)設問題情景導入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究
高中美術說課稿3
1、教學基本思路
A、從具體的美術作品入手，借助課本上文字的提示，引導學生由淺入深地理解畫面的含義，然后舉一反三，用類似的思路來理解其他作品，最后進行總結提煉。在教學過程中盡量把直觀感受和思考、聯(lián)想結合起來，能較為完整和充分地理解美術作品。通過相關的活動項目來加深學生對教材內容的理解。
B、教學材料分析：教材所提供的圖片可以大致分為三組：圖1～圖4是中國畫，并且有題詩和畫面的內容相印證。王冕題《墨梅圖》的詩是“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕；不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。”徐渭題《墨葡萄圖》的詩是“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風；筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。”項圣謨《大樹風號圖》的題詩是“風號大樹中天立，日落西山四海孤；短策且隨時旦暮，不堪回首望菰蒲�！敝灰I會了詩的內容，畫中形象的含義不難理解。
鄭思肖是宋元交接時期的人物，號“所南”，是懷戀南宋王朝的意思。他的“標準品牌”是“無根蘭”，也就是說畫的蘭花沒有根和泥土，別人問：根和泥土到哪里去了？他回答說，被番人（指蒙元統(tǒng)治者）擄去了！所以他畫的蘭花，除了表示一種高潔的品格之外，還有強烈的象征意義。項圣謨的《大樹風號圖》作于清順治二年（1645），明朝剛剛滅亡，作為“遺民”的項圣謨在畫面上表達的是一種凄涼無奈的情緒。
第二組作品，包括兩幅中國畫和兩幅油畫，側重于畫面形象自身給人的心理感受。八大山人《安晚帖》上的題詩比較晦澀，但這條孤獨的、翻著“白眼”的魚本身就足以體現一種強烈的憤世嫉俗的情緒。畫中的詩是：“左右此何水，名之曰曲阿。更求淵注處，料得晚霞多。”典出《世說新語言語》：謝中郎（謝萬，東晉謝安的弟弟）經曲阿后湖，問左右：“此是何水？”答曰：“曲阿湖�！敝x曰：“故當淵注渟著，納而不流（指水只流進來，不流出去）�！眰髡f因為秦始皇認為曲阿湖有王氣，就鑿動了湖的入水口，破壞其王氣，因此名為“曲阿”。聯(lián)系畫面來看，似乎是表達一潭“死水”中的魚的感受。任仁發(fā)的《二馬圖》后面有作者的跋語，直接點出了形象的.象征含義：“世之士大夫，廉濫不同，而肥瘠系焉。能瘠一身而肥一國，不失其為廉；茍肥一己而瘠萬民，豈不貽淤濫之恥歟？”
關于凡高的《藝術家的臥室》，教材中已有說明，成對的椅子和枕頭暗示他對高更的盼望。創(chuàng)作該作品的這段時期凡高住在法國南部一個叫阿爾的地方，幾乎不和外人來往，而高更是他最親密的朋友。此外，凡高沒有按照傳統(tǒng)的透視畫法來描繪這間臥室，而是采用了平面化的手法，使人感到緊張和焦慮。格斯頓原來是美國抽象表現主義陣營中的一員，后來才畫具象繪畫的。他畫的日常物品有一種神圣的意味。從畫面上稚拙的表現手法上也可以看出一種頑強孤僻的個性。兩件油畫作品表現的都是藝術家的身邊之物，也是他們非常熟悉、抱有深厚感情的東西。他們細心地描繪這些物體，是要表現自己特殊的心情。這一點跟前面幾幅畫是一樣的。
第三組作品，是美術家創(chuàng)造出一些具有明顯特色的形象，以期獲得影響和共鳴的例子。他們都具有風格簡潔明快的特點。相對來說，這些作品的主題要直接和明顯些，沒有多少拐彎抹角的成分。和前面的作品相比，這組作品的特點是
一、畫面上的形象不太依靠傳統(tǒng)的程式或習慣性的符號（第一組作品所涉及的梅、蘭、竹、菊“四君子”，其含義是相對固定的），而是美術家自己創(chuàng)造出來的；
二、它們不是單純抒發(fā)美術家的個人情感，而是要產生社會效果，打動別人。胡一川和李樺的作品都產生于抗日戰(zhàn)爭時期，畫面的訴求目的很明確�！杜鸢桑袊酚靡粋�被捆住的農民來象征整個受壓迫、受凌辱的中國人民。
2、教學目標：
使學生了解美術家表達深層自我的不同方式，掌握視覺藝術作品中象征和隱喻手法的使用，通過查找資料或借助聯(lián)想來熟悉一些基本的視覺表現慣例，學會解讀美術作品的“言外之意”、“弦外之音”。
3、教學重點、難點：
“透過現象看本質”，如何理解視覺中的隱喻手法以及作品內容與美術個人思想感情的關系。
4、三維教學目標及確定依據
知識與技能：學生要在學習中掌握視覺藝術作品中象征和隱喻手法的使用，了解分析類似的美術現象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養(yǎng)。
過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經驗，發(fā)展美術鑒賞能力。養(yǎng)成深入觀察和思考的良好習慣。
情感態(tài)度與價值觀：學生能體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
理論依據：〈〈基礎教育課程改革綱要〉〉中指出：倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
a、教材中的部分圖像是有題畫詩來補充說明畫面含義的，教師可以充分利用這些詩歌來引導學生體會畫面的內容和藝術家的思想情感。
b、在課前，請同學們從網上或者畫冊中查閱一些關于名畫，然后到課堂上與同學們分享。
二、說學法
1、學情分析：由于高中階段學生的社會意識以及生活經驗的局限，可能對本課的主題理解的不夠深入，所以在教學中手段要盡量多樣化，在課前，讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。
2、心理調節(jié)的方法指導：學會尊重不同的生活方式、個性、信仰及見解。
3、知識建構的方法指導：引導學生分析作品和查資料，董得用一些作品產生的背景與作品形式之間的聯(lián)系進行橫向和縱向的比較，從而讓學生理解本課教學的主要思路。在欣賞過作品程中，使學生對一些重要的作品有一種更深的體會。
三、說教學方法
主要運用啟發(fā)式教學方法，激發(fā)學生的聯(lián)想和思考能力。教師把需要講解的內容適當安排在討論過程中。
四、說教具與學具
教具：借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。
學具：作業(yè)紙、筆。
五、說教學程序
借助圖像和問題創(chuàng)設教學情景導入，激發(fā)興趣誘發(fā)探究。
a、導入
提問1：誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材中的“四君子”？為什么稱它們?yōu)椤熬印保?/p>
竹虛心、勁節(jié)（比喻“氣節(jié)”）。
菊傲霜。
梅傲雪（可以引用毛澤東的詩句“已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏”）。
蘭高潔（比喻人品“清高”）。
提問2：“四君子”題材除了在繪畫中較多運用，在其他美術門類中有運用嗎？如果有的話，它們是否也被賦予了一種特殊的情感意義呢？
除了繪畫作品之外，“四君子”題材也是家具等物品的裝飾母題。
可見它們都是有象征含義的。
b、講授
1．觀賞圖片：《墨梅圖》。
梅花，因其盛開于早春和冰肌玉骨的傲霜特性，象征著古代文人所尊崇的高蹈遠引、孤芳自賞的性格，故而歷來是文學家所喜愛的創(chuàng)作題材，也是花卉畫家所鐘愛的表現對象。從這幅畫上看，王冕的梅花繼承揚無咎一路，用筆精練，墨色清淡。其勾花點蕊，極為自然，似于有意無意之中。
�、盘釂枺好坊ㄊ鞘裁搭伾�？為什么作者要畫成“墨梅”？
畫面上除了梅花之外，還有許多文字，這些文字能否提供些信息？
出示王冕的題畫詩。
�。ń忉專核侵袊鴤鹘y(tǒng)繪畫的形式，王冕是借用傳統(tǒng)的表現方法，但在這里又賦予了新的含義：“不要人夸好顏色”，看重的是梅花的高尚品格。）
可見此圖具有人格象征的含義。
�、铺釂枺菏遣皇敲總�人都可以這樣畫？王冕這樣稱贊梅花具有什么樣的特殊含義？
�。ńY合王冕的背景材料說明他與元朝統(tǒng)治者的不合作。）
2．圖片欣賞：《墨蘭圖》。
畫蘭用筆簡逸，數筆蘭葉夾雙蕾，筆力勁挺硬朗，氣格高潔清俊。其書畫用筆頗具隸書內斂含蓄的筆韻。左下方鈐一白文印，有“求則不得，不求或與，老眼空闊，清風今古”數語，頗見其士大夫的自傲態(tài)度。另有“向來俯首問羲皇，汝是何人到此鄉(xiāng)。未有畫前開鼻孔，滿天浮動古馨香”題詩，極其鮮明地表達了作者對元統(tǒng)治者的憎恨之情。
提問：圖中的蘭花有什么特殊之處？是否具有人格象征的含義？
由于“土為蕃人奪”，他畫的蘭花常露根不見土，這種愛國情懷為他的畫作增添了不少光彩。
3．圖片欣賞：《墨葡萄圖》、《大樹風號圖》、《安晚帖》。
提問：聯(lián)系圖中的題畫詩來說明：它們各自表達了作者什么樣的思想感情？
4．小結：每幅畫都表達了作者獨特的情感。從教材的例子中可以看出，借用傳統(tǒng)的視覺圖式不會束縛美術家的自我，相反，幾乎沒有人能夠自己發(fā)明一套完全獨創(chuàng)的視覺符號。例如，“四君子”題材在中國是一種通用的圖式，但實際上每個美術家畫出來的具體形態(tài)都不一樣，所賦予這些題材的情感內涵和主題思想也不一樣。
c、分組討論
1．分組觀察、討論《藝術家的臥室》、《畫家的桌子》。
2．提問：它們分別描繪了什么場景？畫中的物品跟畫家是什么關系？表現了作者什么樣的心情？
（教師進行適當的講解。）
d、集體討論：《剪花娘子》、《到前線去》、《怒吼吧，中國》
對比分析：
1．它們和前面的作品有什么樣的區(qū)別？
2．作者們想要表達的是什么樣的思想感情？
3．這種主題是通過什么樣的形式語言表現出來的？（引導學生根據自己的知識和必要的背景材料說出對作品的理解。）
4．總結：美術作品都表現了作者特殊的思想感情（“自我”），但是有的隱晦，有的直接；有的通過畫面本身，有的采用其他的暗示；有的是作者自己創(chuàng)造的形象，有的借用傳統(tǒng)的圖式，有的則需要通過語言（詩歌、題跋）來暗示。尤其是兩幅油畫作品，因為西方并沒有中國畫那種詩、書、畫、印結合的傳統(tǒng)，語言暗示的因素要小得多，更多的是靠畫面本身來說明問題和表現情感。
高中美術說課稿4
教材分析：
《西方現代藝術》是普通高級中學《美術鑒賞》(人美版)第13課的內容，從教材內容上來講，學生對各種類型美術作品的鑒賞知識有了大致了解。因此，本課的目的是圍繞“個人主義與形式主義的匯合”這個主題，對西方現代藝術作一個概括的歷史性梳理，使學生對西方現代藝術有一個整體的了解和把握。課中我采用“欣賞與實踐結合”“音樂與美術結合”的設計方案。課中既有美術鑒賞部分又有設計活動制作展示部分。只是在教學設計里各自側重點、所占比例不同�！敖虒W目標”符合《高中美術課程標準》的指導精神：“提高學生的美術素養(yǎng)、涵養(yǎng)、美感，豐富生活情趣和終身愛好美術的情感，培養(yǎng)人文精神，完善人格”。
內容結構：
本課分引入、講授、討論，體驗四部分，為更好地了解它們各自的特點。所選作品都是在美術發(fā)展有代表性的，包括一些有影響的西方前衛(wèi)藝術。但是，對于它們的價值和作用，則要具體分析，不可一概而論。本節(jié)課以西方現代繪畫的幾個主要流派為主要內容，領會西方現代藝術的特點。
學情分析：
根據高中學生年齡的特點，求知欲強，獨立思考能力爭強，很有分析評論的能力，同時，他們又不僅滿足與現在教學內容，喜歡創(chuàng)新，喜歡刺激，喜歡獨具匠心，喜歡博覽群書，更喜歡在網絡上收索他們喜歡且易接受的信息。另一方面，他們的藝術基礎不是很扎實，藝術素質高低差別大，接受藝術的能力不均衡。根據這些我考慮在本課教學中，加些互動以調動學生的積極性。
教學目標：
(1)知識目標：對西方現代前衛(wèi)藝術及其思潮有一定的分辨能力,學會鑒賞與評述的基本方法。并敢于大膽的在實踐中運用。
(2)能力目標：培養(yǎng)與提高學生觀察、鑒賞、評述、創(chuàng)新、實踐等能力。
(3)情感目標：培養(yǎng)學生熱愛自然、熱愛生活、熱愛藝術，培養(yǎng)其積極向上的生活態(tài)度。
教學重點：引導學生鑒賞西方現代繪畫流派。主要介紹后印象主義、立體主義、抽象主義、表現主義及超現實主義，
初步理解其藝術特性及表現手段。
教學難點：西方現代繪畫各流派的特點及總體藝術風格體現。現代派藝術較為復雜，歷史的
評價不一，學生的理解難度較大。
教學準備：電教設備、教學課件、影像資料、體驗材料。
學生準備：看教材、資料圖片素材、體驗材料
教學預見：學生可能對現代藝術不一定喜愛，可能難于接受，學生課前溝通不了沒有一個預先的認知過程。學生可能會不愿對作品進行評述，教師要隨機性的啟發(fā)，引導其語言表述評作品的能力，盡量讓所有學生都參與教學之中，發(fā)揮學生的想象力、創(chuàng)造力，表現力。
教學評價：口頭評價、教師評價、學生自評、互評等。
教學形式：教師講述、學生欣賞、討論、游戲、展示等。
教學過程：
一、組織教學：分組形式
二、導入：聽后印象派音樂家斯特拉文斯基《春之祭》，提問方式引入課題《西方現代藝術》
三、新授部分：
(一)、西方現代藝術
背景：自從19世紀末后印象派畫家們從根本上改變了西方美術的寫實傳統(tǒng)，加之人類進入
20世紀后，科學技術迅速發(fā)展，國際交往的日益頻繁，各種社會思潮層出不窮，從20世記
初在法國產生的野獸派繪畫算起到20世紀末，有名稱的美術流派多達二三十個，以馬蒂斯、
畢加索、達利等代表現代繪畫的風格特點，可謂百花齊放，百家爭鳴!但總體上都具“個人
主義與形式主義“的特性。
教學形式：(觀看課件)。
鑒賞目的：圍繞什么問題去觀看?看后學生了解些什么?
(1)圍繞現代藝術特征，(2)了解西方現代主要繪畫流派。
1、特點：企圖突破以至完全擺脫或否定西方繪畫注重寫實的傳統(tǒng)，強調表現畫家的主觀情感和藝術形式的探索。
2、代表流派：后印象派、野獸派、立體派、未來主義.、抽象派、超現實主義等。
(1)后印象派：把對形式和繪畫媒介的探索理智化和系統(tǒng)化，從而開創(chuàng)了西方20世紀現代藝術的新紀元
例：塞尚《咖啡壺邊的女人》，作為法國珍寶參加上海世博會。
(2)野獸派：產生20世紀初的法國。隨意運用色彩和線對形體表現，并加以夸張、變形。例：(法)馬蒂斯《舞蹈》
(3)立體派：打破傳統(tǒng)以固定視點表現對象的手法，開創(chuàng)把形體解體，再重新組合，從而出現與常態(tài)不同，創(chuàng)造鮮明個性和強烈的藝術震撼力的形象，表達作者強烈的主觀情感。例如：(西班牙)畢加索《格爾尼卡》
(4)未來派：產生20世紀初意大利。特點強調表現運動和速度。體現“前衛(wèi)、喜悅、興奮、_”。
例：(意大利)巴拉《拴著鏈子狗的動態(tài)》
(5)表現派：表現事物的內在實質;要求突破對人的行為和人所處的環(huán)境的描繪而揭示人的靈魂;要求不再停留在對暫時現象和偶然現象的記敘而展示其永恒的品質。
例：(挪威)蒙克《吶喊》
(6)行為藝術：也稱行動藝術、身體藝術、表演藝術等，國外目前通用的用法是performance
art，它是在以藝術家自己的身體為基本材料的行為表演過程中，通過藝術家的自身身體的
體驗來達到一種人與物、與環(huán)境的交流，同時經由這種交流傳達出一些非視覺審美性的內涵。
觀看視頻。
討論:1、你覺得行為藝術能接受嗎?
2、西方現代藝術的特點是什么?
(二)、開闊視野，綜合欣賞：(選擇放映)
(三)、體驗活動，“假如我是藝術家”
學生做重構練習，自由組合、分組活動、學生展示：(自評、互評、師評)
背景播放印象主義音樂家德彪西《月光》
1(五)、課堂小結：(教師)
西方近代美術的演變,曾被人喻為一個傳奇性的故事。由19世紀末到20世紀初,人們千變萬化的價值觀念,打開了許多未曾探索過的道路。一直到現在,“現代美術”仍是個令人迷惑的名詞,一些被公認為藝壇巨人的畫家,如塞尚、馬蒂斯、畢加索雖已成為藝術的傳奇人物,卻仍然經常被一般人所忽略,畢加索的立體派或荒唐或有趣,馬蒂斯的野獸主義或美觀或滑稽。當然，無論何種藝術形式，所反映和表現的都是現代社會變化給人們帶來的社會心理特征，都是藝術家對藝術表現形式的探索。反映這個時代人們極其復雜而豐富的思想感情，作品映射社會和人生，采用的語言是荒謬，寓意，抽象，但確是西方現代社會和精神生活的重要寫照。其中的積極成果豐富了人們的審美經驗，開拓了藝術的視覺表現空間。
高中美術說課稿5
隨著說課的發(fā)展及其應用范圍的擴大,說課逐漸成為現階段極其重要的一種教研活動。那么湘教版高中美術該如何寫說課稿呢?接下來小編為你整理了湘教版高中美術說課稿，一起來看看吧。
湘教版高中美術說課稿：人間生活
一、教材分析
這節(jié)課主要講述《人間生活》(中國古代美術作品部分)：教材例舉了從唐代到宋代的較有代表性的人物畫作品，并分析了這些作品所體現的社會觀念。本節(jié)課通過對這些作品進行講述與思考、體驗與探究、使學生真正認識理解畫家是如何表現世俗生活的。
【教學目標】
知識目標：了解中國隋唐、五代以及宋代比較有代表性的人物畫、風俗畫作品。
能力目標：體會并理解美術作品是如何表現世俗生活的。
情感目標：感受中國古代美術作品的美，培養(yǎng)學生對中國文化的熱愛。
【教學要點】
重 點：美術作品如何表現世俗生活的。
難 點：體會作品所表現的生動生活。
興趣點：畫家是怎樣捕捉并表現精彩的生活。
二、教學方法
運用啟發(fā)式教學、討論法、練習法等相結合。
綜合運用感悟式鑒賞、形式鑒賞、社會學式鑒賞、比較式鑒賞。
三、教學過程
(一)、課前(5分鐘)準備
1、播放背景音樂《生活》。
2、出示字幕: 《美術鑒賞》上篇 第二單元 第四課：人間生活 第1課時
主講:石門縣第一中學 歐文博
(二)、復習導入:(2分鐘)
以古箏曲為背景音樂,多媒體課件(每幅6秒的速度)展示關于宗教方面的美術作品。并同步講述：隨著歷史的不斷發(fā)展，宗教和政治因素的不斷減弱，藝術家們開始把世俗生活作為藝術表現的主要內容。他們的靈感主要來自于現實社會中真實的生活場景，即描繪人間生活。
板書課題:人間生活(第1課時)
(三)、新課講授(28分鐘) 創(chuàng)設情景：
1、播放影視片段《滿城盡帶黃金甲》的局部 (3分鐘)(以啟發(fā)式、談話式)(3-4學生回答)
(1)、看視頻思考以下問題: 劇中講述的是什么朝代的故事?劇中婦女的體型是胖還是瘦?她們穿戴的服飾有何特色?在你印象中這個朝代的社會狀態(tài)是怎樣的?
(2)、學生思考回答：唐朝;比較暴露、領口低、顏色很鮮艷;國力強盛、經濟繁榮、思想開放。
(3)、教師小結：通過簡短視頻了解到唐朝宮女服飾特點及社會狀況。假如要你用繪畫的形式來表現唐代宮廷生活，你會畫嗎?有難度!那我們一起看看唐代宮廷畫家是如何描繪的。
提示同學們翻開課本第31頁。
2、展示圖片：張萱《搗練圖》(6分鐘)(啟發(fā)式、感悟式鑒賞)(3-4學生回答)
(1)、教師介紹：這是一幅唐代仕女畫，作者名叫張萱，宮廷畫師。這幅作品主要是描繪宮中婦女搗練時的情景。練是古代的一種白絹，經漂洗和沖搗后才會變白變軟。整幅畫可以分為三個部分，即搗練、織修、熨燙。我們來欣賞“熨燙”部分。
(2)、展示“熨燙”部分圖片。
(3)、教師提問: 你覺得這個片段哪些地方最有生活情趣?(學生思考交流并得出結論)
學生思考并得出結論：仕女扯白絹時挽袖，身子微微著力后仰;中間婦女手拿熨白絹器具，表情十分專注;小孩屈身來回穿梭于白絹下等。
(4)、活動：學生上臺模仿體驗“熨燙”部分人物動作及神態(tài)。
(5)、教師小結: 這些細節(jié)非常真實、生動，極富生活情趣，是畫家對生活細心觀察善于表現的結果。我們欣賞了唐朝畫家張萱畫的宮廷仕女搗練時的生活畫，下面我們再來看一幅表現宴請的作品。
3、出示作品顧閎中《韓熙載夜宴圖》(10分鐘)(啟發(fā)式、社會學式鑒賞)(3-5學生回答)
(1)、教師語：閱讀課本第32頁的文字內容，要求學生介紹這幅作品表現的內容。
(2)、教師小結：南唐后主李煜讓畫家去窺探大臣的生活，以了解大臣的為人。整幅畫采用了我國傳統(tǒng)表現連續(xù)故事的手法，隨著情節(jié)的進展而分段，以屏風為間隔。通過聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴等情節(jié)，敘事詩般描述了夜宴的全部情景。
(3)、出示《韓熙載夜宴圖》 “聽樂”部分。播放琵琶曲，讓學生判斷是什么樂器聲音?引導學生判別畫面中哪個是韓熙載，判別的理由是什么?韓熙載心情怎樣?
(4)、學生回答：琵琶;從坐的位置、相貌、穿著打扮;心情顯得很沉重。
(5)、教師小結：聽歌妓彈奏琵琶，韓熙載正襟危坐，戴著高帽，留著長胡子，內心顯得很沉重。
(6)、教師語：這幅畫中韓熙載邀請當時幾位名流志士也參加宴會，有太常博士陳致雍和門生舒雁、狀元郎粲、李嘉明等。除歌伎外，賓客都穿著官袍。
(7)、教師提問：哪位是狀元郎粲?畫家捕捉到他的動態(tài)，反映了他怎樣的心情?我們有這樣的舉動嗎?
(8)、學生回答：穿紅色狀元袍;比較得意、忘形(對學生進行情感教育)。
(9)、教師小結：通過畫家對服飾和動態(tài)的描繪我們認識了郎粲，體會到得意、忘形的心情。
(10)、教師提問：畫中李嘉明的側身、回頭，太常博士陳致雍、門生舒雁拍手掌跟聽音樂聯(lián)系嗎?
(11)、學生回答：有，他們聽音樂很投入。
(12)、教師語：畫家觀察非常仔細，表現了他們對音樂的不同感受。
(13)、教師提問：你們再仔細看這些歌伎們，她們對這種場景的感受以及她們在畫面中所占畫面比例說明了什么?
(14)、學生回答：女性身體比例較小，反映出當時歌伎們身份卑微、地位低下。
(15)、教師小結：通過探討、合作、交流等方式對這幅畫有了比較真實細致的了解，如果畫家沒有對生活細致入微的觀察不可能畫出這樣的畫來，同時這樣一幅畫對后人了解當時社會生活和韓熙載提供了寶貴真實的歷史資料。
4、北宋畫家張擇端《清明上河圖》(啟發(fā)式、形式鑒賞)(6分鐘)(4-8學生回答并體驗)
(1)、教師演示詩句：“歷經風雨八百年，繁華古都在眼前。千姿百態(tài)眾生像，盡在綿綿畫中間。揚名海外震國威，驚世絕技人人贊。”并思考這首詩是指哪幅中國名畫?
(2)、學生回答：北宋畫家張擇端《清明上河圖》。
(3)、教師語：《清明上河圖》是一幅反映市井生活得風俗畫，有人稱它為我國宋代的小百科全書。觀看視頻，思考這幅畫到底畫了些什么?有些什么特點?
(4)、教師演示：出示視頻《清明上河圖》并配樂《春江花月夜》。
(5)、教師小結：此畫分三部分，第一部分描繪市郊景象，第二部分描寫繁忙的汴河碼頭，第三部分描寫熱鬧的街市。繪畫的規(guī)模宏大，場面繁雜，且筆筆精到，一絲不茍，達到生動明確，惟妙惟肖的境界。
(6)、教師演示：出示范畫《清明上河圖》。
活動：讓學生分組走近欣賞、感受這幅名畫。并模仿體驗畫中人物動態(tài)的描寫。比如挑擔的人、賣東西的人、店里的小二、抬轎的人等等。(課堂氣氛達到高潮)
(7)、教師小結：剛剛我們一起著重欣賞了古代畫家的三幅美術作品，其中兩幅是表現貴族生活，一幅是描繪反映市井生活的風俗畫。那么，在當今我國現代畫家是否也在表現現今的人間生活呢?
5、出示:現代畫家忻東旺作品《早點》以及徐維辛作品《工棚》(形式鑒賞)(1分鐘)
(1)、教師語：這是中國現代畫家清華大學美術學院忻東旺教授一幅同樣描述人間生活的油畫作品，畫家描述了是處于城市郊外農民工兄弟吃早點的情景，畫家對畫中的人物的表情、神態(tài)、動作、穿著打扮以及周圍環(huán)境進行了詳細刻畫，是當代社會普通人人間生活的真實寫照。在現代中國有很多像忻東旺教授這樣的畫家，以同樣的方式在關注人間生活。如中國人民大學藝術學院副院長、教授徐維辛作品《工棚》等等。
(四)、課堂總結：(1分鐘)
1、教師總結：今天我們一起分享了中國古現代畫家描繪世俗生活的美術作品，很有感觸和體會�？梢哉f現實生活是畫家永恒的主題，沒有畫家對現實生活的熱愛和細致入微的深入觀察，古代畫家不可能，現代畫家也是不可能表現出的這么生動的“生活”畫面。假如你以“春游”為題，畫一幅畫，你會表現什么內容?用小短文的形式描述。
2、教師總結并同時演示上課內容：
(五)、實踐練習：(12分鐘)
(1)、出示文字：思考與交流：如果你以“春游”為題，畫一幅畫，你會表現什么內容?你會選取什么樣的對象?突出哪些細節(jié)?用小短文的形式描述。
(2)、教師提示：從人物主體形象(包括表情、動作、神態(tài))周圍環(huán)境、道具等方面進行分析。
(六)、展示點評：(3分鐘)
要求3至4個同學就自己的描寫內容與大家分享。請其他同學評一評，你覺得他的描寫內容怎么樣?閃光點在哪里?有什么樣的意見。
教師最后點評：
(七)、作品欣賞：(3分鐘)
1、背景音樂：播放背景音樂古箏曲《高山流水》。
2、演示圖片：出示古代人間生活的一些圖片(20幅，每幅6秒)
3、結束語：這節(jié)課我們通過了中國古代畫家的一些代表性作品了解了中國古代社會人間生活狀況，透析作品我們看到畫家高超的技藝和對生活細節(jié)的細心觀察。而在我們的生活中，表現人間生活的素材很多很多，只有通過對生活得細心觀察才能創(chuàng)造出好的美術作品。謝謝大家!!
高中美術說課稿6
一、教材分析
1、教材的地位和作用
中國畫從題材內容來分類，分為人物畫、山水畫和花鳥畫三大類。在整個教材中占有重要的地位。本節(jié)內容屬于民族文化傳統(tǒng)類教材，對學生進行傳統(tǒng)文化教育和激發(fā)民族審美情感都具有重要的意義
2、教學目標
�、僦R目標：讓學生對中國繪畫的藝術特點作基本的了解和認識。
�、谀芰δ繕耍和ㄟ^引導學生掌握欣賞美術作品的方法，提高學生的美術欣賞能力
③美育目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，陶冶愛國主義情操。培養(yǎng)學生健康的審美趣味，樹立正確的審美觀點。
3、教學重點難點
教學重點：引導學生對我國悠久的文化傳統(tǒng)和繪畫藝術作基本的了解和認識
教學難點：涵蓋面比較廣，無法詳細地進行介紹。引導學生掌握美術作品的欣賞方法，提高美術欣賞能力。
二、教學方法
教學方法是教育觀念的具體體現、是實現教學目標的重要手段。我根據“教師為主導，學生為主體”的教學原則，采用以下教學方法
1、比較分析法：通過中國作品《朝元圖》與外國作品《蒙娜麗莎》的比較，學生能夠形象地分析并得出結論：中國古代人物畫生要的造型手段是“線條”。
2、引導探究法：美術作品欣賞是個體的審美活動。繪畫作品是靜態(tài)的物質形態(tài)，如果讓學生獨自找出審美的切入點，并展開欣賞，最后得到健康審美感受，是比較困難的。這一過程需要教師的逐步引導，所以我采用“引導探究法”。
3、運用投影儀輔助教學
三、學法（主要培養(yǎng)其思維能力）
美術欣賞活動是一種個性化的情感活動。在教學生掌握美術作品欣賞方法的同時，也應使學生的思維能力得到充分的培養(yǎng)和鍛煉，比如：
1、描述：形象思維為主。
2、感受：由形象思維轉為抽象思維為主 感性認識 理性認識
3、理解
4、評論：上升為創(chuàng)新思維。
四、教學程序
教學過程
導入探究課題：由祖國燦爛文化，優(yōu)秀繪畫傳統(tǒng)導入課題“形神兼?zhèn)溥w想妙得”，講解關鍵詞“形”、“神”。
新知探究：
環(huán)節(jié)1：
我國早期的獨幅繪畫作品——帛畫
重點介紹我國古老的帛畫《龍風仕女圖》，了解中國畫基本形態(tài)確立時期的繪畫水平和藝術風貌。
請同學們迅速瀏覽課本1—2段，請第一組的一位同學回答，同組的同學補充，教師總結講述。
《龍鳳仕女圖》這幅古畫是古代葬儀中使用的旌幡，反映了當時楚國上層社會流行的死后升天的意識。在畫面中，描繪了龍鳳在引導墓主人的靈魂升天的情景：畫面右下方有一位側身行進的婦女，發(fā)髻高盤，闊袖長袍，雙手合十，其上方有一龍一風正騰空飛舞，引導仕女前行。此畫以毛筆繪成，畫法為線條勾勒兼平涂著色，構圖主次分明，造型生動。
環(huán)節(jié)2：
敦煌莫高窟壁畫
了解《鹿王本生圖》繪畫故事情節(jié)。對學生進行道德教育
環(huán)節(jié)3中國古代人物畫
《步輦圖》：閻立本 這幅作品忠實地表現了唐代中央政權與邊遠民族的友好交往，具有重要的歷史價值。人物動態(tài)較為拘謹而重面部特征的刻畫。
《文苑圖》韓晃 描繪了文人雅集的場景。構圖疏密得當，設色淡雅，筆法細勁流利，衣紋略作顫筆，人物刻畫細致入微、動態(tài)各異、形神兼?zhèn)洹?/p>
《采薇圖》：畫中人物刻畫生動傳神，森森然正氣溢與筆端。衣紋簡勁爽利，以襯托人物剛直不阿的性格。樹石畫法粗簡，墨色濕潤。
《張卿子像》：明代肖像畫的代表作，畫家對人物面部的刻畫細膩，富有體積感，衣紋用筆簡潔，人物比例適度，體態(tài)自然，栩栩如生，體現出畫家非凡的觀察與表現能力。
《漁翁漁歸圖》：清代畫家黃慎的作品，畫面人物動態(tài)生動，富有生活情趣。此圖為水墨大寫意，水墨交融，畫家以狂草入畫，畫風粗豪奔放，氣勢貫通，別具一格。
環(huán)節(jié)4
中國古代山水畫
重點欣賞：（北宋、南宋、元代的山水畫作品）
1、設疑、討論、解疑
剛才的欣賞對中國山水畫的發(fā)展有了初步的了解和感受，看到同學們有種意猶未盡的感覺，很想再進一步去理解山水畫的內涵，好！接下來就讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的山水畫作品。
2、圖片：北宋范寬《溪山行旅圖》
南宋佚名《深堂琴趣圖》
元代倪瓚《六君子》
3、小組討論搶答
屏幕出示：（1）這3幅在選材和表現手法上有什么異同?
�。�2）這3幅畫分別表現了怎樣的意境?
�。�3）你比較喜歡哪幅作品，為什么?
小組代表發(fā)言：
小結：同學們說的很精彩，觀察的也很仔細，能夠說出一些內涵的東西，老師著重講解一下這三幅作品更深刻的意義。
范寬的《溪山行旅圖》以俊偉屹立的大山、一瀉千尺的飛浴、路邊淙淙溪水及山路上的驢隊行旅為對象，真實的畫出北方山川的壯美，使人如身臨其境。他所畫的崇山峻嶺，往往以頂天立地的章法突出雄偉壯觀的氣勢，又用碎而堅實的筆墨皺出富有質感的山石，山麓畫以叢生的密林，成功的刻畫出北方關陜地區(qū)“山巒渾厚，勢壯雄強”的特色，被譽為“得山之骨，與山傳神”。
《六君子》圖是倪瓚的作品，三段式平遠構圖，近處有六棵樹，中隔大片湖水，畫上端有一疊遠山，以渴筆畫山石樹木，山石作折帶，皴間用披麻效，樹木頗具姿態(tài)，景物不多而充滿深秋時的凄涼靜寂氣氛。畫上有黃公望等人的題詩。所謂“六君子”也就是畫中的六棵樹。畫家為這些樹木寫照，另有寓意，黃公望的題詩己點明。倪瓚的作品筆墨松秀簡淡，絕少有設色者，甚至連圖章也不用，畫中多長詩，作楷書，力求樸素清雅，其畫風在元明兩代中也獨具特色。
《深堂琴趣圖》此畫雖不知何人所作，但從畫面中可看出畫風嚴謹不茍，水墨設色兼工，皆精而不冗，洗練而有情致。畫幅雖小而神氣迥出，表現悠遠的空間及濃郁的詩意。
環(huán)節(jié)5
中國古代花鳥畫
中國花鳥畫不是僅僅為了準確地描繪現實中的花卉禽鳥，而是集中地體現了中國人與自然生物的審美關系，借此抒發(fā)白己的情感，間接地反映社會生活，體現一定的時代精神。
讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的花鳥畫作品，請一位同學回答，同組的同學補充，教師總結講述�！�
《芙蓉錦雞圖》：體現了趙估所倡導的觀察物象要細致入微，寫實表現要精準傳神，畫面構成要有詩的意蘊的美學思想。
《榴技黃鳥圖》：所繪黃鳥造型準確，富有生趣，畫面渲染精妙，富彩鮮潤，體現出畫家對花鳥情趣的觀察達到精細入微的程度，融注了宋人對自然界的獨特審美情懷。
《荷花水禽圖》：畫面上孤石倒立，殘荷斜掛，一只縮著脖子、好像瞪著白眼的水鳥孤零零地蹲在石頭頂上，顯得極其冷落孤僻，很像是畫家的自我寫照。全畫筆墨簡練，畫中大片空白更增強了作品悲涼的氣氛，正如古人所說的“無畫處皆成妙境”。
五、課堂小結
這節(jié)課我們欣賞和分析了中國古代繪畫作品，中華民族的祖先為我們留下了豐富多彩，輝煌燦爛的繪畫藝術瑰寶，而我們通過從帛畫、壁畫、人物畫、花鳥畫、山水畫中領略到中國古代繪畫的風采。下節(jié)課我們將要學習外國古代繪畫擷英，請同學們提前預習。
高中美術說課稿7
一、教材分析：
《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一，美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中，逐步提高其藝術鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。
�。�1）通過教學，幫助學生了解美術的范圍、性質，美術各門類的特點和中外美術發(fā)展的大體脈絡。
（2）幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規(guī)律。重在理解、貫通，養(yǎng)成獨立分析能力，而不在于記住個別結論。
�。�3）學生利用當地文化資源、美術現象，結合從課堂上學到的知識，進行調查研究，收集資料（包括作著錄、繪示意圖、做統(tǒng)計、調查報告等），作出自己的分析判斷，加強理論與實踐的聯(lián)系
第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識，從而培養(yǎng)學生對美術的興趣、愛好，受到審美教育。
二、學生分析：
大部分同學初中根本沒上過美術課，對美術課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用，一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。
三、知識目標：
使學生了解美術范疇，建立"大美術"觀念。
能力目標：使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方法進行鑒賞練習。
情感目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養(yǎng)學習美術的興趣。
四、教學重點：
培養(yǎng)學習興趣，掌握鑒賞方法
五、教學難點：
應用該方法進行練習。
六、教學方法：
激趣法、多媒體教學法、講解法、討論法
七．教學過程與內容
一)、導入
提問：
1．鑒賞=欣賞？(引導學生看書)
2．美術=藝術？
講解：
1．假設有這么兩個人評價同一幅作品：
甲說："這幅作品我不懂得欣賞"。
乙說："這幅美術作品我鑒賞不了"。這兩句話和這兩個人的身份有什么實質性上的區(qū)別？
�。淄庑�，乙具備這一專業(yè)知識。"欣賞"強調一個"賞"，表示看，可以是走馬觀花似的；"鑒賞"則強調一個"鑒"字，有鑒別之意，要對美術作品和美術形式進行評價。）
2．美術、藝術：源于古羅馬拉丁文"art"，都指自然造化的人工藝術，即通過手工制作的一種藝術。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把"美術"和"藝術"這兩個概念區(qū)分開來。藝術包含美術，美術只是藝術的一個門類，藝術還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。
二)、新授
1.有人說：美術姓美，也有人認為美術姓術。這其中的爭論也歷來為教育專家所關注，從美術的符號語言來說，他是姓術，因為他是運用點、線、面、色彩來表述的一門學科。從鑒賞的角度來分析，美術應該姓美，因為美術形象的本身就是通過美術家或作者經過提煉加工的生活原型，這些形象是通過審美的提煉加工成具有美感的形象。(讓同學們說說哪種說法比較正確引出美術的真正定義)
美術的定義：美術是以物質材料為媒介，塑造可觀的靜止的，占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。表現作者思想感情的一種社會意識形態(tài)。
2．美術的范疇：美術通常指繪畫、雕塑、工藝美術和建筑藝術等。在中國還包括書法和篆刻。
A．繪畫：在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術。（如油畫、國畫、素描、水彩等。）
B．雕塑：又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏）或可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。（如石膏像、木雕等。）
C．工藝美術：也叫實用美術，以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品。（如陶瓷、刺繡、編織等）
D．建筑藝術：是以建筑的工程技術為基礎的一種造型藝術。
用"眼高手低"引入美術鑒賞的重要性。（結合學生觀展等進行講解）
讓學生用比較的方法結合課文圖例說出作品的年代、內容以及藝術表現形式。
三)、藝術欣賞活動中所要涉及到的幾個因素
影響欣賞活動的第一個因素就是──感覺。
必須有后面的一個重要因素的支持，這就是──知識。
第一點：為美術范圍之內的知識。
第二點：為美術范圍之外的知識。
還需要第三個重要的因素的參與，那就是──情感與想象。
思想與觀念──這是影響藝術欣賞活動的第四個因素。
第五個因素為──評述
第一幅：《放牧》
藝術形式：雕刻巖畫：巖石，這自然界的基本要素，從遠古時代起，它就不斷地被人類使用著，作為勞動工具，作為日常用品，也所為生的和死的住所。巖石，同時也是世界上最早的畫布，先民們在巖石上刻劃和涂繪，來描繪人類的自身生活，以及他們的想象和愿望，這就是巖畫。
年代：古代
內容：對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫，表達出當時人類的生活方式。
第二幅：《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》
作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰(zhàn)（水戰(zhàn)、陸戰(zhàn)）等場景，請在圖中一一找出。
第三幅：《人物馭龍帛圖》（提問三個問題：
a你從畫面中看到了什么？（氣宇軒昂的男子、龍舟、鷺鳥、魚、華蓋）
b構圖上有何特點？（飽滿）
c根據男子的動作猜測他想做什么？（手中持一韁繩，牽引著龍，可能是駕龍升天成仙。）
d該帛畫用什么造型手法？（主要是單線勾描，僅在局部渲染或施色。）
第四幅：《奔馬》介紹該作品的歷史背景、構圖用筆特點。
簡單介紹"六法"理論（中國古代品評美術作品的標準和重要原則）
氣韻生動-即-氣質，作品的精神內涵(作品和作品的形象有生動的氣度、具有生命力。)
應物象形-即-形象（指描繪的形象要形似）
骨法用筆-即-用筆（指用筆力度）
隨類賦彩-即-色彩(指色彩要與所畫的物象相似。對色彩感覺稍作介紹。)
經營位置-即-構圖（作品要注意構圖，作品中各物件的安排要合理美觀）
傳移摹寫-即-臨摹（臨摹即可學習基本功，也可作為流傳作品的手段。結合唐高祖臨死前要求《蘭亭序》作為陪葬說明。）
四)、課堂總結：美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
五)、作業(yè)：書后練習(六大類：建筑、雕塑、繪畫、工藝美術、書法、篆刻。關系：藝術來源于生活，美術也不例外，表現生活，表達作者的思想感情，它隨著社會現實生活的變化而演變。）
高中美術說課稿8
尊敬的各位專家評委老師。下午好。我是---號考生。
今天，我說課的題目是選自人美版課程標準實驗教科書美術鑒賞__-課-----、
下面，我主要從教材分析，教學方法，學法指導，教學內容及板書設計這五個方面來向大家詳細的闡述我這節(jié)課的安排。
為了適應新課改的要求，優(yōu)化課堂教學，貫徹新課標的精神，我確定本科的設計理念是，重視學生的主體地位，堅持從學生發(fā)展為主。突出學生學習能力的培養(yǎng)。滲透情感教育，優(yōu)化美術教育人文性的特點， 首先，我對本節(jié)教材進行一些分析，本課旨在引導學生從認識山水畫所表現的意境的美入手。感受山水畫獨特的藝術美感，讓學生對中國畫的精神與特點有一個整體的了解，從品味意境，享受意境到筆墨大膽。自由表現意境。
根據以上的分析，以及學生的心理認知特點，我確定了本課所要達到的目標是。
1. 知識與技能目標。欣賞-----的作品，感受歷代畫家是如何借-----抒國家之情。
2. 過程與方法目標。-----的構圖，筆墨的分析與嘗試。
3. 情感態(tài)度與價值觀目標，培養(yǎng)學生熱愛----，感受自然與藝術的豐富多彩。
本著課程標準，我確定本課的教學；
重點是 難點是
我說課的第二個部分是教學方法，教學方法是教學觀念的具體體現，是實現教學目標的重要手段，我根據以教師為主導，學生為本的根本原則。我確定本課的教學方法是情景教學法，引導發(fā)現法，演示法。設疑提問法。
我說課的第三個部分是學法指導。我認為。教師不僅要教會學生獲得學習的方法，更重要的是讓學生從中體會到樂趣。所以本科我主要采用的學法有小組討論法，合作學習法。自主探究法。分析歸納法。 我說課的第四個部分是教學過程。
根據美術課程標準的要求。教師必須精心設計課堂的每一個環(huán)節(jié)。使全體學生都能夠在視，聽，說，做，思等行為換節(jié)中經歷美術的過程。體會審美的快樂。促進學生在多種形式的學習活動中形成創(chuàng)新意識，培養(yǎng)個性，為了順利達到教學目標。突出重點，擊破難點，我精心設計的一下幾個教學環(huán)節(jié)，
1， 首先是導入課題
用多媒體投放。。。。提出問題，由此導入本科課題。進而引發(fā)學生活動。領會新課意圖。激發(fā)學生興趣。愉快的接受課題、
2， 環(huán)節(jié)，講授新課
用多媒體投放。。等讓學生欣賞，來感受。。的意境，其中，重點分析的是。。讓學生分組討論這幅作品是。。引導學生進行對比，讓學生明確他們在思想，技巧。和形式上的不同。提高自學能力和鑒賞水平，運用討論的方法能使課堂氣氛變得活躍和自然。在教學活動中，能很好的進行創(chuàng)作活動。
3環(huán)節(jié)，用幻燈品播放幾組。。圖片。分別運用講解，討論，提問的方法來進行理解。使學生能在一種輕松，愉快的氣氛中進行創(chuàng)作活動。
4課堂小結。我主要引導學生回顧本節(jié)課所學內容，鞏固所學知識。讓課堂不僅僅結束在45分鐘之內。而是延伸到課堂之外。延伸到今后的每一次美術學習中去。
我說課的最后一個部分是板書設計。板書設計要簡潔大方，清晰明了，突出重點和難點，讓學生能更好的理解和明白。
總之，我這節(jié)課的設計是緊緊圍繞著激發(fā)學生豐富的想象力和創(chuàng)造力展開的。力求體現以學生發(fā)展為本的思想，符合新課標的精神，使學生都能以高漲的熱情。全身心的投入到這個活動中去。來感受藝術的熏陶。盡情發(fā)揮其創(chuàng)造力。這樣。師生便在這種輕松愉快的氣氛中完成了教與學的任務。
以上是我說課的全部內容，謝謝各位評委老師。
高中美術說課稿9
一、說教材
1、教材的地位和作用
本課教材選用的是湘版高中美術鑒賞下篇第三單元燦爛的美術世界第8課《不同的歌聲》；教學主要圍繞“民族文化與美術”這一主題而展開，通過對這一主題的講述與思考、體驗與探究，使學生認識到不同民族的人民都創(chuàng)造出了優(yōu)秀的文化與藝術，我們要學會尊重并認識這些文化與藝術。同時結合本地區(qū)的文化藝術的探究展示，加強學生對本民族文化的認同感和歸屬感，才能夠為本民族的藝術尋求新的發(fā)展道路與發(fā)展空間。
2.教材的處理
我以課標和教材為依據，但不局限于書本教材，對教材做了適當的調整，根據學生的實際和一課時的教學容量從教材中刪去墨西哥壁畫運動及其產生的社會背景，補充進地域文化--惠女文化，使學生更能理解民族文化與美術的關系。
3、教學目標
�。�1）知識與技能：
理解美術與民族文化之間的關系；了解俄羅斯“巡回展覽畫派”產生的歷史背景以及所反映的時代形象與民族形象；認識中國民族文化傳統(tǒng)與藝術的多樣性，了解藏族美術惠女文化產生的歷史背景、文化內涵。
�。�2）、過程和方法：
通過自主學習、小組合作學習、探究學習等方法，使學生積極參與到課堂活動中來，充分體驗學習的樂趣；通過模仿體驗、探究成果展示等方式以提高學生對藝術與文化關系的理解。
�。�3）情感、態(tài)度和價值觀：
讓學生體會與理解美術與民族文化之間的重要關系，學會尊重世界多元化的民族文化藝術，形成健康的審美情趣和審美觀念；學會挖掘、利用和保護地方的文化資源，增強對民族優(yōu)秀文化藝術的自豪感。
4、教學重點、難點和關鍵
（1）重點：民族文化是如何影響美術創(chuàng)作的？ 通過分析作品產生的特定時代背景突出重點
�。�2）難點：美術創(chuàng)作是如何反映民族文化的？ 通過體驗與感悟理解作品中民族形象突破難點
�。�3) 關鍵:民族文化的豐富性.通過課前學習探究來體現本民族文化的豐富底蘊
5、資源分析
學生資源：充分挖掘學生原有的知識結構，緊密聯(lián)系生活實際，結合親身體驗參與課堂教學。
課程資源：以課程標準為依據，充分利用教材內容和拓展內容組織教學。
學校資源：利用學校的多媒體設備、圖書館等資源。
教師資源：教師通過網上和課外圖書收集大量的圖片與文字資料，擴大教學容量。
二、說教法
本課旨在通過讓學生體會與理解美術與民族文化之間的重要關系。充分利用本地的文化資源和自然資源引導學生深入地了解我國優(yōu)秀的地方文化。引導學生通過包括網絡在內的多種途徑收集與本課內容相關的文字、圖像等資料，進行探究性學習與合作學習，強調學生自主學習，自我能力和綜合素質的提高。
1）樂曲渲染法：利用相關民族樂曲做渲染是使學生的心情得以放松，既能克服欣賞過程中的視覺疲勞，又能擴充整合學科間的知識。
2）講述啟發(fā)法：通過教師對美術作品的介紹啟發(fā)同學對作品的分析和鑒別，從而達到鑒賞能力的提升。
3）角色主持法：引導學生體驗、描述、感悟作品的形象及展示探究學習成果的活動能力。
三、說學情學法
(1)說學情
我校高一年的學生在學習積極方面是明顯的，整體素質較高，思辨能力強，有很好的學習自覺性，而且高中生的身心發(fā)展水平已接近于成熟狀態(tài)，具有一定的分析問題解決問題的能力，勇于探究，敢于否定；但消極也存在，由于初中學習方法的單一性，忽略了學科特征,所以我就針對本課的學習內容有意識地引導學生對民族文化與美術作品間的聯(lián)系進行鑒賞，領會民族文化的性質、特征和美術作品藝術表現手法，了解美術作品的社會歷史、文化背景狀況等，來促進學生美術作品鑒賞能力的生成與提高。
(2)說學法
《新課標》中指出“要重視學生的實踐活動，讓學生在教學過程中主動學習、探究”。
1、篩選學習法：引導學生學會篩選有用的資料信息的學習方法，把收集到的資料進行歸類。
2、小組合作學習法：學生之間互相交流彼此的見解，共享彼此的材料，培養(yǎng)學生合作意識、整體協(xié)調能力，既提升學生的集體榮譽感，又在團隊合作中突顯個體創(chuàng)造能力。
湘版高中美術鑒賞第三單元第8課（不同的歌聲）說課稿,標簽：美術說課稿,美術說課教案,
3、體驗學習法：學生在鑒賞作品過程中體驗、感悟大師對民族形象的表現。體驗藝術創(chuàng)作的多樣性。
四、說程序
�。ㄒ�) 體驗與感悟 (二) 暢談與交流(三) 理解與探究(四) 歸納與總結
導入：聆聽樂曲《伏爾加船夫曲》（音樂家）。說說你的聽覺感受；
(一) 體驗與感悟
內容：鑒賞俄羅斯現實主義畫家列賓作品《伏爾加纖夫》與“巡回展覽畫派”
1．觀賞作品《伏爾加纖夫》（畫家） 說說你的視覺感受；
2．吟誦詩句《伏爾加河上》（詩人） 說說你的心靈感想；
3．模仿作品《伏爾加纖夫》中的人物動作動態(tài)，積極體悟人物的內心世界的活動。
說說你的肢體感受.
[設問一]為什么有這么多不同的藝術家都在表現同一內容的作品呢？
[設問二]在你們體驗后能就當時纖夫們的形象、內心世界所想進行闡述嗎？
[設問三]你認為這件作品體現了藝術家什么樣的情感與作品的藝術特征？
閱讀教材中關于“巡回展覽畫派”的論述。從它的誕生、發(fā)展、當時社會環(huán)境、藝術品風格、代表畫家等方面簡要描述.
知識拓展：介紹巡回展覽畫派代表畫家有別洛夫、克拉姆斯科依、薩甫拉索夫、施什金等。
學生活動:靜聽細觀暢吟體驗并談感受；
教師活動:提示啟發(fā)學生大膽表達和描述并要參與體驗討論,并引導學生閱讀教材中關于“巡回展覽畫派”的論述,并做知識延伸。
設計意圖：通過“聽、觀、吟、驗”等形式去調動學生的不同感官，去感悟同一主題的不同表現形式。從中引導學生運用感悟、形式以及社會學鑒賞法，分別從作品的表現主題、人物形象以及自己對這件作品的感受方面來進行觀察分析。并理解“民族文化”與“美術”之間有著密切的關系。
(二) 暢談與交流
內容：藏族文化與美術-----建筑與藏族服飾
學生活動:對收集到資料進行小組篩選,歸納后交流
教師活動: 鼓勵學生大膽交流外; 鼓動其他小組的同學發(fā)表不同的見解；教師也要參與討論,進行師生互動
設計意圖：讓學生通過小組討論交流，展現探究歸納后藏族民族文化，即體現學習探究的成果，又有利于學生關注中國民族文化、藝術資源，并懂得傳承與保護的良好意識。同時也是師生共同實現本課教學目標，即是理解民族文化與美術的重點之一
(三) 理解與探究
內容：探究惠女服飾文化從他們的起源、發(fā)展、生活習俗、藝術品風格等方面簡要描述
學生活動:對收集圖片進行小組篩選, 登臺展示并說明其相關特征；
教師活動:鼓勵學生大膽交流外,協(xié)助學生操作多媒體,進行實物展示;教師也要參與討論,并引導學生把藏飾與惠女服飾相比較
設計意圖：利用比較式鑒賞方法有助于學生更好更清晰地理解不同作品的特征，也是要讓學生進一步的理解美術作品是如何反映一個民族文化，同時對我國仍至世界美術發(fā)展的方向有更深入的思考，以突破本課的難點
(四) 歸納與總結：
本課教學主要圍繞“民族文化與美術”這一主題而展開，通過對這一主題的講述與思考、體驗與探究等多種形式，體會與理解美術與民族文化之間的重要關系，學會尊重世界多元化的民族文化藝術，形成健康的審美情趣和審美觀念；學會挖掘、利用和保護地方的文化資源，增強對民族優(yōu)秀文化藝術的自豪感。
五、反思教學設計
本教學設計依據是新課標“要確立學生的主體地位要運用各種生動有趣的教學手段”來培養(yǎng)學生集體協(xié)作的精神和提高學生的綜合能力。整個程序都圍繞著學生自主探究來展開, 教學設計中有動有靜，有思考的布白，有演練的空間，有交流互動的平臺，能夠充分體現高中新課程的理念精神。
高中美術說課稿10
一、說課的內容
讓色彩呈現生命“平面設計”一節(jié)課。按結構可分為如下八個步驟
�。ㄒ唬㈤_場白：（說課題意介紹、教學形式介紹、自我介紹等）
�。ǘ┥势矫嬖O計課是高二年級美術特長班高考應試的中心內容，也是本章的重點課節(jié)之一。教學內容是在表現性色彩和抽象性色彩間學習與研究的思維方式，要從三維空間轉化到二維平面上，從主觀色彩表現至抽象語言，用色彩表現出情感的符號，是藝術審美、藝術品位的培養(yǎng)。導練學生學習設計色彩能力的訓練，是具象與抽象、有彩色與無彩色表現等豐富巧妙的構思表現手法。使其自然色彩經過分析概括和提煉成為設計色彩，從整體認識超越自我的隨意想象和色彩的印象效果。擺脫一切寫實強烈的主觀狀態(tài)，舉一反三地思索，集體參與配色練習，共同探討，師生對話互動，明確理解色彩的三屬性及其相互關系，把握理念走出應試教育教學誤區(qū)。為以后的學習設計色彩知識奠定堅實的基礎，并具有廣泛深遠的現實意義。本節(jié)課的特點之一是研究“色彩感覺”，對客觀事物的視覺心理印象，加以象征性的表達結構及其呈現生命節(jié)奏的色彩構圖，助于學生對藝術的高度概括與理念深入理解。特點之二是“色彩的心理”，用簡練概括的教學語言描述色彩給予人的心理影響，分析比較復雜的抽象化現象。特點之三，“色彩的象征性”，給視覺上體現色彩美的內涵與審美印象，運用科學有效的方法對學生進行傳授藝術美。特點之四，“平面設計的表現方法，配色步驟與綜合演練”，運用比較的方法協(xié)調色彩間的相互關系，指定領域補充內容，形式多樣的綜合實踐。倡導學生找到適合自己的學習方法和探究方式。
�。ㄈ�、通過課程的實施是以提高學生的設計思維，開闊藝術視野，突出學生實踐，體現學生主體，優(yōu)化課堂教學效率。以“導”“講”“練”“評”并進的教學模式與具體方法，正確理解平面設計色彩的抽象性語言和互應關系，使色彩在形狀、構圖、圖形、風格、樣式等不同的要素中創(chuàng)造出和諧的平衡狀態(tài)。要求學生在課堂內領悟、分析、歸納、探究的藝術方法，掌握其本質特色，由淺入深地進行學習色彩關系與配色方法，學會研究問題，從整體素質角度去謀劃課堂教學的有效方法，主動地去激發(fā)，溶合學生“學的意識”。
�。ㄋ模�、如果能抓住色彩語言，色彩的表現形式，色彩的象征性與配色方法，也就把握了平面設計要素與變化規(guī)律。所以在本節(jié)課教學中，要把色彩語言，色彩的表現方法作為教學重點。充分發(fā)揮教師的主導作用，以科學的手法提高學生的設計能力和正確的操作過程。以群體教學與個別幫助為基本形式，開發(fā)學生的藝術潛能，改進教學方法，更新教育觀念，面向教學改革的趨勢探究藝術，發(fā)展藝術。
高二年級特長生思維能力較單一性，他們習慣表現于寫實性色彩，使學生感到有些困難。因此對設計色彩教學過程中讓學生多量分析、比較、探索、創(chuàng)新等各個環(huán)節(jié)的教學難點。要密切聯(lián)系新舊知識，利用演示和講解來完成范畫，活躍課堂氣氛，把突破難點的過程當成鞏固和加深對舊有知識的理解應用過程。同時培養(yǎng)學生分析能力的過程，從而全面達到預期的教學目的和要求。
�。ㄎ澹�、學生學習設計的興趣正在從直觀——因果——概括認識轉化，他們的思維也在從具象轉化為抽象，三維立體轉化為二維平面。所以通過傳授使學生多觀察設計色彩，運用類比引導學生建立立體交叉模式討論平面設計的要素與變化規(guī)律，歸納出設計的根源，讓學生全面理解教材（課程）。于此這節(jié)課可采用綜合運用直觀演示、講授、自學、討論、點評并電教手段多種形式的教學方式。教學中教師要端正教學思想，跨越思維導練，激勵創(chuàng)新意識，優(yōu)化課堂教學基本環(huán)節(jié)，以導練為起點重視教學過程，加強師生間的雙向活動，生生間展開討論。積極樹立起適合未來的藝術時代的多元化、多向量、多層次和高雅美的現代藝術教育設計觀，進而發(fā)展人的全面思維和審美情趣。由于本節(jié)課的內容較多，教學容量大，教師要嚴格控制教學進度，順利完成本節(jié)課的教學任務。
（六）、從以上分析，教學中了解到平面設計教學的內在因素，并向教師提供一些教學活動方式。滲透設計教學傳授藝術理念，要更加掌握藝術知識技能為中心，培養(yǎng)能力發(fā)展智力為方向，突出重點把握難點，目標明確，層次分明等過程，演示教學把“低能”轉化為“潛能”的一種教學模式。
教學程序：
1導入新課：（組織教學、鞏固知識、引入課程）。
——以創(chuàng)設學習環(huán)境，激發(fā)學習興趣為導入新課的指導思想，列舉生活、實踐、臨摹、寫生、創(chuàng)作、印象主義為例，引導學生觀察歸納他們的共同特征，再說明平面設計表現形式的重要性及現實意義。例如：可以稍加詳細地闡明電腦數字化設計色彩的優(yōu)勢，將虛擬空間的現實性，復制修改的快捷性，設計制作的方便性等方面，使運用繪圖軟件Adobephotoshop來完成藝術作品，引發(fā)出新的視覺形式。即先從最簡單的基本形式開始，再逐步深入了解復雜的表現過程。強化平面設計知識，研究設計基礎，讓學生多觀察、體驗、分析、比較、創(chuàng)新等思維能力，進入新課的軌道。
2新課教學：（板書設計、示范作圖、啟發(fā)談話、組織討論）。
——現代教學論認為，設計課不僅具有傳授藝術知識的功能，而且還有培養(yǎng)能力發(fā)展智力其審美功能。是按照新課程改革要求運用合作、自主、探究的學習方法，引導學生演示操作入手，介紹復雜的技能過程。通過實踐、體驗、創(chuàng)新、民主、開放、以科學的課程理念開發(fā)潛能。增進師生之間的密切聯(lián)系，并發(fā)現問題，提出問題，分析問題，解決問題，創(chuàng)新問題等過程。
了解色彩的三屬性及相互關系、無彩色系和有彩色系表現方法、色彩的感覺、象征、聯(lián)想、調和等相關知識的掌握，不同國家、民族、地域、對色彩的喜愛與禁忌有所不同，對色彩基本上都是按照當地風俗習慣來使用的。面對實際把握特征，體現藝術風格。
配色的步驟：
1、根據配色目的由大色塊處著手（如基色或主色），通過大的色塊確定畫面主要色調的冷暖、明暗、華麗、樸素等氣氛。
2、當畫面大的色調確定后，再根據配色的目的確定一個適合的主色。
3、決定主色和基色之間的輔助色，使主色與基色之間有一個過渡的色彩，并在對比中達到協(xié)調。
4、決定賓色，這時應該根據所需營造的畫面效果與布局來考慮色彩的對比，均衡等關系。
5、我們在配色時，注意到色彩的流行性和地域的色彩嗜好的時候，不能被傳統(tǒng)習慣所限制，應該充分發(fā)揮個性，避免使用個人的習慣色，雖然個人常用顏色會令你信心十足，但更要拓展擁色的范圍到不常用的或者不喜歡的顏色，才能達到創(chuàng)新的色彩領域。
6、利用比較的方法，使色彩相互間的關系更加的協(xié)調，并且依照個人美感經驗和配色目的等，作細微的調整。
7、最后根據畫面的需要決定是否使用點綴色。此時，可按教室里每行或每組內找一名學生敘述。為了使學生進一步深入了解變化規(guī)律，教師引導學生一起完成設計內容，以提高教學效率。
并提出一些問題：★平面設計的作用是什么？然后啟發(fā)學生分析歸納得出結論。
在分析操作過程中，學生的形象思維所面臨問題，一是學生習慣表現于寫實性分析操作，對抽象性分析感到有些困難；二是學生對單一性分析操作時表現效果良好。在引導學生討論問題時，按照作品本身的發(fā)展規(guī)律出發(fā)抓住本質特色，每一步討論有根有據，使學生分析操作討論問題的能力得以培養(yǎng)和提高。
3常規(guī)練習：（巡回輔導、教師總結為相結合）
為使學生所學知識掌握的牢固性、穩(wěn)定性、藝術性、并把知識技能遷移到設計之中。此環(huán)節(jié)上進行鞏固和練習。具體做法是先留幾分鐘時間讓學生回顧本節(jié)課中所講解的內容。接著做另一個方面的工作：1打開本節(jié)課完成的作品，修改或添加文字及顏色，以便靈活掌握設計風格。讓學生分析討論，師生對話互動，運用自主、合作、探究的學習方法。2學生所設計的作品能分清寫實性與抽象性，并把握色彩變化規(guī)律，使之達到理想的教學效果。
4布置作業(yè)
為使學生系統(tǒng)全面理解和掌握平面設計原理，要求學生集體配色練習，分析色彩間的秩序和對比關系。選擇不同色調畫面，用色塊剪貼的方法做若干張色彩分解練習。此作業(yè)的目的是通過對現成品的構成要素的運用，培養(yǎng)學生開發(fā)性地利用現成品進行再構成的能力。其次，運用所學知識技能準備一幅抽象性平面設計素材，并預習下節(jié)課內容。
(七)、板書：設計版圖的直觀性，全面性和系統(tǒng)性較強，在電腦屏幕上保留的時間較長，對學生視覺的刺激作用明顯。將把虛擬空間設計成有聲有色的版面，虛實相應，色彩豐富的狀態(tài)。教學中新建畫面與打開的素材要按順序疊放靠左，以免影響作畫過程。作畫的顯示比例要大一些，必要時使用縮放工具，用導練的方式進行操作，使之把設計的稿件剪切并粘貼到另一個空文檔中，將某些環(huán)節(jié)留給學生分析作圖，這樣操作時效果較為理想，設計完成之后關閉所有的素材和不必要的畫幅，然后將成功的作品保存或打印輸出即可。
�。ò耍⒁陨鲜亲屔食尸F生命（平面設計）一節(jié)課教學認識和對教學過程的設計，從提出問題到圓滿解決，教師通過以講解和演練啟發(fā)，同時引導學生回顧學過的設計知識，靈活運用表現風格。使學生的形象思維能力逐步深化，即要掌握知識也學會感性認識與理性認識的分析與研究方法。
我們已經學完了讓色彩呈現生命（平面設計）一節(jié)課，通過設計操作學到了一些設計色彩的特點和表現方法，對客觀事物視覺的心理現象。運用比較分析的方法協(xié)調色彩間的相互關系，指定領域補充內容，突出重點，突破難點。從三維立體轉到二維平面的抽象語言，優(yōu)化設計效果，把“低能”轉化為“潛能”，形成一套新穎的藝術設計模式。積累了一些審美知識、技能、經驗，同時提高了學生的品德素養(yǎng)。初步具備了設計課程相關素材，雖然講完一節(jié)課程，但對設計的游歷應是剛剛開始，希望同學們的設計知識以理念為開端，在你們的一生中不斷去感受美，體驗藝術人生，豐富自己的情感與聯(lián)想，陶冶情操，提高心智領略出藝術的無限自由，做一名身心健全，健康向上的藝術人生。
高中美術說課稿11
一、說教材
《戰(zhàn)爭與和平》是湘教版美術鑒賞領域第三單元燦爛的美術世界的第六課。本節(jié)課主要是通過欣賞與戰(zhàn)爭有關的美術作品，引導學生了解美術作品本身的特點，了解戰(zhàn)爭與美術作品的關系，感悟戰(zhàn)爭的殘酷，珍惜當下的幸福生活。同時學會鑒賞美術作品的方法，逐步提高學生的藝術鑒賞能力，提高審美素養(yǎng)。
二、說學情
高中階段的學生已經具備了一定的鑒賞能力，具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術學習中也希望了解更多本質性的、美術理論方面的知識。能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的采用教師引導，然后拋磚引玉的方式展開，鼓勵學生合理運用不同的美術鑒賞方法，聯(lián)系生活實際理解作品。
三、說教學目標
根據以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：欣賞優(yōu)秀的中外藝術作品，感受藝術家源于戰(zhàn)爭的藝術表現形式和思想內涵，初步了解戰(zhàn)爭與美術的關系。
過程與方法：通過觀察、思考、討論，體會藝術作品的特點，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體會今天美好生活來之不易，增強熱愛和平的美好情感。
四、說教學重難點
根據美術學科的特點和本課的現有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：了解作品的內容、形式和特點等，探究藝術作品與戰(zhàn)爭的關系。
難點：理解藝術作品中所蘊含的思想情感。
五、說教法、學法
在新課程理念的指導下，我不斷學習與更新著教學理念。我們的教學必須是從學生的角度出發(fā)，以學生的生活實際經驗和美術學習之間建立聯(lián)系，并在教學活動中充分發(fā)揮學生的主動性、積極性。因此，我將基于以上的考慮，結合美術學科的學習特點和教材內容，采用討論法、提問法等。
學生是學習的主體，我們要鼓勵他們獨立思考和交流協(xié)作，因此，在學法的指導上我主要安排了自主學習法、合作探究法。
六、說教學準備
同時為了輔助我的課堂教學，我還準備了資料豐富的多媒體課件等。
七、說教學過程
根據學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質，實現學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設計的：
環(huán)節(jié)一：導入新課
新課程標準指出：興趣是最好的老師，是推動學生積極學習的一種強大的動力。為此，我將利用多媒體展示長城的圖片和紀錄片，引導學生認真觀看并談一談觀看后的感受及其對長城的了解。揭示課題《戰(zhàn)爭與和平》。
通過視頻的方式引導學生認識到長城的雄偉壯觀，并激發(fā)學生的學習興趣。
環(huán)節(jié)二：描述分析
首先，我播放秦始皇陵兵馬俑的相關視頻，簡單介紹兵馬俑的概況，請同學們認真觀察兵馬俑的圖片并提出問題：通過觀察，我們發(fā)現兵馬俑的兵種和職級都不一樣，你們來說一說，你們都看到了什么?
兵馬俑的色彩、制作方法和裝備上有什么特點?制作兵馬俑的原因是什么?通過這種針對具體的提問，同學們能夠更有目的的進行欣賞，同時找到問題的答案：兵馬俑是由步兵、騎兵、弓箭手、將軍等兵種組成的。他們在一開始的時候顏色豐富、亮麗，光彩奪目(現在大部分已經看不到了)，兵馬俑主要是給秦始皇殉葬，秦始皇想要通過這只地下軍隊保衛(wèi)他。
接下來，我會繼續(xù)展示兵馬俑面部的細節(jié)圖，并提出問題：兵馬俑的面部、五官有什么特點?學生通過細致觀察得出結論：兵馬俑的面部形狀各異、五官各有特點，都不一樣，非常生動傳神。
我趁熱打鐵繼續(xù)出示圖片《大衛(wèi)》和《圣德列薩祭壇》請同學們與兵馬俑作比較，并說出中國雕塑的特點，同學們經過觀察、思考，不難得出答案：中國的雕塑注重整體，在細節(jié)上不做精致刻畫，生動傳神等。
在這個環(huán)節(jié)我結合學生的已有認知提出一些有趣的問題，并且層層深入，激發(fā)學生探究欲望的同時也加深了對兵馬俑的認識。
環(huán)節(jié)三：總結解釋
而后我將展示委拉斯貴支的《布雷達的投降》，提出問題：畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什么樣的思想感情?學生欣賞思考后回答，教師總結：藝術作品對于戰(zhàn)爭來說不僅僅是歌功頌德，更重要的是藝術家通過畫面表達對戰(zhàn)爭更加深刻的思考，警醒人們客觀清醒的看待戰(zhàn)爭。學生若有所思，我繼續(xù)發(fā)問：戰(zhàn)爭有什么影響?學生回答：人民家破人亡、生靈涂炭。教師總結：戰(zhàn)爭對藝術家的創(chuàng)作也有影響，在干擾藝術家創(chuàng)作的同時也讓藝術家反思戰(zhàn)爭。由此，我們也在課堂推進的過程中體會到了戰(zhàn)爭的本質是什么?它是毀滅、破壞和長久的苦難。以總結的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價
課程接近尾聲，我繼續(xù)展示西漢銅鏡和李公麟的《免胄圖》，提出問題：從文字和畫面的內容上來看，你們覺得古代的這些藝術家傳達了一種什么樣的思想感情?學生們爭先恐后的回答：人民不希望戰(zhàn)爭，祈禱和平昌盛。
擁有美好的希望是好事，但是我們要如何做才能夠得到和平呢?這個振聾發(fā)聵的問題讓同學們沉思良久，最后異口同聲的說：心存敬畏、理解尊重、化干戈為玉帛。
通過作品的欣賞，使學生對戰(zhàn)爭與和平藝術有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結作業(yè)
為了更好地激發(fā)學生持續(xù)的學習興趣，在這個階段我先帶領學生回顧本節(jié)課的知識點，總結重點知識，再次引導學生感悟藝術的美，并激發(fā)學生對和平生活的熱愛，請他們回到家后搜集有關戰(zhàn)爭的資料，用文字或者繪畫的形式表達自己的情感。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生的教學方法。
八、說板書設計
為充分體現課程內容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術說課稿12
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書一一美術鑒賞第19課《中外園林藝術》。我主要從教材分析、教法運用、教具和教學過程四個方面加以闡述。
一、教材分析
（一）教學目標
園林是人與自然緊密結合、相互交融的產物，園林是建筑藝術的一朵奇葩，創(chuàng)作素材廣泛，創(chuàng)作手法豐富、靈活。我們極有有必要將中外優(yōu)秀園林藝術介紹給學生，開闊他們的眼界，提高審美品位，感受園林藝術“巧奪天工”的魅力，尤其值得一提的是我們中華民族園林藝術的特殊地位，也是我們學生必須了解的。因此確定本課教學目標如下
通過本課的教學，使學生深刻領會到中國園林藝術的精髓，體會中華文化的博大精深，增強民族自豪感，同時拓寬眼界、兼容并蓄，領略外國造園藝術的成就，不能故步自封，這樣才能對中外的園林藝術概貌有一個總體的認識，從而客觀評價中國園林在世界上的地位、意義和價值，更好的理解民族傳統(tǒng)，將其發(fā)揚光大。
（二）重點
園林藝術的發(fā)展過程中，形成了風格迥異的分支，各有其獨特的文化傳統(tǒng)、審美追求、造園手法和藝術風格。無需爭辯他們之間藝術水平的高低，而應包容的看待藝術的多樣性，因此確定本課重點是：
幫助學生了解中外園林的主要流派及其特征，建立對園林藝術概況的認識，培養(yǎng)初步的鑒賞能力。
（三）難點
園林藝術表面看來五光十色，而形形色色的風格其實都是不同的表現形式。這些形式背后有更深層的自然、社會、文化乃至生活方式等原因，復雜交織在一起。這種相互關系及其內在規(guī)律，是我們在學習藝術史中應當特別注意的。因次確定本課教學重點為：
探索不同園林藝術流派的產生原因及發(fā)展脈絡，從而學會分析藝術現象背后的本質原因和決定因素。
二、教法：講授 、演示、討論
三、教具：
四、教學過程
（一）導入
通過提問同學們曾經游覽過或者通過電視、雜志等媒體了解過那些園林建筑，其中說出學生們最喜歡哪個來導入本課
教師活動：展示一段蘇州園林和西方幾個典型園林的視頻介紹，綜合了解一下園林藝術，激發(fā)學生的學習熱情。
學生活動：感受、欣賞、簡單回答，產生認識和欣賞的強烈動機，從而進入良好的學習準備狀態(tài)。
（二）中國山水園林
這節(jié)在本課做重點介紹，分皇家園林和私家園林兩方面介紹，讓學生了解中國古代造圓被是同書法、繪畫藝術緊密相連的，有濃厚的文化氣息、與古典文學淵源深遠、并且深受寫意山水畫的影響。
教師活動：多媒體展示頤和園、拙政園、留園等著名園林
提出問題：a、中國園林大致分為那兩類？B、它們在表現上分別有什么特點？C、蘇州園林有什么獨特風格？有那些典型代表？？
學生活動：觀看多媒體展示，通過了解課本內容回答老師提出的問題。
總結出：中國古典園林寫訪自然、寄情山水的藝術特色
（三）日本傳統(tǒng)園林“枯山水”
枯山水繼承了中國山水的藝術特色和中國園林有很深的淵源，但通過其發(fā)展演變又不同與中國山水而獨具特色。
教師活動：多媒體展示日本東京龍安寺方丈園，提示學生觀察欣賞其獨特的藝術特色。
學生活動：欣賞討論，明確枯山水的獨特風格。
師生共同總結出：枯山水的園林藝術是與宗教哲理相結合的藝術，善用沙石創(chuàng)造氛圍，闡明日本園林與中國園林的淵源和發(fā)展演變過程及對西方園林的
影響。
（四）西方三國古典園林
意大利、法國、英國同屬于西方的古典園林藝術，他們有相同的文化背景而又各有特色，在這里我們并在一節(jié)通過比較的方法來了解西方的古典園林，通過比較找出他們的異同點這樣能更好的理解西方古典園林藝術。這一部分內容較多，通過多媒體有重點的對各國代表性的園林進行分析概括，盡可能的達到言簡意賅。
教師活動：
1、展示圖片，意大利《法爾奈斯莊園》、法國<<維貢府邸花園》）、英國《布倫海姆風景園”
2、展示講解過程中適時提出問題：A、分析比較三國古典園林各自的特色。
B、他們與中國古典園林相比有何不同？
學生活動：
1、伴隨多媒體展示，欣賞各國優(yōu)美的古典園林藝術精品，感受至高無上的審美情趣。
2、參考概括課本知識，同時完成相關問題
最后總結出：三國不同的造園風格，英法兩國古典園林具有代表性的造園大師及其作品。
（五）現代景觀園林
這一節(jié)作為欣賞輕松的環(huán)節(jié)，用多媒體展示豐富多彩的現在園林藝術，讓學生繼續(xù)開闊視野，了解現代園林藝術的實用、多樣性和開放性。
回顧總結：這節(jié)課我們欣賞和比較、分析了中外古典園林藝術重要作品及其風格、特點，認識到園林藝術和人類生活的密切關系和他的獨特意義
五、板書設計
本課采用多媒體展示
高中美術說課稿13
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第3課《走進具象藝術》。我主要從教材分析、教法運用、和教學過程四個步驟加以闡述。
一、教材分析：
通過對具象藝術的特點、典型形象和典型環(huán)境及社會功能的學習，使學生更進一步的了解具象藝術的語言、形象特征，并能初步掌握辨識具象藝術的能力。
教學目標：
1：具象藝術的特點是什么？
2、怎樣鑒賞具象藝術
3、主題性作品的塑造與典型形象和典型環(huán)境的關系？
4、具象藝術的功能。
教學重點：
因為本課的目的是使學生對具象藝術有進一步的了解，所以重點講解具象藝術的特點及鑒賞方法，并讓學生了解具象藝術的功能及意義。
教學難點：
主要在于分辨具象藝術的能動性，即具象藝術以其對藝術形象的典型性處理——對典型形象和典型環(huán)境的塑造而區(qū)別于攝影。正因為這樣，具象藝術不是被動的模擬現實，而是對現實的能動反映。
二、教學方法：
新課標倡導讓學生成為學習的主體，那么在教學過程中結合提問教學法，采用分層次，分目標地選擇學生來回答問題的方式來進行課堂教學，鼓勵所有同學積極參與，教師給予啟發(fā)和引導，形成互動探究的教學模式。培養(yǎng)學生的主動參與意識。
學法：讓學生主動參與，分組討論，運用所學鑒賞方法來賞析，判斷，作出正確的評價。在學生主動參與的過程中增加學習的興趣。
三、教學過程：
�。ㄒ唬�、導入課題：
首先展示幾幅具象藝術作品讓學生品評，然后再以古希臘畫家宙克斯和帕爾哈西奧斯之間的比賽為例，說明具象藝術在人類歷史上具有悠久的歷史，是人類藝術中最主要的一種藝術類型，并由此引出具象藝術的特點。
�。ǘ�、新授：
第一環(huán)節(jié)：以五代時期黃荃的一幅中國畫《寫生珍禽圖》為例鑒賞引出具象藝術的第一個特點：視覺的真實性或客觀性。重點以宋代張擇端的中國畫《清明上河圖》分析，這幅畫的內容結構大體分為三段，開首為郊野景象，中段以虹橋為中心的汴河及兩岸船車運輸、手工業(yè)生產和商業(yè)貿易等緊張忙碌的活動，后段為市區(qū)街道縱橫交錯、店鋪鱗次櫛比、人流、車水馬龍的繁華場面。作者根據對生活的細致觀察和理解，從反映當時的社會動態(tài)和人民生活狀況的主題出發(fā)，選擇那些具有形象性又具有時代性特點的事物及情節(jié)加以表現。整個畫面有靜場，有高潮，跌宕有序。
《清明上河圖》在整個畫面的構圖方面顯示了卓越的藝術才能。中國繪畫傳統(tǒng)的“散點透視”得到天才的運用，畫面組織講究內在聯(lián)系，嚴密緊湊，如同一氣呵成，具有很高的藝術成就，在世界繪畫史上占有重要的地位。
由此得出具象藝術是以客觀世界為表現對象，并且把對象表現的就象我們所看到的一樣真實。
第二個特點：藝術形象的典型性，即具象是通過典型的藝術形象的創(chuàng)造來表達藝術家的個人情感和觀念的。那么請同學們鑒賞作品：西班牙畫家委拉斯凱茲的作品《教皇英諾森十世像》分析其典型形象的塑造。
第三個特點：情節(jié)性或敘事性，即具象藝術中往往蘊含者一個或多個故事情節(jié)，它可以用文字語言直接來講述和描述。如作品：《貨郎圖》、《血衣》。
由于具象藝術的這些特點，因此除藝術所共同的審美功能外，它還具有記錄的功能和社會干預的功能。同學們可以通過一部分作品來加深了解具象藝術的三個特點及其功能。
環(huán)節(jié)二：
“怎樣鑒賞具象藝術”在這一環(huán)節(jié)中運用第一課所學的美術鑒賞的一般方法和過程，又特別兼及了對具象藝術的鑒賞特征，在這節(jié)中，從肖像性作品和主題性作品兩大類分別說明對具象藝術的鑒賞方法。
在這一環(huán)節(jié)當中重點講解典型形象與典型環(huán)境的關系，在主題性作品中，主題的表達只有通過典型形象和典型環(huán)境才能做到，或者說，它所塑造的形象和環(huán)境越鮮明、越典型，對主題的表達就越深刻，也就越能激發(fā)觀眾的共鳴和聯(lián)想從而產生廣泛的影響。具體以作品《血衣》、《田橫五百士》、《拿破倫一世加冕》為例賞析、討論加深理解典型形象與典型環(huán)境的關系。
環(huán)節(jié)三：
如何評價具象藝術的意義？（其意義與它的功能有什么關系？）
我們如何才能判定一件作品的意義呢？具象藝術的記錄功能和社會干預功能這兩個主要功能就為我們認識和分析它的形象和主題（內容）奠定了基礎。具象藝術的意義首先表現在它的記錄功能上，它是我們
認識當時社會各方面的最重要的形象依據。使我們可以認識當時的社會和藝術的思想與觀念。另一方面，具象藝術又以真實、生動而具有個性的藝術形象直接作用于我們的視覺，并由這些形象構成的故事、情節(jié)或主題影響我們的價值判斷，從而產生認識和教育意義。
四、課堂小結：
把這一節(jié)課所學的知識點作一總結，重點強調在具象藝術作品中的典型形象與典型環(huán)境的塑造問題。
五、板書設計：
通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示具象藝術的特點，肖像性作品和主題性作品的分類（其中的典型形象與典型環(huán)境的塑造），評價具象藝術的意義三個分支環(huán)節(jié)，并穿插部分美術品圖片介紹。
高中美術說課稿14
【教材分析】
本課承接第一課內容什么是美術作品及美術作品的價值,分析了美術作品的“圖像”。對于圖像的理解，應該和其他教材中所提到的美術作品的“藝術形象”，或有關論著中提到的美術的“形”，是一個概念。本課使用“圖像”這個概念，其實更加強調了美術的本質——可視的圖像�！懊佬g教育的價值系統(tǒng)是建立在美術的基礎要素之上的，是這種基礎要素在教育的實施過程——感知、欣賞、創(chuàng)造中得以發(fā)揮的結果……音樂教育圍繞樂音進行的，語文教育是圍繞文字和語言進行的，同樣，美術教育是圍繞形進行的。（《美術及其教育》P．185，湖南美術出版社）。”美術的分類可以從材料分為國油版雕、電腦美術等等，按照地域分為西方的東方的等等，但是最為本質的分類還是從圖像本身，這一分類的結果就使美術分成了具象美術、意象美術和抽象美術。
本課教材要點分析如下表：
類別怎樣理解怎樣鑒賞作品范本
�。ń滩馁Y源拓展）
基本概念關鍵詞
具象對應于客觀物象，與客觀物象刻畫的細微，物象的比例大小、空間表現符合眼睛看到的真實真實，象要關注藝術家要表現的典型人物、描繪的典型事件（情節(jié)），敘述什么事情，記錄什么內容《重屏會棋圖》《貴婦人》《劉胡蘭就義》
�。ㄒ部梢赃m當引入學生熟悉的作品如寫實的素描作品等，便于對概念的理解）
意象藝術家把現實世界進行了情感化主觀化處理，突破人們的視覺經驗，拓展我們的視覺范圍，豐富人們的審美經驗主觀，夸張變形、重組、打破常規(guī)的色彩關系比例關系、虛幻了解藝術家的背景，解讀作品表達的情感《狐貍的游戲》《李白行吟圖》《荷石水禽圖》《圣維克多火山》《生日》
（為了增加樂趣，可以讓學生畫卡通漫畫、老師根據時間關系演示水墨花鳥畫等）
抽象不對應客觀物象，來源于藝術家的主觀世界，強調美術作品形式要素的獨立的審美價值形式、形式美感受形式美：如旋律、節(jié)奏、均衡、對比、清晰、渾沌、材質等等，了解作品產生的背景、特點、產生的原因，從而解讀作品草書與篆刻
康定斯基作品、蒙德里安作品等
�。ǹ梢曰钣媒滩模瑥闹姓业酱祟愖髌啡鏟51,可以多方面補充教學資源）
【教學設想】
本課作為鑒賞的第二課，是學生接觸鑒賞的開始，不宜設置較高的學習目標，應當循序漸進，隨著對美術作品更多的了解而在以后的課程中增加相應的難度。所以本課不窮盡每一件作品的意義，只要學生能進行分類，并簡要說出其特點就可以為以后的欣賞奠定基礎，然后視學生理解的程度和速度，決定是否增加相應的深度，如較完整深入地鑒賞一件或兩件作品．
教學中注意新課程理念的貫徹．注意培養(yǎng)學生的主動性探究性和創(chuàng)造性，同時不失去美術本身的審美特性，使學生身心得到陶養(yǎng)。為此，我將采用培養(yǎng)反思力的方法，盡最大的努力調動學生的主動性；關注學生的反應，重視感受與體驗，積極輔導，使學生養(yǎng)成勤于動手動腦的習慣；力求通過教學使每個學生在都能得到新的體驗與認識，得到提高。
通過預想教學效果，爭取最大限度實現教學目標，重視教學的實際效果，把問題考慮在先。至于是否能達到預期目標或者目標設置是否合理，則需要課后通過返觀課堂教學、觀察學生作業(yè)等活動，深入的反思研究。
教學目標：能夠感知圖像中的具象意象和抽象并為之分類；能說出三種形態(tài)圖像的特點；會運用觀察體驗，與同學討論交流、查閱資料等手段達到理解具象意象和抽象藝術的目的；能體會到不同圖像形態(tài)的形式美感等藝術趣味、有探究和參與學習討論的熱情。
教學重點：圖像三種形態(tài)的分類及其特點。三類形態(tài)欣賞的要點。
教學難點：對意象藝術的判斷，對抽象藝術的理解。
教學方法：啟發(fā)誘導，講授，練習實踐
學法：觀察感受，討論交流，比較與歸納，練習體驗，
教具準備：多媒體課件、資料庫、實物掛圖、范畫演示用具
學具準備：分類表，繪畫紙，自我評價表（如果每一課都這樣做，集中在一個圖畫本上，不但操作非常方便，而且可以積累成一個學習檔案。有利于收集作品、收集自己的學習成果，隨時反思評價自己的學習效果，也可以使老師和家長了解自己的學習情況，還可以與同學交流）。
教學設計：
環(huán)節(jié)內容教師活動學生活動設計意圖
導入：
選擇1、心理誘導
選擇2、直接導入，“人是愛分類的動物”----貢布里希語
選擇3、練習導入：畫一個自畫像或者熟悉的物品或者拿手的形象
選擇4：機動講授動手活動營造生動有趣的課堂氛圍，使學生“進入狀態(tài)”
過程列出三組作品，讓學生觀察感受，欣賞對三組作品的分類，由易到難。展示作品，提出問題：這些作品哪些可以相互歸類？歸類的理由是什么？觀看，分析，判斷，討論，回答．學生可以自由回答，也可以由老師“點將”式回答，或者由學生小組推薦代表回答。引發(fā)學生的反應。美術作品不是時間藝術，所以可以同時展開，學生從自己的認識和經驗出發(fā)來判斷。
具象意象抽象藝術的特點是什么？
P5思考交流題：同樣的題材，攝影家和國畫家與西方畫家傳達的圖象如何歸類？有何不同？思考與交流
向老師或同學質疑問難。探究問題，思考的遞進，解決問題，發(fā)展能力
體驗與創(chuàng)造選擇其中之一練習：
1、用抽象的線條表現P6三件作品給你的感受．
2、畫一幅畫，自己分類并說明意圖
3、仿照蒙德里安的作品進行構成變化，變到看上去舒服為止。選擇適合自己的題目，動手體驗理解的驗證體驗創(chuàng)造的快樂，審美的愉悅，動手可以消除單純思考觀看的單調乏味。激發(fā)學習美術的熱情。
反思
評價抽查學生對自己本節(jié)課學習的收獲提出問題：引導學生反思評價學習效果，和創(chuàng)作結果思考，回答有疑問繼續(xù)交流發(fā)現自己的知識或能力的增長點。本節(jié)課有自己思想的閃光點，感受到自己的進步
小結回顧重點難點反思自己的學習成果概括總結整個教學活動
本課所期望的學生達到的能力目標：
能力遞進目標（這四個目標也是相互關聯(lián)的四個教學環(huán)節(jié)ABCD
（需要得到老師更多的幫助）
一.基礎知識和能力。
通過感受分出具象、意象和抽象能準確分類個別地方不清楚。不清楚意象與抽象之間的差別，或意象與具象之間的差別分類誤差較大，感受力弱不能分類，或錯誤很多，對作品沒有感覺，沒有興趣
二.深入探究與提高。能說出具象、意象和抽象圖像的特點能在同類作品橫向比較或不同類作品縱向比較，歸較完整的答案表達的較準確不太準確，不能表達準確或跑題。
三.創(chuàng)造性體驗。通過感覺、聯(lián)想、模仿等手段，能體驗創(chuàng)造一件簡單的作品，并能說出表達的意圖。能夠出色完成基本完成大體完成完成簡單或難以完成。
四.能反思和評價自己的得失能找出自己的優(yōu)勢和欠缺。
通過學生作業(yè)和課堂學習記錄來進行評價，以便了解學生的學習情況，跟蹤輔導，因材施教。并以此反思自己的教學過程。。
高中美術說課稿15
�。ㄗ鹁吹模└魑辉u委、老師：
大家好！今天我說課的題目是《美術是人類文化的造型載體》。
轉身板書《美術是人類文化的造型載體》。
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一、說教材
《美術是人類文化的造型載體》是人民美術出版社美術教材第15冊第1課的內容。本課屬于“欣賞●評述”學習領域，本課的設置突出體現了美術課程的人文性，旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品所折射的時代文化特征，所打上的歷史烙印。從而形成一種良好的思維習慣和發(fā)展綜合思考能力。教材選擇了若干中外美術作品，包括繪畫、服裝、工藝、建筑和攝影等。引導學生理解在人類的歷史進程和社會的不斷發(fā)展變化中，美術是如何反映社會文化，以及社會文化是如何影響美術創(chuàng)作的。
二、說教學目標
本課的授課對象是初中二年級學生，所以我會注意學生的學情。針對他們的年齡及已有的知識經驗進行把握。由于他們的認知領域已經比較完善，對知識的掌握程度也開始向多維度發(fā)展。針對學生已有的知識經驗進一步的來啟發(fā)引導，結合他們的學習能力足以很好的完成本課的學習活動。
1.知識目標：對一些代表性的作品欣賞、比較，讓學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系。并對“美術作品以它獨特的方式承載，展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識。
2.能力目標：將歷史、地理等科學知識與美術能力結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。
3.情感態(tài)度價值觀：通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。
三、說教學重難點
�。�1）重點：理解“美術是人類的文化造型載體”這一基本知識。
�。�2）難點：美術作品與特定時代文化的聯(lián)系。
四、說教法學法
在教學方法中我先說教法，根據本課的性質和學生對象的情況特點分析，以“學生”為中心，進行講授法、討論法、直觀演示法，欣賞法和情景教學法。
接下來我說學法，為了更好的完成教學目標，采用現代教學媒體網絡查找資料，實施創(chuàng)設情境，激發(fā)學習興趣；主動探索，強化獨立思考意識；引導點撥，激發(fā)學生自學能力。
五、說教學過程
在教學過程這一環(huán)節(jié)，我將分為導入，教授課程，共同探究，最后小結這幾個步驟：
1.導入：展示一組圖片：出示作品——壁畫藝術.《舞馬銜杯紋銀壺》（唐）和《三彩駱駝載舞俑》（唐），欣賞《韓熙載夜宴圖》提出問題思考與討論。我在學生常識性地回答問題后，提出自己的見解：在人類沒有創(chuàng)造文字之前，我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物（繪畫、雕塑、工藝品、建筑等）獲得的。即便文字出現以后，也需要造型實物提供直觀的印證。所以，一件美術作品不僅僅是有美術的意義，而且能夠代表一定的文化特征，所以我們說“美術是人類文化的造型載體”。
2.教授課程
我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發(fā)掘其所蘊含的文化意義。
A欣賞圖片：我會利用媒體展示圖片：《簪花仕女圖》以及時代背景。在欣賞的同時我會穿插提出問題：
（1）比如在看《簪花仕女圖》整體場景的時候，讓學生再仔細觀察過后說說自己的對這幅畫的理解。從作品中，你能看出表現了什么樣的生活場景？
�。�2） 在欣賞局部的時候，我會引導學生從作品仕女的華美服裝和精美的首飾中入手，觀察討論唐代紡織技術與工藝水平如何？
�。�3）從畫面上的人物動物在唐代就已經被描繪的如此栩栩如生細致入微，而在當今社會卻甚少佳作。對這一現象你有什么感受？我想通過本問題的設置使同學們明白在當今社會中繪畫教育的利與弊，從而深化本課的情感價值目標。
3.共同探究
為了進一步論證“為什么說美術是人類文化的造型載體？”同時也為了更好的完成教學過程和教學目標。我會要求學生運用新學的欣賞評述方法對本組作品進行簡單分析和評價：
分別展示“青銅文化”、“唐代人物畫”、“西方繪畫”、“建筑與文化”、“服裝文化”五個方面的圖片。師生共同探究證明“為什么說美術是人類文化的造型載體？”通過同類美術作品來反映當時的歷史。
每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。
4.課堂小結：
通過本節(jié)的學習，讓我們更進一步的認識到了美術作為人文學科的深刻魅力和內涵，我希望我們以后再欣賞美術（藝術）作品的時候，不要僅僅只從審美價值的方面去做審視，而且還要善于發(fā)掘其背后所蘊含的文化內涵。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。
5.作業(yè)布置
�。ㄎ抑饕鶕䦟W生情況的分析布置作業(yè)，拓展延伸發(fā)散思維）
如：欣賞淡彩畫作品《春》，并試著分析作品蘊含的人類文化，有不懂的地方下
次上課大家一起討論。
探討：除了美術外，其他藝術，諸如音樂，戲劇，電影，文化等是否也是人類文化的載體？為什么？
六、板書設計
美術是人類文化的造型載體
我的板書線索明確、邏輯嚴密、層次清楚、簡潔明了。由于時間關系板書展示不完整，不足之處，請各位老師指正。謝謝！
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