高中美術(shù)說課稿模板匯編9篇
作為一位杰出的教職工，通常會被要求編寫說課稿，認真擬定說課稿，那么你有了解過說課稿嗎？以下是小編為大家收集的高中美術(shù)說課稿9篇，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
高中美術(shù)說課稿 篇1
一、說教材
1、教材分析：
《靜物構(gòu)圖》是選取湖南美術(shù)出版社、現(xiàn)代美術(shù)教育研究所出版的《普通高中課程標準實驗教科書》（選修）《繪畫雕塑》系列中的《繪畫》模塊第二課《形的視覺印象》的延伸內(nèi)容。這一課包括客觀物象在平面上呈現(xiàn)的形體、特征及我們怎樣梳理客觀物象給我們的印象，我從中選取怎樣梳理客觀物象給我們的印象這一節(jié)加以擴展靜物該怎樣構(gòu)圖，作為本節(jié)課的內(nèi)容。本課從首先請同學們把自己最喜歡的照片或圖片進行描繪，然后通過活動，讓同學們給與意見，結(jié)合教師所說的理論知識進行修改再創(chuàng)造。采用學生上臺手繪、師生交流的形式教學，既加強了課堂的交互能力，又調(diào)動了學生探討學習的積極性，還可以對他們進行藝術(shù)再創(chuàng)作。
2、教學目標：
美術(shù)繪畫課教學的目的是通過美術(shù)繪畫基礎知識的傳授，使學生學會運用繪畫的理論，進而培養(yǎng)學生動手繪畫創(chuàng)作的能力。根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術(shù)教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標為：
�。�1）知識目標：
掌握有關(guān)靜物構(gòu)圖的基礎知識
�。�2）能力目標：
A。提高學生的觀察靜物取舍的能力
B。培養(yǎng)學生對靜物素描動手繪畫能力
�。�3）發(fā)展目標：
A。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維
B。培養(yǎng)學生自主學習的能力
C。培養(yǎng)學生開拓新思維的能力
�。�4）情感目標：
A。培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣
B。培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，創(chuàng)造生活
3、教學重點和難點：
教學重點：
�。�1）靜物構(gòu)圖的基本形式
（2）靜物構(gòu)圖的基本原則
教學難點：靜物構(gòu)圖的基本形式，如何取景
4、教師準備：
靜物作品圖片、知識
5、學生準備：
簡單的靜物：本子，書籍，筆，橡皮擦，文具盒等一些學習用品
二、說教法學法：
本課的教學過程主要強調(diào)師生的互動，在整個教學過程中，教師只是作為學生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望，繪畫欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生 體會生活總結(jié)體會討論探究知識擴展再創(chuàng)生活
互 動
師 引導體會說出問題啟發(fā)點撥匯總歸納
在本節(jié)課的教學中，設計了兩個活動，讓學生通過活動來自主建構(gòu)自己的知識體系。首先是回憶自己生活里的美麗圖片，自己是怎么把這些情景拍攝下來的，自己有過什么樣的想法沒有，也可請學生上臺來大概繪畫一下自己有過的好的設想或作品，并闡述一下自己的構(gòu)思，之后師生一起進行點評，說出優(yōu)點和存在的一些問題，并請同學提出一些修改的意見，之后教師結(jié)合構(gòu)圖的基本知識點進行講解構(gòu)圖的要素進而講到生活中隨處可見的靜物，并講解靜物構(gòu)圖的基本形式和基本原則，結(jié)合我所畫的靜物構(gòu)圖進行分析和闡述。然后要同學們結(jié)合靜物構(gòu)圖理論，自己用眼前書桌上的東西擺設一組靜物并進行取舍描繪，之后再請同學上臺繪一次，并說明自己的想法，怎樣和靜物構(gòu)圖理論知識結(jié)合，我們給與一定的意見，進行完善，并最后總結(jié)。在教學中，教師應分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現(xiàn)，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位，相互交流。在設計活動時要注意活動的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
三、說過程：
1、提問：以前出去拍照，你會怎么拍攝，怎樣構(gòu)思，有沒有重點？或是自己喜歡的圖片是怎么樣的，喜歡的是它的什么？
學生回答
2、活動（一）請同學們把自己美好的回憶再描繪一下，并請同學在臺上進行描繪，闡述自己的觀點
3、大家一起進行點評，提出意見，老師也會提出意見并轉(zhuǎn)入思考自己該怎樣梳理一些身邊不注意的靜物，該怎樣發(fā)現(xiàn)美，并創(chuàng)造美
4、教師結(jié)合自己的靜物作品講解靜物構(gòu)圖的基本要素和基本原則，并分析作品是如何進行的，另外注意存在的一些常見的構(gòu)圖錯誤，分析錯誤。
5、學生結(jié)合知識要點對自己前面的作品進行修改，并相互交流，完了之后，再創(chuàng)作一幅作品活動（二），就拿自己的學習用品作為道具，進行擺設，取景，描繪，并請同學上臺來展示。大家可以發(fā)表意見完善作品
6、總結(jié)內(nèi)容，并發(fā)動學生課后去室外取景，并描繪下來
四、說注意事項
1、在活動（一）的時候是要求學生圖說并茂，叫兩個學生上臺就可以了，不拘束學生的思維，暢談自己的設想
2、在活動（二）中，要強調(diào)學生結(jié)合理論知識來重新認識靜物構(gòu)圖，并自己創(chuàng)作一幅談自己的感受
3、在學生在下面繪畫時，教師應下臺觀察，選擇有畫的好的或很有想法的同學上臺描繪講解，適當?shù)陌l(fā)問學生這么畫的緣由
4、本課的內(nèi)容緊密聯(lián)系生活，加上活動式的教學法，課堂的氣氛非�；钴S，教師應注意調(diào)控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。
五、小結(jié)
本節(jié)課以活動驅(qū)動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調(diào)動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現(xiàn)。
以上闡述了靜物構(gòu)圖這一節(jié)課的有關(guān)設想，不足之處，請各位領(lǐng)導、各位老師批評指正。
高中美術(shù)說課稿 篇2
教材分析：
《西方現(xiàn)代藝術(shù)》是普通高級中學《美術(shù)鑒賞》(人美版)第13課的內(nèi)容，從教材內(nèi)容上來講，學生對各種類型美術(shù)作品的鑒賞知識有了大致了解。因此，本課的目的是圍繞“個人主義與形式主義的匯合”這個主題，對西方現(xiàn)代藝術(shù)作一個概括的歷史性梳理，使學生對西方現(xiàn)代藝術(shù)有一個整體的了解和把握。課中我采用“欣賞與實踐結(jié)合”“音樂與美術(shù)結(jié)合”的設計方案。課中既有美術(shù)鑒賞部分又有設計活動制作展示部分。只是在教學設計里各自側(cè)重點、所占比例不同�！敖虒W目標”符合《高中美術(shù)課程標準》的指導精神：“提高學生的美術(shù)素養(yǎng)、涵養(yǎng)、美感，豐富生活情趣和終身愛好美術(shù)的情感，培養(yǎng)人文精神，完善人格”。
內(nèi)容結(jié)構(gòu)：
本課分引入、講授、討論，體驗四部分，為更好地了解它們各自的特點。所選作品都是在美術(shù)發(fā)展有代表性的，包括一些有影響的西方前衛(wèi)藝術(shù)。但是，對于它們的價值和作用，則要具體分析，不可一概而論。本節(jié)課以西方現(xiàn)代繪畫的幾個主要流派為主要內(nèi)容，領(lǐng)會西方現(xiàn)代藝術(shù)的特點。
學情分析：
根據(jù)高中學生年齡的特點，求知欲強，獨立思考能力爭強，很有分析評論的能力，同時，他們又不僅滿足與現(xiàn)在教學內(nèi)容，喜歡創(chuàng)新，喜歡刺激，喜歡獨具匠心，喜歡博覽群書，更喜歡在網(wǎng)絡上收索他們喜歡且易接受的信息。另一方面，他們的藝術(shù)基礎不是很扎實，藝術(shù)素質(zhì)高低差別大，接受藝術(shù)的能力不均衡。根據(jù)這些我考慮在本課教學中，加些互動以調(diào)動學生的積極性。
教學目標：
(1)知識目標：對西方現(xiàn)代前衛(wèi)藝術(shù)及其思潮有一定的分辨能力,學會鑒賞與評述的基本方法。并敢于大膽的在實踐中運用。
(2)能力目標：培養(yǎng)與提高學生觀察、鑒賞、評述、創(chuàng)新、實踐等能力。
(3)情感目標：培養(yǎng)學生熱愛自然、熱愛生活、熱愛藝術(shù)，培養(yǎng)其積極向上的生活態(tài)度。
教學重點：引導學生鑒賞西方現(xiàn)代繪畫流派。主要介紹后印象主義、立體主義、抽象主義、表現(xiàn)主義及超現(xiàn)實主義，
初步理解其藝術(shù)特性及表現(xiàn)手段。
教學難點：西方現(xiàn)代繪畫各流派的特點及總體藝術(shù)風格體現(xiàn)�，F(xiàn)代派藝術(shù)較為復雜，歷史的
評價不一，學生的理解難度較大。
教學準備：電教設備、教學課件、影像資料、體驗材料。
學生準備：看教材、資料圖片素材、體驗材料
教學預見：學生可能對現(xiàn)代藝術(shù)不一定喜愛，可能難于接受，學生課前溝通不了沒有一個預先的認知過程。學生可能會不愿對作品進行評述，教師要隨機性的啟發(fā)，引導其語言表述評作品的能力，盡量讓所有學生都參與教學之中，發(fā)揮學生的想象力、創(chuàng)造力，表現(xiàn)力。
教學評價：口頭評價、教師評價、學生自評、互評等。
教學形式：教師講述、學生欣賞、討論、游戲、展示等。
教學過程：
一、組織教學：分組形式
二、導入：聽后印象派音樂家斯特拉文斯基《春之祭》，提問方式引入課題《西方現(xiàn)代藝術(shù)》
三、新授部分：
(一)、西方現(xiàn)代藝術(shù)
背景：自從19世紀末后印象派畫家們從根本上改變了西方美術(shù)的寫實傳統(tǒng)，加之人類進入
20世紀后，科學技術(shù)迅速發(fā)展，國際交往的日益頻繁，各種社會思潮層出不窮，從20世記
初在法國產(chǎn)生的野獸派繪畫算起到20世紀末，有名稱的美術(shù)流派多達二三十個，以馬蒂斯、
畢加索、達利等代表現(xiàn)代繪畫的風格特點，可謂百花齊放，百家爭鳴!但總體上都具“個人
主義與形式主義“的特性。
教學形式：(觀看課件)。
鑒賞目的：圍繞什么問題去觀看?看后學生了解些什么?
(1)圍繞現(xiàn)代藝術(shù)特征，(2)了解西方現(xiàn)代主要繪畫流派。
1、特點：企圖突破以至完全擺脫或否定西方繪畫注重寫實的傳統(tǒng)，強調(diào)表現(xiàn)畫家的主觀情感和藝術(shù)形式的探索。
2、代表流派：后印象派、野獸派、立體派、未來主義.、抽象派、超現(xiàn)實主義等。
(1)后印象派：把對形式和繪畫媒介的探索理智化和系統(tǒng)化，從而開創(chuàng)了西方20世紀現(xiàn)代藝術(shù)的新紀元
例：塞尚《咖啡壺邊的女人》，作為法國珍寶參加上海世博會。
(2)野獸派：產(chǎn)生20世紀初的法國。隨意運用色彩和線對形體表現(xiàn)，并加以夸張、變形。例：(法)馬蒂斯《舞蹈》
(3)立體派：打破傳統(tǒng)以固定視點表現(xiàn)對象的手法，開創(chuàng)把形體解體，再重新組合，從而出現(xiàn)與常態(tài)不同，創(chuàng)造鮮明個性和強烈的藝術(shù)震撼力的形象，表達作者強烈的主觀情感。例如：(西班牙)畢加索《格爾尼卡》
(4)未來派：產(chǎn)生20世紀初意大利。特點強調(diào)表現(xiàn)運動和速度。體現(xiàn)“前衛(wèi)、喜悅、興奮、_”。
例：(意大利)巴拉《拴著鏈子狗的動態(tài)》
(5)表現(xiàn)派：表現(xiàn)事物的內(nèi)在實質(zhì);要求突破對人的行為和人所處的環(huán)境的描繪而揭示人的靈魂;要求不再停留在對暫時現(xiàn)象和偶然現(xiàn)象的記敘而展示其永恒的品質(zhì)。
例：(挪威)蒙克《吶喊》
(6)行為藝術(shù)：也稱行動藝術(shù)、身體藝術(shù)、表演藝術(shù)等，國外目前通用的用法是performance
art，它是在以藝術(shù)家自己的身體為基本材料的行為表演過程中，通過藝術(shù)家的自身身體的
體驗來達到一種人與物、與環(huán)境的交流，同時經(jīng)由這種交流傳達出一些非視覺審美性的內(nèi)涵。
觀看視頻。
討論:1、你覺得行為藝術(shù)能接受嗎?
2、西方現(xiàn)代藝術(shù)的特點是什么?
(二)、開闊視野，綜合欣賞：(選擇放映)
(三)、體驗活動，“假如我是藝術(shù)家”
學生做重構(gòu)練習，自由組合、分組活動、學生展示：(自評、互評、師評)
背景播放印象主義音樂家德彪西《月光》
1(五)、課堂小結(jié)：(教師)
西方近代美術(shù)的演變,曾被人喻為一個傳奇性的故事。由19世紀末到20世紀初,人們千變?nèi)f化的價值觀念,打開了許多未曾探索過的道路。一直到現(xiàn)在,“現(xiàn)代美術(shù)”仍是個令人迷惑的名詞,一些被公認為藝壇巨人的畫家,如塞尚、馬蒂斯、畢加索雖已成為藝術(shù)的傳奇人物,卻仍然經(jīng)常被一般人所忽略,畢加索的立體派或荒唐或有趣,馬蒂斯的野獸主義或美觀或滑稽。當然，無論何種藝術(shù)形式，所反映和表現(xiàn)的都是現(xiàn)代社會變化給人們帶來的社會心理特征，都是藝術(shù)家對藝術(shù)表現(xiàn)形式的探索。反映這個時代人們極其復雜而豐富的思想感情，作品映射社會和人生，采用的語言是荒謬，寓意，抽象，但確是西方現(xiàn)代社會和精神生活的重要寫照。其中的積極成果豐富了人們的審美經(jīng)驗，開拓了藝術(shù)的視覺表現(xiàn)空間。
高中美術(shù)說課稿 篇3
一、教材分析
1、教學基本思路：
A教材主要處理的是美術(shù)家的自我認同跟社會環(huán)境的關(guān)系，也就是說，美術(shù)家究竟怎樣看待自己的職業(yè)?教師可以通過歷史的透視和具體美術(shù)作品的分析，來理解美術(shù)家的自我跟社會角色之間的關(guān)系。在某種程度上，美術(shù)家的自我和社會之間存在著一定程度的矛盾。社會試圖分派給藝術(shù)家一個明確的.身份：工匠、雜役、職業(yè)畫師、藝術(shù)家;但美術(shù)家卻往往把自己看做一個完整的"人",游離于各種身份之間。畫家或雕塑家僅僅是一種通常的稱謂和職業(yè)身份，不能反映某個具體藝術(shù)家的個性特點。而美術(shù)家更重視的，可能正是自己的人格和個性。在教學過程中，可以把這條中心線索跟對美術(shù)作品的分析聯(lián)系起來，層層深入地體現(xiàn)這條線索，并且貫徹到教材提供的兩個"活動建議"當中去。
B、教學材料分析
教材提供的美術(shù)作品可以分為三組，反映出美術(shù)家表現(xiàn)自己的不同方式：《拉斯科巖畫》和《埃及墓室壁畫》是通過匿名的手段來表現(xiàn)自我的。這幾件作品年代較早，藝術(shù)家還沒有充分的自我意識，并且社會也沒有給予藝術(shù)家很高的地位，不允許他們過于明顯地突出自己。嚴格說來，在這些作品創(chuàng)作的時期，還沒有我們現(xiàn)在意義上的"藝術(shù)家",原始時期的"藝術(shù)家"實際上是巫師，而在古埃及和中國的商周時期，"藝術(shù)家"的準確身份是工匠，甚至是奴隸。
第二組作品，是14世紀以來的一些美術(shù)家的自畫像。教材中的幾幅自畫像已經(jīng)涉及到這個問題。我們可以看到，除了阿爾泰米西亞?真蒂萊斯基之外，其他畫家的自畫像都沒有用作畫的工具來暗示自己的畫家身份。相反，丟勒像基督，普桑像貴族，金農(nóng)像隱士，而倫勃朗則把自己畫成一個真實、樸素、平凡、有血有肉的市民。
真蒂萊斯基的自畫像稍微有點特殊，或許因為她是一個女畫家。實際上，當時女畫家的自畫像往往也不把自己畫成畫家，而是畫成淑女。
除此之外，真蒂萊斯基和金農(nóng)都是用的側(cè)面像，這也具有某種心理暗示的意味。一般而言，在正面像中，美術(shù)家可以和觀眾達成交流，而側(cè)面像則似乎表明畫家更愿意自行其是，因而其個性也更加孤僻和鮮明。
第三組作品是處于創(chuàng)作或生活場景中的美術(shù)家。在這里，美術(shù)家的工作環(huán)境也具有一定的含義。委拉斯貴支的畫室是在皇宮，侏儒、侍女、小公主和鏡子里的國王和王后清晰地表明這個場所的性質(zhì)。畫家本人是"宮廷畫師",負責記錄這些人物和事件。而維米爾卻是耐心地坐在自己那狹小的畫室里描繪一位抱樂器的姑娘。跟《宮娥》相比，這是一個再平凡不過的地方。委拉斯貴支自畫像面前那塊巨大的畫布表明他記錄的是重要的事件和宏偉的景象，而維米爾那塊小畫布則說明他更專注于普通生活的細節(jié)。
2、教學目標：了解美術(shù)家社會地位的變化以及這種變化同文化、經(jīng)濟、政治因素的關(guān)系;了解創(chuàng)作者的自我意識在作品上的表現(xiàn)方式;學會把特定的視覺圖式以及風格特點跟藝 術(shù)家的生活、生存環(huán)境聯(lián)系起來，以一種歷史的觀點來看待美術(shù)作品。
3、教學重點、難點及確定依據(jù)：重點：美術(shù)家社會地位的歷史變化;自我和社會的關(guān)系。本課的難點：引導他們深入理解自我和社會的關(guān)系。
4、三維教學目標及確定依據(jù)
知識與技能：學生要在學習中了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術(shù)欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術(shù)基本素養(yǎng)。
過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經(jīng)驗，發(fā)展美術(shù)鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀：學生能體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
a、教材或課程所需圖片的多媒體課件。在制作的課件中，教師可以提供一些有特點的自畫像或肖像畫作品供學生參考，領(lǐng)會塑造、表現(xiàn)性格的一些方法。將觀察的內(nèi)容一一地加以列舉并比較，引導學生將觀察與分析科學化、系統(tǒng)化，并運用教材所介紹的知識對比較的結(jié)果進行分析。
B、在課前，請同學們從網(wǎng)上或者書中查閱一些關(guān)于肖像刻畫(繪畫、攝影)，然后到課堂上與同學們分享。
二、學法指導
學情分析：高中生已經(jīng)具有一定的認識能力和判斷能力。但由于高中階段學生的社會意識以及生活經(jīng)驗的局限，可能對本課的主題理解的不夠深入，所以教師在教學中手段要盡量多樣化，在課前，讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。
心理調(diào)節(jié)的方法指導：充分發(fā)揮學生的主動性和積極性，鼓勵他們查找資料，大膽想像和發(fā)表自己的意見并能體會美術(shù)作品的美術(shù)語言與形式特征 .
知識建構(gòu)的方法指導：從學生對美術(shù)家工作和生活的想像入手，結(jié)合具體美術(shù)作品的分析，來逐步引導學生理解教材的主要思想和內(nèi)容。一方面發(fā)揮學生的想像力，另一方面通過歷史背景的講解來加深學生對美術(shù)家的自我與社會的關(guān)系這個問題的認識。適當運用啟發(fā)式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。
三、教學方法及手段
教學方法的選擇及依據(jù)：主要采用"比較鑒賞法",提問法，討論法、觀察法等。適當運用啟發(fā)式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。
理論依據(jù)：〈〈基礎教育課程改革綱要〉〉中指出：倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。
借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。
四、教學程序
創(chuàng)設問題情景導入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究
A、圖片欣賞導入
1.圖片欣賞： 每個藝術(shù)家即使在表現(xiàn)同一個對象時，也會具有自己鮮明的特點，并且還欣賞過金農(nóng)的作品《月》。(出示圖片)
2.提問： 請同學們想像一下，畫《月》的這位藝術(shù)家是一個什么樣的人? 學生口頭描述對金農(nóng)的想像。)
B、講授
1. 思考提問： 現(xiàn)在我們來看藝術(shù)家本人對自己的描繪。(出示金農(nóng)的《自畫像》)
看看跟我們想像的有什么不同?藝術(shù)家為什么要這樣畫?(學生討論)
小結(jié)：美術(shù)家對自己的看法可能和我們想像的不一樣。
2.作品欣賞：《拉斯科巖畫上的手印》、《埃及工匠正在制作獅身人面像》。
思考：這幾件美術(shù)作品表現(xiàn)的是什么內(nèi)容?有沒有藝術(shù)家留下的痕跡?怎樣留下來的?
進一步思考：這些作品是什么時候留下來的?當時屬于什么樣的歷史時期?藝術(shù)家處于什么樣的地位?(學生討論，教師進行適當?shù)闹v解。)
3.作品欣賞：三幅《自畫像》(丟勒、普桑、真蒂萊斯基)。
這是一組自畫像。仔細觀察畫面，回答下列問題：
a.是正面還是側(cè)面?男畫家還是女畫家?年輕還是年老?
b.你是否知道這些藝術(shù)家的相關(guān)背景?他們分別屬于什么時期?
c.畫面是否暗示出創(chuàng)作者本人是一位畫家?通過什么方式來暗示的?如果沒有這種暗示，那又是為什么?(結(jié)合學生回答的情況，教師進行必要的講解。)
4.完成第61頁的"思考與交流":倫勃朗的三幅自畫像。
這些自畫像各自反映出作者什么樣的心情?(中年以后的倫勃朗接連遭受不幸，晚年竟然落到靠救濟金度日的地步，自畫像也表現(xiàn)出一種濃厚的滄桑感。)
C、集體討論 :對比分析《宮娥》和《畫室》。
1.畫家所在的環(huán)境或場所有什么區(qū)別?2.畫家自己是以什么方式出現(xiàn)在畫面上的?
3.能否看出畫家對自己職業(yè)的看法?
D、分組討論： 1.討論和分析對象：《聽琴圖》、《西園雅集圖》。
2.思考： a.畫的是什么樣的場景? b.作者是以什么身份在畫畫?
(教師講解：在中國古代，純粹的畫家地位很低，被稱為"工匠";而文人兼畫家這一身份卻具有很高的地位。)
五、總結(jié)
在各個歷史時期，美術(shù)家的社會地位不同，他們對自己的看法也不盡一致。例如《聽琴圖》，宋徽宗是一位畫家，但又是一位皇帝。這件作品既體現(xiàn)了他對繪畫的興趣，也表明了他至高無上的身份。
活動交流 :課下完成"活動建議一",教師選出一些作品進行評議、交流。
高中美術(shù)說課稿 篇4
一、[教材分析]
作為人類三種主要藝術(shù)類型之一，抽象藝術(shù)也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術(shù)語言，抽象藝術(shù)有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術(shù)的特點及其獨特的藝術(shù)美的表現(xiàn)，進而能夠創(chuàng)作抽象藝術(shù)作品。
[教學目標]
對抽象藝術(shù)有更深入、具體的認識，通過欣賞抽象藝術(shù)作品了解和認識抽象藝術(shù)的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象)，美術(shù)走向抽象的簡單過程及抽象藝術(shù)的語言和藝術(shù)上的美的表現(xiàn)。
[教學重點]
抽象藝術(shù)的概念和冷熱抽象藝術(shù)的特點的把握以及冷熱抽象藝術(shù)作品的辨別。
[教學難點]
1、如何結(jié)合原有的美術(shù)語言的知識來理解認識抽象藝術(shù)的概念。
2、藝術(shù)如何發(fā)展到抽象的。
二、[教學方法]展示法，講練結(jié)合法，探究討論法
三、學法指導：
1、引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關(guān)圖片，并巧妙導出本課。
2、討論法，小組合作法。
四、[教學過程]
新授過程：
導入：首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現(xiàn)實生活中具體存在的，真實的再現(xiàn)現(xiàn)實，即具象藝術(shù)。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎？學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術(shù)作品。怎樣去欣賞抽象藝術(shù)作品呢？這節(jié)課，就讓我們一起走進抽象藝術(shù)，去體會其獨特的藝術(shù)美。 教師總結(jié)：抽象藝術(shù)和具象藝術(shù)、意象藝術(shù)不同的是，它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物，但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關(guān)系。
展示：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。
問題思考探討：
同學們分兩組討論，談談自己對這兩幅作品的感受。
相同之處：
不同之處：
學生活動：分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。
教師活動：老師總結(jié)后引出：抽象藝術(shù)的含義
高中美術(shù)說課稿 篇5
一、說教材
下面來談一談我對教材的理解，本節(jié)課選自人民教育出版社高中（美術(shù)鑒賞）的第九課。在新課標的學習內(nèi)容中，屬于五大學習系列中的美術(shù)鑒賞模塊，本節(jié)課的主要內(nèi)容是了解中國民間美術(shù)的種類和藝術(shù)風格，即通過欣賞、解釋、評價等方法，結(jié)合學生已有生活經(jīng)驗，逐步提高學生對民間美術(shù)的認識，增強對中華傳統(tǒng)文化的崇拜，提高審美情趣。
二、說學情
接下來是第二部分——學情分析。高中生已經(jīng)具備了一定的鑒賞能力，有一定的文學修養(yǎng)和歷史知識的積累。欣賞是欣賞者對作品內(nèi)涵意義及其價值的認識，欣賞需要一定的知識和修養(yǎng)，高中生具備了這樣的能力，但卻力不從心。因此，需要教師的正確引導，使學生的思維能力得到充分的培養(yǎng)和鍛煉。
三、說教學目標
知識與技能目標：明確民間美術(shù)的基本概念，了解我國豐富多彩的民間美術(shù)的表現(xiàn)形式、民間美術(shù)的藝術(shù)特征以及民間美術(shù)與民俗的關(guān)系。
過程與方法目標：通過對我國不同地區(qū)、不同習俗的民間美術(shù)作品欣賞，形成對中國民間美術(shù)作品的初步欣賞能力。
情感、態(tài)度和價值觀目標：了解我國豐富多彩的民間美術(shù)形式，養(yǎng)成健康的審美情趣，從而了解家鄉(xiāng)本土的美術(shù)，進而熱愛鄉(xiāng)土美術(shù)，并逐步提高傳承鄉(xiāng)土美術(shù)的意識。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析和教學目標的設立，我確定本課的重點和難點是：
重點：理解民間美術(shù)的基本特點以及民間美術(shù)與人們生活之間的密切聯(lián)系。
難點：了解中國民間美術(shù)中最有代表性的藝術(shù)樣式以及民間美術(shù)與民俗的關(guān)系。
五、說教學方法
新的美術(shù)課程提出要特別關(guān)注學生個性和創(chuàng)造精神的培養(yǎng)，幫助學生建立符合各自個性天賦的視覺思維方式，這就決定著學生要具有豐富而自由的創(chuàng)造力。
因此，我采用的教學方法是直觀演示法、討論法、情境教學法、欣賞法、聯(lián)想法等。
六、說教學準備
俗話說“巧婦難為無米之炊”，好的教學準備能夠提高課堂的教學效果。為此，我做了以下準備：課前布置學生搜索相關(guān)材料、預習了解本課知識點、多媒體課件、有民間美術(shù)特征的實物等。
學具準備：民間美術(shù)相關(guān)資料收集、剪刀、彩紙等。
七、說教學過程
環(huán)節(jié)一：設置情境，音樂導入
采用音樂的導入方式，開展本節(jié)課的教學活動。為此，我將播放民俗音樂《喜洋洋》，并且提出問題：過年有哪些傳統(tǒng)習俗？中國傳統(tǒng)春節(jié)有哪些民俗活動（東北、西北、南方）？（小組討論回答）引導同學們說出自己的感受，從而自然的引出今天的課題：《美在民間——中國民間美術(shù)》。
環(huán)節(jié)二：欣賞圖片，講授新知
為了培養(yǎng)學生自主學習和探索的能力，我設置了小組討論的環(huán)節(jié)來引導學生進行新課的學習。我會出示圖片《對猴團花》《大阿�！泛汀锻脿敗纺嗨�，詢問：哪些作品是民間美術(shù)？如何來界定民間美術(shù)？說出理由。針對這節(jié)課的重點，我將采用小組討論的形式，引導學生合作探究，尋找答案，目的是鼓勵他們相互交流，大膽發(fā)言，使本節(jié)課的重點得到解決，培養(yǎng)了學生獨立學習的能力。
環(huán)節(jié)三：拓展延伸，情感表達
考慮到學生的實際水平和課堂練習時間，并結(jié)合本課的教學重難點，展示作品提出問題：目前，很多民間藝術(shù)由于民俗活動的消退而逐漸消失，有人認為傳統(tǒng)的民間美術(shù)已經(jīng)逐漸脫離了我們現(xiàn)代生活的需要，你如何看待這個問題？是否有必要保留民間藝術(shù)？讓學生以小組為單位進行討論并發(fā)表自己的觀點。在學生討論的過程中，我會巡視檢查討論的結(jié)果，讓學生在輕松的氛圍中體驗民間美術(shù)的樂趣。
小組討論并選代表發(fā)言，由教師總結(jié)民間藝術(shù)與現(xiàn)代設計的應用，如服裝紋樣、家居等方面相關(guān)知識。
環(huán)節(jié)四：小結(jié)作業(yè)，動手實踐
在課程即將結(jié)束時，以提問式的方式引導學生對本節(jié)課的重點加以回顧并逐步形成良好的價值觀，學生可以對本節(jié)課的知識有一個更加系統(tǒng)的認識。
最后，為了使學生能有更高層次的提高，我會給學生留一個拓展延伸的作業(yè)：
1、學生回憶民間美術(shù)的定義、種類、特點及其寓意等知識。
2、布置課外作業(yè)：實踐——剪窗花。
高中美術(shù)說課稿 篇6
一、課題：《泥土的生命--古代陶器與瓷器》
二、教學分析
學生分析：陶器和瓷器在學生的生活中隨處可見，關(guān)于陶器和瓷器的性質(zhì)及其原材料、工具，工藝技法等方面的特點便于理解，這是本課教學的一個有利條件；但學生對古代的陶器和瓷器是陌生的，因此，教師需要針對這一情況廣泛地搜集相關(guān)材料，幫助他們加強認識與理解。
教材分析：本課內(nèi)容量大，知識的專業(yè)性強。要在短短的一節(jié)課里帶領(lǐng)學生了解我國古代陶器與瓷器的藝術(shù)成就很困難。教師要抓住不同時期的重點作品展開教學，注重向?qū)W生滲透鑒賞的點，使學生學會方法，以舉一反三、觸類旁通地分析其他相關(guān)作品。
三、教學目標：
1.認識目標：了解中國原始社會陶器的產(chǎn)生、藝術(shù)成就及中國古代瓷器的藝術(shù)成就。
2.技能目標：學會從造型與裝飾結(jié)合的方面欣賞工藝美術(shù)作品。
3.情感目標：感受我國陶瓷藝術(shù)的燦爛輝煌及其對人類的偉大的貢獻。
四、教學重點：
古代陶器藝術(shù)特點及其與當時生活的聯(lián)系；瓷器的幾個重要的種類及其藝術(shù)特色。
五、教學難點：
陶瓷雖是學生們?nèi)粘Ｉ钪惺煜さ挠闷�，但古代陶瓷對于學生來講，又是陌生的，本課的教學直觀性較差。
六、教學設計思路：
從生活當中我們對陶與瓷的感受入手，導入本課。按照陶器與瓷器產(chǎn)生的先后順序分別介紹我國古代陶器與瓷器。全課把握住陶與瓷的區(qū)別，用對比的方法和展示相關(guān)視覺材料的方法輔助教學，加深學生對內(nèi)容的理解，進而達到教學目標。
七、教學準備：
教師課前仔細搜集相關(guān)材料，有視覺圖片，有視頻資料，又有現(xiàn)代陶瓷的實物教具，從各個角度幫助學生理解相關(guān)知識。
八、教學過程：
�。ㄒ唬┙M織教學（略）
（二）導入新課：
教師出示生活中陶器、瓷器各一件
這兩件作品給你帶來哪些不同感受？
那么陶和瓷有又有什么聯(lián)系呢？有什么共同點呢？
《泥土的生命--古代陶器與瓷器》
�。ㄈ┲v授新課：
1.關(guān)于陶器：
a.產(chǎn)生
b.材料
c.燒制溫度
d.特質(zhì)
e.古代陶器的藝術(shù)成就
重點了解馬家窯--半山--馬廠文化的彩陶藝術(shù)。（借助圖片了解彩陶的圖案，分析它們的藝術(shù)特色以及與當時生產(chǎn)、生活的聯(lián)系）
從造型、裝飾結(jié)合的方面重點了解《舞蹈紋彩陶盆》等作品。
白陶和黑陶的介紹。
2.關(guān)于瓷器：
a.產(chǎn)生
b.材料
c.燒制溫度
d.特質(zhì)
e.瓷器相關(guān)知識的介紹：
借助現(xiàn)代瓷器的教學實物，了解其品類及不同特點，增強感性認識。
f.古代瓷器的藝術(shù)成就
重點了解宋代瓷器的名窯、景德鎮(zhèn)瓷器等。（關(guān)看視頻：現(xiàn)代人模擬的官窯和景德鎮(zhèn)民窯，以了解我國瓷器藝術(shù)輝煌燦爛面貌的形成的主要原因）
官、哥、鈞、汝、定窯的地理位置，藝術(shù)成就；元代青花瓷的了解。
從造型、裝飾結(jié)合的方面，重點引導學生了解《貫耳瓷瓶》、《玫瑰紫海棠式花盆》、《青花海水龍紋瓷扁瓶》。
�。ㄋ模┱n堂總結(jié)：
陶瓷藝術(shù)是中華民族的創(chuàng)造，是對人類的偉大貢獻。歷史悠久，品種繁多，優(yōu)秀作品浩如煙海。希望今天的課能夠起到一個拋磚引玉的作用，激起大家了解陶瓷藝術(shù)、走進陶瓷藝術(shù)的興趣與愿望！
�。ㄎ澹┱n后作業(yè)與拓展：
選擇一些瓷片或陶片，觀察其胎、釉的差異；從觸摸中體會兩者的質(zhì)感，從瓷器與陶器叩擊的聲音中比較兩者的不同。
宋元以來有哪些重要的瓷窯，其產(chǎn)品各有什么特色？
高中美術(shù)說課稿 篇7
一、教材分析
1、了解中國傳統(tǒng)繪畫的重要樣式之一的壁畫在體現(xiàn)社會功能上發(fā)揮的重要作用。
2、了解古代壁畫發(fā)展盛期漢唐壁畫作品的特點、代表性作品的題材、藝術(shù)成就。
3、了解墓室壁畫、畫像石、畫像磚與俑類隨葬品在性質(zhì)、內(nèi)容上的相互聯(lián)系。
2．通過典型作品的介紹、分析，了解中國古代宗教壁畫的豐富內(nèi)容和藝術(shù)成就
二、學情分析
1．學生美術(shù)知識缺乏2對中國美術(shù)史的理解不到位
3．障礙點在于正確欣賞和理解美術(shù)知識
教學目標
1、了解中國傳統(tǒng)繪畫的重要樣式之一的壁畫在體現(xiàn)社會功能上發(fā)揮的重要作用。
2、了解古代壁畫發(fā)展盛期漢唐壁畫作品的特點、代表性作品的題材、藝術(shù)成就
教學重點和難點
1、中國畫在其歷史發(fā)展中，適應社會生活需要產(chǎn)生過的多種繪畫樣式，建立起中國畫的觀念。
2、墓室壁畫與同時期宗教壁畫具有同步發(fā)展的特點，相互參照、比較。
3、講清楚佛教石窟寺壁畫各種題材，如佛本生故事、佛傳故事、經(jīng)變故事、供養(yǎng)人、藻井圖案等在石窟寺內(nèi)的布局、相互關(guān)系，體現(xiàn)的宗教意義
4、宗教美術(shù)中，佛教美術(shù)居于主導地位，道教美術(shù)作品比較少，在表現(xiàn)形式上受佛教美術(shù)的影響，而道
教學過程
一、導入：
石器→陶器→墻壁上（壁畫）→紙張（紙張的出現(xiàn)并沒有代替在墻壁上作畫，壁畫成為了一門獨特的藝術(shù)）；壁畫是中國重要的繪畫門類，中國畫在其歷史發(fā)展中，適應社會生活需要還產(chǎn)生過的
講授,同性：在題材內(nèi)容方面的共性，反映了同一時期藝術(shù)在題材上的一致性。
主要內(nèi)容（政治、經(jīng)濟、文化、歷史等）：
�。�1）體現(xiàn)墓主人仕宦身份、經(jīng)歷的禮儀與象征物。（2）生活生產(chǎn)勞動場面。（3）歷史傳奇與神話故事伏羲、女媧。（4）戰(zhàn)爭與刑徒。
2、唐墓室壁畫（略講）P29圖片：繪畫已經(jīng)很成熟（構(gòu)圖有主次聚散、有空間透視、人物動物有體積）。
�。ńo大家翻閱課本：為什么書只講漢唐？魏晉南北朝呢？）
3、南北朝時期墓室壁畫（《婁睿墓壁畫》）。（視頻介紹歷史）
作品《儀衛(wèi)出行與歸來圖》，墓穴的主人是當時顯赫的大將軍，如明皇太后的侄子，叫婁睿。因為地位顯赫，所以他的墓穴里描繪的場景就更豐富。墻面的腰線一下，畫的是他生前的戎馬生涯；腰線以上，畫的是死后的想象的極樂世界。從三個角度分析。
漢唐是墓室壁畫發(fā)展的2個高峰，魏晉南北朝，由于受宗教影響，這一時期的墓室壁畫就顯得比較低調(diào)但也有杰出的作品《婁睿墓壁畫》，在繪畫史上有不可低估的作用：由于興起的是佛教美術(shù)，其恰好彌補了此時中國古代繪畫的空缺。
二、宗教壁畫（佛教石窟始興自印度）
剛才講到魏晉南北朝繪畫受到佛教美術(shù)的影響，此時離紙上繪畫的發(fā)達時期（唐代）還很遠，所以仍然是壁畫占主導地位，相應地就出現(xiàn)了宗教壁畫。代表作敦煌莫高窟壁畫，與哦公元4世紀起至元代，北朝、隋唐時期成就最高。
1、敦煌莫高窟壁畫（本生畫，本生指釋迦摩尼本生，講的是他在生前所做的一些善事；經(jīng)變畫）
2、西方凈土變
3、永樂宮壁畫（視頻介紹永樂宮壁畫搬遷）
教師歸納總結(jié)
畫像石是漢代厚葬習俗的產(chǎn)物。統(tǒng)治階級提倡孝廉，使厚葬成為與仕途升浮相關(guān)的社會行為。與此同時，死后靈魂升天的希冀在戰(zhàn)國木槨墓向漢代磚石墓演變之后，更多賦予墓室以象征意義，即墓室是墓主生前環(huán)境的縮影。功利目的與"死即再生"的觀念吻合，不僅導致畫像石在墓中的數(shù)量漸多，而且規(guī)定了畫像石的功能通過它們在墓中的位置體現(xiàn)出來。
三、學生觀看課件，欣賞代表作品。
那么表現(xiàn)記錄宗教題材的繪畫作品除了紙、絹等形式之外還有壁畫。今天我們欣賞的《天上人間--宗教壁畫》只是冰山上的一角，希望通過今天的欣賞，同學們能對宗教壁畫有所思考授新課：
全課總結(jié) 墓室壁畫、畫像石、畫像磚與俑類隨葬品在性質(zhì)、內(nèi)容上的相互聯(lián)系。
課外思考： 墓壁畫怎么表現(xiàn)當時政治生活的？
板書
天上人間--壁畫
高中美術(shù)說課稿 篇8
一、指導思想及設計理念
高中的美術(shù)教育需要在鞏固興趣、發(fā)現(xiàn)特長的基礎上不斷地對知識進行拓展、提升。教學過程強調(diào)"以學生為主"的教育思想，強調(diào)學生自主學習，自我能力和綜合素質(zhì)的提高。本節(jié)課"古代陶器與瓷器"的欣賞，旨在提高學生對中國民間陶瓷藝術(shù)的深刻理解，并對其產(chǎn)生一定的學習興趣，為工藝美術(shù)的審美與認識起到一定的鋪墊作用。
教學思路設計如下：
1、本課的教學以圖片欣賞、圖片對比與分析為主線，不斷滲透中國古代陶瓷藝術(shù)的藝術(shù)魅力。
2、講解作品的同時，插入陶瓷的一些基本制作方法，提高學生的學習熱情。
二、學情分析
1、教學內(nèi)容分析
本課中陶器作品欣賞,旨在開闊學生視野，讓學生了解人類優(yōu)秀的的傳統(tǒng)藝術(shù)，豐富學生的知識面。本課的教學內(nèi)容分為三大問題層層遞進。
第一：古代彩陶藝術(shù)的發(fā)展及藝術(shù)特點；
第二：古代素陶藝術(shù)的發(fā)展及藝術(shù)特點；
第三：古代瓷器藝術(shù)的發(fā)展及藝術(shù)特點。
2、學習對象分析
高中生的身心發(fā)展水平接近于成熟狀態(tài)，自我意識和獨立意識不斷增強,知識和社會素養(yǎng)不斷提高，且具有較強的判斷、辨別、分析問題和較獨立解決問題的能力。但他們對古代陶瓷藝術(shù)的接觸較少，因此教師要有意識地引導學生對具有代表和優(yōu)秀的不同種類的陶瓷藝術(shù)作品進行鑒賞，領(lǐng)略陶器藝術(shù)的特征和相關(guān)知識，讓學生感受和體會到陶器藝術(shù)的美感，塑造學生較健全的藝術(shù)修養(yǎng)、健康高雅的審美情趣和充實豐富的精神世界。
三、教法學法分析
美術(shù)是一門培養(yǎng)人審美能力的重要學科。因此，在教學過程中，不僅要使學生知其然，還要使學生只其所以然，考慮到高中學生面對應試教學的現(xiàn)狀，我主要采取圖片引導教學法，調(diào)動學生的學習積極性，激發(fā)學生對解決實際問題的渴望。
以圖片引導的方式來推進知識的學習。針對本課陶器的分類、不同陶器的藝術(shù)特點、陶器的制作等相關(guān)知識，在教學中以環(huán)環(huán)相扣的任務來推進整節(jié)課的教學。學生分小組合作學習，這樣有利于調(diào)動學生的積極性，發(fā)揮學生的主體作用，讓學生對本框題的知識認識的更清晰更深刻。
四、教學目標
1、知識目標：通過古今不同的陶瓷藝術(shù)作品欣賞，培養(yǎng)學生對陶瓷藝術(shù)作品的鑒賞能力，使學生明確陶瓷的基本概念，了解我國制陶工藝的悠久歷史和藝術(shù)成就，達到開闊眼界、增長知識、陶冶情操，并逐步提高學生對民間工藝美術(shù)審美的情趣。
2、過程與方法：
�。�1）設計循序漸進的問題，讓學生嘗試著去解決，使學生逐漸對所學知識加深印象，增強自信心，從而增強學生自主探究學習的勇氣和意識；
�。�2）通過作品欣賞、感受、體驗、討論、評述等過程，培養(yǎng)學生一定的審美鑒賞能力；
（3）展示豐富的陶瓷相關(guān)圖片資料，從而引起學生的興趣，調(diào)動學生的學習熱情和積極性。
3、情感態(tài)度與價值觀
�。�1）通過對課外知識的涉獵和介紹，鼓勵學生大膽實踐，增強學生創(chuàng)新的意識并逐漸形成在社會活動中積極主動地觀察和學習，形成良好的思維習慣；
�。�2）通過學習，了解我國古今豐富多彩的陶瓷藝術(shù)形式，培養(yǎng)學生健康的審美情趣，從而更進一步了解中國本土的美術(shù)，熱愛本族優(yōu)秀的美術(shù)形式，并逐步提高傳承本民族藝術(shù)的意識。
五、重點難點
重點：不同時期陶瓷藝術(shù)的特點
難點：不同時期的陶瓷藝術(shù)特點產(chǎn)生的社會背景及簡單的制作工藝。
六、教學準備
教師準備：教學多媒體設備、教學課件、相關(guān)美術(shù)圖片資料、實物陶器和課本等。
學生準備：收集陶器藝術(shù)圖片資料、相關(guān)課外書籍、新疆土陶的相關(guān)資料。
七、教學過程及內(nèi)容：
1、導入
教師活動：（提問）上課之前，我有一個問題想問一問大家，你們知道英文單詞"China"的漢語意思除了"中國"的解釋以外，還有什么特殊的含義嗎？
學生活動：學生討論并回答出還有"陶瓷"的意思等等
教師活動：（1）板書：泥土的生命--古代陶器與瓷器藝術(shù)
�。�2）回顧知識點并引入本課話題：前面一節(jié)課，我們了解到中國是一個愛玉之國，崇玉之邦，中國有著燦爛文明的民間藝術(shù)形式，除了玉器，剛才大家所說到的"陶瓷"也是中國對世界人民所做出的又一大突出貢獻，其地位從中國的英文名稱中可已看出，它早已廣泛深入人心。中國自古以來就有著一個非常燦爛的陶器藝術(shù)發(fā)展史，這節(jié)課，就請大家和我一起來學習一下中國古代陶瓷藝術(shù)。
2、講授新知識，欣賞并分析作品
教師活動：(1)提問：根據(jù)課前的預習及大家對陶器藝術(shù)的認識，請位代表向大家介紹一下"陶器藝術(shù)產(chǎn)生的社會背景"
(2)板書：一、 陶器藝術(shù)產(chǎn)生的社會背景：
學生活動：（舉手回答問題）：（1）陶器的出現(xiàn)，標志著原始人階段的結(jié)束和新石器時代的到來。（歷史學科知識）（2）中國最早的原始陶器發(fā)現(xiàn)于江西萬年縣仙人洞和湖南道州玉蟾巖，距今都在萬年以上，處于舊石器時代向新石器時代過渡的時期，和世界上其他地區(qū)陶器的出現(xiàn)年代相近。(p.9)
教師活動：（引導并梳理補充知識）：陶器的出現(xiàn)與火的發(fā)明和使用有著密切的關(guān)系，大約8千多年前的新石器時代，人類在實踐過程中就利用泥土和水混合捏制各種造型的器物，然后曬干，燒烤后就形成了陶器。相傳我們的祖先在使用火的時候，無意間發(fā)現(xiàn)將泥土涂抹在樹木或皮毛之上可以起到很好的防火功能。人們就經(jīng)過不斷的改造，終于制作出各種原始陶器，當時的陶器主要是生活用品，人類在長期實踐過程中不斷對陶器進行裝飾，從而使陶器逐漸達到了實用和審美的有機結(jié)合。
教師活動：（1）(提問)：古代陶器種類豐富，根據(jù)實用功能的不同大致可分為食器和水器，從型制色彩上主要分為幾類，它們的名稱是什么？
（2）板書：二、陶器的分類
學生活動：看書討論并舉手回答問題：陶器從型制色彩上主要分為彩陶和素陶兩大類。
教師活動：
（1）板書：陶器 彩陶：
素陶：
�。�2）教師總結(jié)后，播放作品圖片，并且請學生對作品做簡單的分析說明，老師引導并補充；
（3）布置思考題：在分析完作品后，請各小組派代表總結(jié)一下彩陶藝術(shù)的分類及它們各自的藝術(shù)特點。
a、《人面魚紋盆》（仰韶文化半坡類型）
學生活動：(討論并舉手回答問題)現(xiàn)藏于中國國家博物館，出土于陜西省西安半坡遺址，距今 6000－7000年前的新石器時代，該陶盆質(zhì)地細膩，造型敦厚，簡潔樸實，尤其是盆內(nèi)壁用紅黑色彩繪出的兩組相對的人面魚紋，在圓形的人面上有發(fā)髻，兩耳左右各畫一條小魚，口內(nèi)銜兩魚，在人面之間有兩條魚兒在游動，形成相互追逐的動勢，線條簡練而生動，反映出當時漁民的藝術(shù)想象力和藝術(shù)創(chuàng)造熱情。
b、《鸛鳥石斧彩陶甕》（仰韶文化廟底溝類型）
學生活動：(討論并舉手回答問題)出土于河南臨汝縣閻村出土，現(xiàn)藏于國家博物館。此甕外壁繪鸛鳥食魚，其旁繪一石斧。平涂著色勾線，為彩陶中僅見的一種畫法。
c、《彩陶舞蹈紋盆》（馬家窯文化）
學生活動：看書討論并舉手回答問題：現(xiàn)藏中國國家博物館，出土于青海大通縣，距今約5000多年前的新石器時代。內(nèi)壁口沿畫三組舞蹈人，各組均為五人，手拉手，頭向一邊側(cè)著，兩腿稍微叉開，頭有發(fā)辮，身有尾飾。從發(fā)辮和尾飾運動的方向，明顯看出這些人正在有節(jié)奏地舞蹈著。盛水之后就像一個小小的池塘，人們在岸邊歌舞，別有一番情趣，無論從題材、裝飾、考古方面都具有不可忽視的價值。
教師活動：(提問)原始人為什么把圖案裝飾在盆的內(nèi)側(cè)？
學生活動：(回答)當時的人類都是席地而坐，無論拿在手上還上放在地上，多數(shù)是俯視，看到的是盆的內(nèi)壁。
d、《漩渦紋尖底瓶》
學生活動：(引導分析)實用功能：裝水的容器。瓶口小，攜帶時，水不容易溢出來，尖底可以直接插入松軟的土中，以防傾斜使水外溢，兩側(cè)穿繩的耳，注滿水可以用繩子提出水面；審美功能：采用漩渦紋圖案，以漩渦為中心，用點、線、面結(jié)合，具有奔放的美感。
e、《彩陶旋渦紋甕》
現(xiàn)藏國家博物館，出土于甘肅永靖縣，是儲存種子的器具，造型圓渾，飽滿，在器身的口、肩、腹部，以旋紋為間隔，組成三條裝飾帶，在主要部位繪旋渦紋，上下分繪水波紋、旋紋、主次分明，構(gòu)圖嚴謹，為彩陶藝術(shù)的杰作。該甕上方的連續(xù)紋樣猶如一個華麗的大披肩，正面俯視是以瓶口為中心向四周放射的適合紋樣。（圖片）
教師活動：（提問）看完剛才的圖片，并且通過大家的討論和分析，我們知道了這些單獨的彩器藝術(shù)作品所具有的藝術(shù)特點，那么現(xiàn)在每組派代表完成我前面布置的思考題：總結(jié)一下彩陶藝術(shù)的分類及它們各自的藝術(shù)特點。
學生活動：按小組回答，并且讓其他同學作補充（老師引導并總結(jié)，用課件逐步展示以下知識點）
彩陶：按照時間的先后順序和空間的東西發(fā)展，彩陶可以分為仰韶文化和馬家窯文化兩種類型。
a.仰韶文化（距今七千年至五千年）
動物紋向植物紋轉(zhuǎn)化
半坡：以動物紋為主，魚紋最多；
廟底溝：以植物紋為主，圖案漸多；
b.馬家窯文化：以半山類型為頂峰，出現(xiàn)輪制技藝。
旋渦紋或波浪紋，圖案化增強
半山：
馬廠：
教師活動：(1) (總結(jié))仰韶文化距今7000年-5000年，中國彩陶進入興盛時期，并向西北地區(qū)推衍，出現(xiàn)燦爛的馬家窯文化，經(jīng)歷馬家窯-半山-馬廠前后相承的三種文化類型，大約一千二百多年的發(fā)展衍變，而進入尾聲。
(2)播放《白陶鬶》及《黑陶蛋殼杯》作品圖片，轉(zhuǎn)入話題。
(3)提問：請同學們告訴我，這是什么作品？
學生活動：(回答)白陶和黑陶
教師活動：(1)板書：素陶 白陶
黑陶
(2) (提問)請同學們告訴我，你們在看到這兩幅作品后，與前面的彩陶相比，你們發(fā)現(xiàn)它們有何不同嗎？有誰愿意起來向大家介紹一下你對素陶的認識？
學生活動：（回答）素陶主要分為白陶和黑陶，大汶口文化、龍山文化把陶器藝術(shù)推向最后一個高峰。（精致化、貴族化） 大汶口文化晚期（公元前2800-前2500）年已使用快輪制造陶器， 制成薄胎磨光黑陶高柄杯和白陶鬶等貴重器物。到了龍山文化時期，黑陶得到進一步的發(fā)展提高，一些典型器物薄如蛋殼而且厚薄均勻，器型規(guī)整，器壁厚度有的甚至不到0.5毫米。黑陶的制造是在燒制過程中應用了煙熏法和滲碳技術(shù)，使之變得烏黑光亮。以薄胎磨光黑陶高柄杯為代表的黑陶藝術(shù)追求材質(zhì)、造型設計和工藝設計的極致，使陶器制作精致化、貴族化。并在性質(zhì)上脫出原來的實用意義而衍化為貴族所獨占的禮器。
教師活動：（總結(jié)）我們剛才一起學習了中國古代陶器藝術(shù)的發(fā)展，欣賞了一些最有代表性的的陶器作品，分享了他們所擁有的藝術(shù)特點，現(xiàn)在我們再來總結(jié)一下，中國古代陶器藝術(shù)的發(fā)展脈絡：
（1）陶器藝術(shù)作品圖案的內(nèi)容由動物紋向植物紋轉(zhuǎn)化；
�。�2）陶器藝術(shù)作品圖案的形式是從具象向抽象轉(zhuǎn)化；
�。�3）陶器的功能是從適用向具有裝飾意義的禮器發(fā)展；
�。�4）陶器藝術(shù)的制作工藝從粗糙向精致化發(fā)展。
作業(yè)：
中國古代陶器藝術(shù)雖然早已離我們遠去，但是我們要是想對其有更深入的認識，同學們也可以去博物館大飽眼福。這些珍貴的考古發(fā)現(xiàn)為現(xiàn)在的藝術(shù)家及學者們提供了無窮的創(chuàng)作靈感，大家現(xiàn)在就開始尋找尋找你們的創(chuàng)作靈感，參照自己收集的古代陶器藝術(shù)資料，畫一幅具有不同藝術(shù)風格的古代陶器圖案作品，并預習下一節(jié)課"瓷器"的有關(guān)內(nèi)容。
高中美術(shù)說課稿 篇9
一、說教材
1、教材分析:
《色彩心理》是選取人民美術(shù)出版社出版的《高級中學美術(shù)課本》（試用）第三章《美術(shù)作品的藝術(shù)語言》的部分內(nèi)容，《色彩心理》說課稿。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分，我從中選取色彩這一節(jié)加以擴展，成為本節(jié)課的內(nèi)容。本課從首先回顧色彩的基礎知識，然后通過游戲，讓學生體會色彩心理的作用，并聯(lián)系生活去感受色彩心理。采用Authorware制作的多媒體課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調(diào)動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術(shù)熏陶。
2、教學目標：
美術(shù)欣賞課教學的目的是通過美術(shù)基礎知識的傳授，使學生學會對美術(shù)作品的欣賞方法，進而培養(yǎng)學生欣賞美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術(shù)教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標為：
�。�1）知識目標：
掌握有關(guān)色彩的基礎知識
�。�2）能力目標：
A.提高學生的色彩感知能力
B.培養(yǎng)學生對色彩的實際運用能力
�。�3）發(fā)展目標：
A.培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維
B.培養(yǎng)學生自主學習的能力
C.培養(yǎng)學生適應未來社會競爭和發(fā)展的能力
�。�4）情感目標：
A.培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣
B.培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，看待社會
3、教學重點和難點：
教學重點：(1)常見色的心理效應
(2)常見色的色彩聯(lián)想
教學難點：常見色的心理效應
二、說教法學法：
本課的教學過程主要強調(diào)師生的互動，在整個教學過程中，教師只是作為學生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者，美術(shù)論文《《色彩心理》說課稿》。在傳統(tǒng)的美術(shù)欣賞課教學中，教師習慣滿堂灌的教學方式，講典故、說故事、聊趣聞，逗得學生哈哈大笑。但學生終究處于被動灌輸?shù)牡匚唬麄儾粫鲃尤ンw會藝術(shù)作品的魅力、不能將課堂中學到的美術(shù)知識運用到生活中，一節(jié)課下來，除了大笑外，別無收獲。因此本節(jié)課的基本設計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生 初步感知——樂中體驗——討論探究——知識擴展——情感升華
互 動
師 引導觀察——情景創(chuàng)設——啟發(fā)點撥——匯總歸納
在本節(jié)課的教學中，設計了兩個游戲，讓學生通過游戲來自主建構(gòu)自己的知識體系。學生每參予一個游戲，都會思考完成游戲的辦法，學生在初步感知的基礎上感受到色彩的魅力，然后在游戲中體驗，在討論的環(huán)節(jié)中聯(lián)系實際，自由發(fā)揮，對討論結(jié)果探究驗證，最后在理論的指導下進行知識擴展。教師從學生遇到的問題入手，引出學習任務，然后啟發(fā)學生進行討論，對討論過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當?shù)囊龑�，最后同學生一起總結(jié)歸納。在教學中，教師應充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現(xiàn)，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位。在設計游戲時要注意游戲的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
三、說過程：
四、說注意事項
1、因為課件的導入環(huán)節(jié)中插入了音樂，在導入部分欣賞圖片時，應注意及時把音樂關(guān)上，以免授課的其它環(huán)節(jié)受到影響。
2、在“游戲一”中，要強調(diào)學生看到屏幕上的色彩，說出自己想到的內(nèi)容時從兩個方面來想：一是實際物體；二是聯(lián)想到的心理。如看到紅色，實際的物體可以想到紅旗、血、太陽等，而聯(lián)想到的心理有熱情、危險、食欲等。
3、在學生討論時，教師應引導學生聯(lián)系自己的實際生活體會色彩心理的靈活運用，如自己的服裝、校園的環(huán)境、教室的布置等。
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