美術(shù)畢業(yè)論文1

有關(guān)戲劇影視美術(shù)發(fā)展的探討

　　摘要：在經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的今天，人們對藝術(shù)和對美的研究已經(jīng)成為了一種必然的趨勢。當(dāng)一些國際和國家的視覺大片出現(xiàn)在我們的眼前，面對那些艷麗的面容，奢華的服飾，不得不去感慨，我們的生活在提高，視覺的品味在提高。本文對戲劇影視美術(shù)設(shè)計的發(fā)展和轉(zhuǎn)變以及精神經(jīng)濟(jì)理論對舞臺美術(shù)的影響做了嘗試。如何更好地發(fā)展戲劇影視美術(shù)設(shè)計已經(jīng)成為了很重要的研究課題。

　　關(guān)鍵詞：戲劇影視美術(shù)藝術(shù);艷麗;奢華;發(fā)展和轉(zhuǎn)變

　　一、精神經(jīng)濟(jì)對時代對戲劇美術(shù)的影響

　　1.精神時代的意義

　　精神經(jīng)濟(jì)第一次被我國的著名學(xué)者提出的，物質(zhì)經(jīng)濟(jì)終將促使精神經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，傳統(tǒng)的經(jīng)濟(jì)理論總是研究著物質(zhì)產(chǎn)品的生產(chǎn)在生產(chǎn)的問題，而不能解釋一些理論。在精神需要的滿足成為第一位的目標(biāo)的時候，經(jīng)濟(jì)已經(jīng)全面的轉(zhuǎn)型了。精神經(jīng)濟(jì)的生產(chǎn)將會成為主要的經(jīng)濟(jì)增長的動力。精神經(jīng)濟(jì)具有產(chǎn)品的精神化，生產(chǎn)的個性化和精神資本主義話。等等一些其他的特征。這是一種全新的經(jīng)濟(jì)形態(tài)，而面對這種新興的經(jīng)濟(jì)形態(tài)，精神經(jīng)濟(jì)與此前的所有的物質(zhì)經(jīng)濟(jì)都有很大的區(qū)別。這些區(qū)別主要就是體現(xiàn)在人類對產(chǎn)品的精神化、個性化與虛擬化、分散化、名聲主義和生產(chǎn)的主體化等等一些其他的方面。

　　2.戲劇美術(shù)中的技術(shù)、設(shè)計、品牌

　　隨著社會物質(zhì)生產(chǎn)力的發(fā)展，人類也是逐步變得經(jīng)濟(jì)的充裕和物質(zhì)的富足，精神消費(fèi)已經(jīng)到達(dá)了一定的精神境界。無論是在社會生產(chǎn)還是在社會生活中，每天都會發(fā)生一些新的變化，在傳統(tǒng)經(jīng)濟(jì)學(xué)面前無法解決的問題，在精神學(xué)的層面上都是可以解決的。物質(zhì)經(jīng)濟(jì)與精神經(jīng)濟(jì)是并行的，同樣都是重要的，并且還可以大膽的推測在科技迅速發(fā)展的今天，人們必將會用更對的精力去追求一些個性化的東西，在人們的思想中就是充滿創(chuàng)意的。

　　而這些東西也不是僅僅的代表人類的基本需求，更是可能的給人們帶來更大的滿足感。而精神經(jīng)濟(jì)的時代也會出現(xiàn)在不同以往的物質(zhì)形態(tài)的面貌中，一般人們看得到表面上的財富都是人們勞動的結(jié)果，也是能夠看的到的結(jié)果。傳統(tǒng)意義上的財富就是指的是物質(zhì)財富，而新時代財富的意義就是指除了財富上的意義人們更追求的就是一種能夠帶給人們滿足感的財產(chǎn)。人們在消費(fèi)時會通過來判定是否去購買。在生活中為了體現(xiàn)個性或是與眾不同的想法，就開始了注重設(shè)計的理念，在社會生產(chǎn)的各個部門，技術(shù)開發(fā)與更新它必然已經(jīng)成為了決定企業(yè)能否成活的關(guān)鍵性因素。

　　二、在不同時代背景下的戲劇影視美術(shù)設(shè)計

　　戲劇影視美術(shù)設(shè)計是指除了表演者以外的各種造型因素的總稱。例如戲劇、戲曲、影視、個舞臺演出時的美工設(shè)計。燈光設(shè)計和音箱設(shè)計背景布置，服裝與化妝的設(shè)計，都是指的是藝術(shù)設(shè)計。在新的時代，人們的精神需求在不斷的提高，對視覺藝術(shù)的要求等級也在不斷的提高。隨著話劇，電影以及電視劇的不斷興起，無論是在藝術(shù)品位還是在技術(shù)操作上，作品與觀眾對舞臺的設(shè)計與布置的更高要求，就是未來的戲劇影視美術(shù)設(shè)計發(fā)展的必然趨勢。除了要研究精神經(jīng)濟(jì)時代背景下的戲劇影視理論，更要研究以美學(xué)和設(shè)計學(xué)為基礎(chǔ)的各種設(shè)計理念。動畫的設(shè)計也是新興技術(shù)在戲劇影視美術(shù)設(shè)計領(lǐng)域應(yīng)用的一個典型

　　1.戲劇影視美術(shù)對商品的影響

　　設(shè)計藝術(shù)學(xué)是獨(dú)立于美術(shù)學(xué)以外的一門學(xué)科，有著自己的理論體系。但是其中涉及到的創(chuàng)意，靈感、情感等等純精神要素與美術(shù)學(xué)中的創(chuàng)作部分是相同的。并且，設(shè)計與時尚相結(jié)合，滲透到人類日常生活的每一個角落，比藝術(shù)來得更為親切和廉價。人們對形式美的追求催生了設(shè)計的發(fā)展。

　　我們無法界定從什么時候開始，在同樣功能的兩件商品之間，人們往往會選擇更美的那一個。所謂的“美”，就是一種設(shè)計的表現(xiàn)形式，它的精神內(nèi)核就是創(chuàng)意，它的物質(zhì)載到的創(chuàng)意，靈感、情感等等純精神要素與美術(shù)學(xué)中的創(chuàng)作部分是相同的。并且，設(shè)計與時尚相結(jié)合，滲透到人類日常生活的每一個角落，比藝術(shù)來得更為親切和廉價。因此，在藝術(shù)面臨著“曲高和寡”的難題時，應(yīng)當(dāng)向設(shè)計借鑒一些“簡潔、實用”的創(chuàng)新精神。

　　人們對形式美的追求催生了設(shè)計的發(fā)展。我們無法界定從什么時候開始，在同樣功能的兩件商品之間，人們往往會選擇更美的那一個。所謂的“美”，就是一種設(shè)計的表現(xiàn)形式，它的精神內(nèi)核就是創(chuàng)意，它的物質(zhì)載體就是技術(shù)。在精神經(jīng)濟(jì)時代，廠商為了增加銷量，將設(shè)計的元素大量的注入商品，這就。收藏品、音像制品等傳統(tǒng)形態(tài)的藝術(shù)品在營銷方面也開始注重手段和方式，同時，過去以國家統(tǒng)籌的演出類的“商品”也開始了產(chǎn)業(yè)化的變革，走起了商業(yè)路線。藝術(shù)的商品化和商品的藝術(shù)化成為設(shè)計的重要表現(xiàn)形式，也是未來藝術(shù)的發(fā)展方向。

　　2.品牌——品質(zhì)外化

　　名聲效應(yīng)營銷大師菲利普 科特勒認(rèn)為：“品牌是一種名稱，名詞、標(biāo)記、設(shè)計或是它們的組合運(yùn)用，其目的是藉以辨認(rèn)某個銷售者或某群銷售者的產(chǎn)品，并使之同競爭對手的產(chǎn)品區(qū)別開來。”從感性角度看。品牌是一個產(chǎn)品在視覺、情感、理念和文化等方面的綜合形象。對于戲劇影視美術(shù)設(shè)計來說，一部成功的作品就是最好的品牌，優(yōu)秀作品的創(chuàng)作經(jīng)驗就是無形的資本。序用美術(shù)重視的是實踐的積累。在此基礎(chǔ)上的創(chuàng)新才是有生命力的創(chuàng)新。并且，精神經(jīng)濟(jì)學(xué)中所指的品牌。是一個綜合的概念，美術(shù)設(shè)計的品牌大多與設(shè)計者有關(guān)。奧斯卡金像獎得主葉錦添就是一個非常好的例子。他的服裝作品不僅面貌豐富，并且跨足各種藝術(shù)型式。包括電影、舞蹈、歌劇、戲劇、戲曲、傳統(tǒng)樂舞、音樂劇場，創(chuàng)造恣意于古典、前衛(wèi)之中的造型世界。考察近年來中國的商業(yè)大片不難發(fā)現(xiàn)，由葉錦添擔(dān)任美術(shù)指導(dǎo)的電影占了很大的比重。

　　三、結(jié)語

　　今后，隨著大眾媒體的普及，影視媒介占據(jù)了人們大部分的休閑娛樂時間，傳統(tǒng)意義上的室內(nèi)舞臺美術(shù)設(shè)計已經(jīng)開始向電影電視布景、造型設(shè)計的方向傾斜。無論是在經(jīng)營性的戲劇影視美術(shù)設(shè)計組織還是在藝術(shù)類院校的教學(xué)實踐中，都應(yīng)該加強(qiáng)精神經(jīng)濟(jì)理論和影視藝術(shù)理論的引入，并對如何運(yùn)用新的媒介因素和先進(jìn)的技術(shù)手段來發(fā)展戲劇影視美術(shù)設(shè)計。觀眾廣泛注重是戲劇戲曲、電視晚會和影視劇的整體包裝，而這些方面的成功設(shè)計也將會成為吸引觀眾的一種重要手段，形成一定的品牌，成為一種復(fù)合性的精神產(chǎn)品。(作者單位：沈陽師范大學(xué)戲劇藝術(shù)學(xué)院)

　　參考文獻(xiàn)

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　　[3]張洪文.影視美術(shù)設(shè)計[M].北京：中國廣播電視出版社，20xx.

美術(shù)畢業(yè)論文2

　　美術(shù)活動是幼兒園藝術(shù)教育中的重要學(xué)科�；顒釉u價，發(fā)揮出教育功效，所以成人對幼兒作品評價的標(biāo)準(zhǔn)、態(tài)度往往直接影響幼兒參與美術(shù)活動的興趣和積極性，影響幼兒對美術(shù)作品的態(tài)度，以及對美的鑒別能力。本文運(yùn)用通過實例分析的方法，幫助教師和家長如何更好評價幼兒的作品。

　　一、問題的提出

　　美術(shù)，是兒童十分喜愛的活動，孩子們總是能夠從中得到無窮無盡的樂趣，實現(xiàn)他們奇特的想象，滿足他們的好奇心和求知欲。對幼兒美術(shù)作品的評價是十分重要的，評價的目的就是在于激發(fā)幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進(jìn)步，發(fā)現(xiàn)自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進(jìn)幼兒的發(fā)展。教師、家長要用肯定的方式評價幼兒的繪畫活動，多鼓勵，多表揚(yáng)，而沒有否定和批評。

　　幼兒美術(shù)活動的評價活動是幼兒園美術(shù)活動的最后一個環(huán)節(jié)，與幼兒園其它任何一種教育教學(xué)活動的評價相比較，應(yīng)用的程度是最高，但受到的重視程度卻較低，存在的問題也很多。

　　這就引起我們的思考：如今的教師和家長在評價幼兒時，存在著哪些幼兒美術(shù)能力評價的誤區(qū)呢？在評價幼兒作品應(yīng)該注意哪些？于是，筆者結(jié)合實際圍繞在美術(shù)活動中孩子的表現(xiàn)，成人的評價，存在的問題進(jìn)行了初步的探索與實踐。

　　二、文獻(xiàn)綜述

　　“幼兒美術(shù)作品”指的是幼兒自己的畫。蘇聯(lián)教育家克魯普斯卡婭曾給繪畫高度評價，認(rèn)為:“繪畫可以根據(jù)兒童的第一、第二信號系統(tǒng)相互作用來充分促進(jìn)兒童思維的發(fā)展。”我國教育家陳鶴琴曾經(jīng)概括指出:“繪畫對兒童具有強(qiáng)烈的吸引力，是兒童生來就喜歡的，我們可以利用這一心理直接去滿足他們的欲望，間接的去豐富它們的知識，培養(yǎng)他們的性情，并使它們具有良好的行為習(xí)慣�！彪m然幼兒繪畫時使用的工具和材料，以及繪畫的動作與成人的繪畫藝術(shù)有著明顯的相同之處，但是，幼兒的美術(shù)作品有它獨(dú)特之處。我們不能用成人畫的欣賞和評價標(biāo)準(zhǔn)去欣賞評價幼兒的美術(shù)作品。

　　學(xué)前教育評價是對學(xué)前教育活動各個方面進(jìn)行科學(xué)的價值判斷過程。《幼兒園教育指導(dǎo)綱要（試行）》就明確提出了實施發(fā)展性評價的要求，教育評價是幼兒園教育工作的重要組成部分，是了解教育的適宜性、有效性，調(diào)整和改進(jìn)工作，促進(jìn)每一個幼兒發(fā)展，提高教育質(zhì)量的必要手段。

　　幼兒美術(shù)活動的最終目標(biāo)是培養(yǎng)幼兒的審美能力，發(fā)展幼兒的智力和創(chuàng)造才能，培養(yǎng)幼兒對美術(shù)活動的興趣，教給幼兒簡單的美術(shù)知識和技能。教師、家長只有緊緊圍繞幼兒美術(shù)的培養(yǎng)目標(biāo)，遵循幼兒的年齡特點(diǎn)和幼兒美術(shù)活動的規(guī)律，以幼兒發(fā)展為中心，以促進(jìn)幼兒發(fā)展為根本目的，才能對幼兒做出適當(dāng)?shù)刂笇?dǎo)和評價。

　　三、研究的方法與結(jié)果

　　（一）觀察法

　　在教學(xué)中，孩子們在活動中的一些表現(xiàn)，以及成人看到孩子們的表現(xiàn)，做出對孩子作品的一些是否最佳評價時的例子，記錄下來。在文中筆者采納了在教學(xué)中的真實案例。

　�。ǘ�）案例分析法

　　實例分析的方法對在教學(xué)中發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，并在行動中開展研究，有著重要的幫助。文中對案例以理論，孩子們的反映為基礎(chǔ)進(jìn)行分析，并做出判斷。

　�。ㄈ�）結(jié)果

　　文中我們運(yùn)用了觀察法、案例分析法，共用了6個實例。從反面案例中，進(jìn)行分析，發(fā)現(xiàn)在美術(shù)活動中，我們成人并沒有給予孩子們最佳的評價，對與孩子們的成長沒有起到良好的幫助，甚至于起到反作用。那如何進(jìn)行改善呢？我們又舉了很多的正面案例，進(jìn)行分析，從中總結(jié)出一些好的建議。

　　四、幼兒美術(shù)能力的評價案例及其分析

　�。ㄒ唬┯變好佬g(shù)能力評價的誤區(qū)（案例描述與分析）

　　幼兒繪畫有著本身的特點(diǎn)，教師應(yīng)順從這個規(guī)律，引導(dǎo)和啟發(fā)孩子特有的靈性，讓他們自由想象，涂抹和創(chuàng)造，從自己的個性和特色出發(fā)，用自己的方式表達(dá)對周圍世界的認(rèn)識和感受。

　　案例一：明明在畫船，臉上掛著笑容，有時候還會把畫舉起來看一看。這時候，明明的爸爸走近了，看到他畫的船，說：“你畫的一點(diǎn)都不像船�。　庇谑前职帜闷鹈髅魇掷锏墓P，替明明畫好了船。此時，明明眉頭緊鎖。

　　如案例一中，爸爸替明明完成了作品，但明明的心情卻從開心轉(zhuǎn)為“眉頭緊鎖”。也許這是成人無法理解的，但在明明看來，爸爸畫的那艘很像的船不是最好，自己畫的才是好的。在畫船的過程中，明明所體驗的是繪畫帶來的樂趣。而爸爸這樣做，不僅使明明失去了鍛煉的機(jī)會，讓他不能親自感受欣賞美，創(chuàng)造美的樂趣，同時也失卻了體驗成功的快樂。

　　案例二：以下是評價幼兒作品的言語：

　　“你今天畫的小貓真像！”

　　 “你怎么跟老師畫的不一樣呢？”

　　 “看你畫的圓不圓，方不方的�！�

　　 “好好的紙不畫畫，撕撕折折干什么？”

　　如案例二：在美術(shù)活動中，教師和家長往往十分重視幼兒作品的效果，而很少去考慮如何幫助幼兒在活動中獲得成功的體驗。當(dāng)幼兒將畫畫的紙撕撕折折時，成人就覺得幼兒這是在搗亂，而不會用欣賞的眼光耐心等待。

　�。ǘ�）原因分析

　　綜上所述，如今的教師和家長在評價幼兒時還存在著不少誤區(qū)。以下是筆者總結(jié)下來的一些看法。

　　1．過度注重結(jié)果不注重過程

　　家長過分注重畫面效果而輕創(chuàng)作過程，使得一些極富想象而畫的不像的孩子，由于得不到理解和肯定而失去信心。這樣忽視孩子自身的需要和興趣的培養(yǎng)，最終會讓孩子產(chǎn)生畏懼和厭學(xué)心理，造成兒童的片面發(fā)展。

　　2．過分強(qiáng)調(diào)“像”與“不像”

　　習(xí)慣中成人喜歡用“像”或“不像”來看待幼兒的作品。有的家長因為孩子畫的“不像”而苦惱，這實際上違背了幼兒身心發(fā)展的特點(diǎn)。孩子的畫往往充滿稚趣，畫面上的一根線條、形狀、顏色都表達(dá)了幼兒的思想和情感。但極少的幼兒能夠畫出結(jié)構(gòu)完整、比例正確的形象。以成人的眼光去要求幼兒作畫，一味地追求線條比例，一味地講授繪畫技能，把幼兒表現(xiàn)出來的天真、稚拙的作品視為劣品，會把幼兒的天性扼殺在搖籃中，最終使幼兒失去繪畫興趣。因此不能以成人繪畫藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)去衡量，要以孩子的眼光去理解，欣賞孩子的畫。

　　3．過多強(qiáng)調(diào)繪畫作品的色顏

　　幼兒繪畫時的色彩和他們的情緒有關(guān)，當(dāng)幼兒處于低落情緒時，他們所用的顏色也許會相對暗淡一些。另外，幼兒作品的色彩還與幼兒的感覺，個性有關(guān)，如果成人只是片面的從色彩上評價作品的好壞顯然是不妥的。

　　4．過于橫向比較，不看縱向進(jìn)步

　　幼兒存在著個體差異，因此在美術(shù)活動上，他們的水平也是參差不齊的。對于繪畫能力稍弱的幼兒，應(yīng)該看到他們本身的進(jìn)步，并盡量正面評價，培養(yǎng)他們的興趣。如果只是進(jìn)行橫向比較，最終只會導(dǎo)致幼兒對美術(shù)的厭惡。

　　五、改良策略

　�。ㄒ唬┤绾卧诿佬g(shù)活動中正確評價幼兒的作品（案例描述與分析）

　　 案例三：今天教師讓幼兒畫太陽，明明總是喜歡把太陽畫成藍(lán)色。老師三番五次告訴他太陽是紅色的，但明明就是不愿意改過來，還振振有辭的說：“藍(lán)色的太陽比紅色的太陽涼快！”

　　如案例三，明明在畫太陽時已經(jīng)把自己的情感融入了畫中。日常生活中的太陽太熱了，他想把涼快的太陽帶給小伙伴，所以總是不愿意把太陽改回紅色。成人在評價時，在不否定藍(lán)太陽，但也要告訴他，現(xiàn)實中的太陽是紅色的。

　　 案例四：在一次活動過程中，天天在美工角進(jìn)行瓷磚畫的游戲，畫了一幅幅漂亮的秋季景色，一片片顏色不同的樹葉，一條條街道上跑著小動物，開著各式各樣的蔬菜汽車，街道旁有個小花壇。花壇上空有小鳥，蝴蝶在自由自在的飛舞著。畫面干凈，內(nèi)容豐富，充滿童趣和幻想色彩�？墒且粫�兒之后，天天用灰色的水彩把畫面破壞的面目全非！這時候，他跟周圍的小朋友在講故事：“這個美麗的地方被洪水淹了，城里的小動物都在搬家，我要派好多人去救他們……”

　　如案例四，以往教師看到這種情況也許會責(zé)怪孩子為什么要弄臟畫面。但當(dāng)聽到天天將的故事時，我們不禁贊嘆他的想象力。最后的作品算是毀掉了，但在這個過程中，天天充分表現(xiàn)了自己拯救小動物的情感。

　　案例五：一次繪畫中，教師讓孩子們畫出自己的媽媽。有的媽媽頭上沒有頭發(fā)，只有一個大大的蝴蝶結(jié)；有的媽媽的眼鏡只有兩個圓圓的玻璃片；有的媽媽的腿畫的像竹竿……

　　如案例五，在成人看來，那是很可笑的畫。但當(dāng)你去問孩子時，孩子會告訴你：“每次媽媽抱我時，我只看到媽媽頭上蝴蝶結(jié)；我覺得戴眼鏡太麻煩了，所以我給媽媽戴了一副透明‘隱形’鏡；我媽媽太胖了，變成了細(xì)細(xì)的腿會更好看……”大膽的想象是成人難以想象的，盡管這些畫的水平不高，但卻是孩子情感的流露，是孩子們的真實感受和美好愿望。

　　 案例六：作品完成后，教師讓幼兒選擇自己最喜歡的一幅畫，并給這些作品的小作者們發(fā)了富有童趣的貼紙，幾乎每一個孩子都得到了獎品。孩子們的臉上都掛著笑容。

　　 如案例六，教師采用了互評方式，這樣孩子們的作品得到了更多的肯定。另外幼兒間的互評也是一個學(xué)習(xí)的過程。

　�。ǘ�）提高評價幼兒美術(shù)作品的幾點(diǎn)建議

　　1．評價應(yīng)符合幼兒的年齡特點(diǎn)

　　評價作品時，教師的眼光不能總落在幾幅畫得像、畫面干凈的作品上，面對那些有自己創(chuàng)意、形象可笑的作品或一味訓(xùn)斥，或視而不見，久而久之壓抑了幼兒創(chuàng)造性思維，扭曲了幼兒個性品質(zhì)的健康發(fā)展。

　　幼兒繪畫的目的在于通過這種活動強(qiáng)化與周圍物體的接觸，增進(jìn)認(rèn)識、培養(yǎng)情感、鍛煉能力，提高幼兒對美的感受力、鑒賞力，不在于傳授給幼兒多少的繪畫技能技巧。所以，教師一定要從兒童的繪畫特點(diǎn)：夸張、隨心所欲、隨意用色……等出發(fā)，了解兒童，尊重兒童，愛護(hù)他們的個性，注意幼兒的創(chuàng)作，努力從孩子的畫中去體驗孩子的特殊情趣，給其以更多的鼓勵。一幅好的幼兒美術(shù)作品應(yīng)充分體現(xiàn)幼兒的思想感情，具有幼兒特有的思維特點(diǎn)，這是評價幼兒作品的重要方面。

　　2．評價應(yīng)注重幼兒的美術(shù)過程

　　一般來說，幼兒的畫中所表現(xiàn)的事物是比較容易看出來的，而表現(xiàn)了什么情感并不是幼兒能清楚地認(rèn)識到，并能用語言表達(dá)的，這就需要我們對畫面進(jìn)行分析，讀懂幼兒的心理，從而理解幼兒作品所要表達(dá)的意思。在幼兒繪畫活動中，以往我們總是過多地關(guān)注孩子的作品完成得如何，有否達(dá)到預(yù)定的教育目標(biāo)，因此常常忽略孩子本身。我們應(yīng)該從關(guān)注作品的好壞中解脫出來。從關(guān)注幼兒的作品到關(guān)注過程、關(guān)注孩子。從畫面效果來看，有的畫確實亂七八糟，但教師應(yīng)關(guān)注的不是成品是否漂亮，而是幼兒是否愉快而專注的投入了創(chuàng)作。然后根據(jù)幼兒原有的水平與作品的特點(diǎn)給予適當(dāng)?shù)馁澝琅c鼓勵，這樣有利于增強(qiáng)幼兒自信心以及對繪畫活動的興趣。

　　3．評價應(yīng)借助“幼兒的目光”進(jìn)行

　　孩子的畫往往充滿稚趣，畫面上的一根線條、形狀、顏色都表達(dá)了幼兒的思想和情感。但極少的幼兒能夠畫出結(jié)構(gòu)完整、比例正確的形象。如畫人物常常把耳朵忘掉，胳膊和腿常畫得與身體不一致，不合比例。這主要是因為幼兒時期手指小肌肉的發(fā)育極不完善，加上分析、綜合思維能力還沒有形成。而在色彩運(yùn)用上，常常憑自己的喜厭，把太陽涂成綠色，把桔子涂成紫色。把自己所畫的形象涂成一塊塊、一條條的顏色，處處表現(xiàn)出幼兒的天真和稚拙。正是因為這一點(diǎn)，許多藝術(shù)大師們羨慕他們充滿想象、生趣盎然的作品。盡管畫面的因果關(guān)系不準(zhǔn)確，不符合客觀世界的真實情況，然而畫面中卻充滿了想象和創(chuàng)造。因此教師在評價幼兒的作品時，不能以成人繪畫藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)去衡量，要以孩子的眼光去理解，欣賞孩子的畫，使孩子在自信中逐漸成長，這樣才能進(jìn)一步發(fā)展幼兒的各種能力。

　　4．評價應(yīng)盡量采取正面的原則

　　贊揚(yáng)鼓勵幼兒作畫，以不斷提高幼兒的創(chuàng)作積極性，讓他們的表現(xiàn)欲和創(chuàng)作欲得到最大的宣泄。幼兒的畫在成人的眼中可能不怎么樣，但幼兒卻很滿意。消極地批評幼兒畫的不像，只會損害幼兒的自尊心和對美術(shù)活動的興趣。幼兒作畫純屬天性的表現(xiàn)，他們喜歡把對生活的感受用繪畫的形式來表現(xiàn)。這樣的作品是不能用簡單的“像不像”來評價的，幼兒滿意的往往都是表達(dá)了自己的感情，這樣的作品一定是好作品。有的成人不一定能理解幼兒的畫，這時候最好去問問幼兒，因為最能理解美術(shù)作品的是幼兒自己，成人不妨拋開成人的標(biāo)準(zhǔn)去聽聽孩子們的解釋。

美術(shù)畢業(yè)論文3

　　隨著我國經(jīng)濟(jì)的持續(xù)發(fā)展，人們的生活水平在變，人們的審美觀念在變，人們對生活的要求也在變。消費(fèi)者對商品包裝的喜新厭舊，以及對品牌的全新認(rèn)識，都關(guān)系著廣告設(shè)計的與時俱進(jìn)。廣告設(shè)計不是單求漂亮美觀，最重要的是透過視覺圖像來介紹產(chǎn)品的特點(diǎn)，建立和穩(wěn)定它在市場的定位，最終達(dá)到提升銷量的目的。一個成功的廣告設(shè)計可以引領(lǐng)企業(yè)進(jìn)入一個新的發(fā)展歷程，開拓一個新的市場。因此，富有創(chuàng)新的廣告設(shè)計并非只是一個美麗的裝飾，其所包含的功能，在競爭激烈的市場上起了不可低估的作用。

　　廣告的傳播途徑和表現(xiàn)方式多種多樣，如何在五彩繽紛的廣告世界里，力壓群雄、脫穎而出，是每個廣告制作人絞盡腦汁潛心追求的。廣告作為視覺信息的傳遞媒介，要取得引人注目的效果，并取得瞬間獲得，使消費(fèi)者有過目難忘的印象，采用獨(dú)特的藝術(shù)構(gòu)思、強(qiáng)烈的色彩效果，以引起消費(fèi)者的注意。本文就廣告繪畫藝術(shù)如何表現(xiàn)和傳播進(jìn)行粗略的淺析，就廣告繪畫的制作、設(shè)計原則及其表現(xiàn)手法進(jìn)行闡述，并通過有效的傳播，讓人們了解廣告繪畫藝術(shù)的價值所在，使人們提高對藝術(shù)的鑒賞力和全民素質(zhì)。

　　一、繪畫是廣告藝術(shù)中的基礎(chǔ)。

　　要了解廣告藝術(shù)中的繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)，首先要了解繪畫的相關(guān)背景。繪畫是一個歷史久遠(yuǎn)的東西，而廣告中的繪畫，則相對而言是新生的事物，兩者有相通之處，也有不同點(diǎn)。 1.繪畫的定義和發(fā)展。

　　繪畫是以色彩和線條在平面上描繪形象的美術(shù)種類。運(yùn)用筆、刷、刀、手指等工具，將顏料、墨汁、油墨等有色物質(zhì)，用揮灑、涂抹、拓印、腐蝕等各種手段轉(zhuǎn)移描繪在紙張、紡織物、木板、皮革、墻壁或巖石等平面上，以線條、塊面、色彩、明暗等造型因素，通過構(gòu)圖形成視覺形象的畫面、圖像。廣告藝術(shù)中的繪畫，也是其所含內(nèi)容的體現(xiàn)，屬于對傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展。

　　繪畫歷史悠遠(yuǎn)，可上溯原始社會。迄今發(fā)現(xiàn)最早的作品大約是1.5萬年前舊石器時代晚期西班牙的阿爾塔米拉和法國拉斯科的原始洞窟壁畫，其后的遺跡在世界各地均有發(fā)現(xiàn)。中國新疆、內(nèi)蒙古、廣西、云南等地亦發(fā)現(xiàn)新石器時代巖畫。人類幾大文明發(fā)祥地最早出現(xiàn)的彩陶紋樣，亦為繪畫。古代美索不達(dá)米亞、愛琴文化的克里特島，均出現(xiàn)過繪有幾何或動植物紋樣的原始彩陶。中國的仰韶文化與馬家窯文化的彩陶出現(xiàn)了幾何形紋、魚、鹿、人面形甚至人形紋，為彩陶中罕見。公元前6～前5世紀(jì)希臘陶瓶則有黑繪、紅繪兩種式樣。可見，繪畫的歷史相當(dāng)?shù)木眠h(yuǎn)，其在當(dāng)今世界的廣告藝術(shù)的表現(xiàn)中更是顯得生機(jī)昂然，前程似錦。 2.繪畫的特點(diǎn)。

　　繪畫的特點(diǎn)在于它的內(nèi)容和形式上：有的重視繪畫的社會功能和教化作用，要求作品表現(xiàn)一定的哲理、信仰、倫理道德觀念等;有的則強(qiáng)調(diào)繪畫的審美作用，以美感為最高境界，追求完美的形式技巧;在主客體關(guān)系上，有的恪守客觀對象的形與質(zhì)，有的則強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)畫家的主觀精神。但不同的繪畫，側(cè)重各不相同，如現(xiàn)實的、理想的、寫實的、寫意的、具象的、抽象的、形似的、神似的，或神形兼?zhèn)涞牡鹊取�從�?chuàng)作方法來說，有現(xiàn)實主義、浪漫主義、理想主義、表現(xiàn)主義等主要派別。廣告藝術(shù)中的繪畫，運(yùn)用的其各種各樣的特點(diǎn)作為自身的表現(xiàn)手段，因而呈現(xiàn)的是琳瑯滿目、應(yīng)接不暇的效果。

　　相對于其他藝術(shù)門類而言，繪畫是依賴視覺在平面上感受和欣賞的造型藝術(shù)，以繪畫的造型要素如形、色、光、線條等捕捉最富啟發(fā)性、感染力的瞬間形象，予以提煉、升華，使之超越相對靜止的時空，從而達(dá)到深廣的藝術(shù)境界。廣告藝術(shù)中的繪畫，更加強(qiáng)調(diào)其鮮活的造型以及表現(xiàn)效果，其基本目的就是給人以深刻難忘的印象。

　　二、創(chuàng)意是廣告藝術(shù)繪畫的靈魂。

　　除非你的廣告源于一個大創(chuàng)意，否則將如夜晚航行的船只，無人知曉。——David Ogilvy 為什么要引用大衛(wèi)·奧格威的這句名言，因為首先我要說一個主次先后的關(guān)系。廣告與設(shè)計都是要溝通傳達(dá)。如何用相對易于接受的方式來傳達(dá)信息交流溝通這就是創(chuàng)意。創(chuàng)意是最重要的，你的設(shè)計最終源于你的創(chuàng)意才是真正的創(chuàng)意驅(qū)使(idea driven)。否則你做的那些(image driven)只是用于裝飾或者自戀表達(dá)。一旦你有了一個強(qiáng)有力的核心創(chuàng)意，接下來的工作才是如何以嶄新的原創(chuàng)的有才情有吸引力的方式將創(chuàng)意化為活生生的作品。在所有的創(chuàng)意中間，廣告繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)是最為重要的，因為它將直接作用于人的視覺效果，并引導(dǎo)人們?nèi)ニ伎己吐?lián)想。

　　如何來執(zhí)行大創(chuàng)意，如何來更好的表現(xiàn)大創(chuàng)意，我們這里都來探討一下平面廣告招貼中繪畫的表現(xiàn)手法和技巧。

　　1.對比。

　　利用兩種效果的圖形在作品眾形成強(qiáng)烈的反差，沖擊受眾的視覺。所謂效果，含義很廣，比如形態(tài)上的剛?cè)釋Ρ�，渲染的濃妝淡抹，色調(diào)上的冷暖，比例大小上的對比等等。對比應(yīng)該說是增強(qiáng)視覺沖擊力度最常用得手法，大家可以多看看人家的好作品，它們都是綜合運(yùn)用的結(jié)果。

　　例如有一種名叫“均衡酸”的新上市女性化妝品，能有效地調(diào)理女性皺紋皮膚。于是，這種化妝品廣告，在繪畫背景色彩上，廠家指定要印成“酸”色(淺黃色)作底色和“反白”文字。不過，這種的色彩對比，很難取得理想的效果。

　　2.反常。

　　反經(jīng)驗常識得表現(xiàn)，這樣也能很好的抓住受眾的眼球。將生活中的經(jīng)驗常識來個顛倒，這樣的例子很多。比如房子原本是正立的，你將它在作品中倒立過來;還有水往低處流，你可以讓它向上流淌。等等很多這樣的例子，大家都可以嘗試著表現(xiàn)。細(xì)化來說比如有些是比例大小的異常反經(jīng)驗，使正常比例的部分比例發(fā)生變化異常，或者使多個圖形的大小比例發(fā)生變異，其實這其中也蘊(yùn)含對比，只不過這是一種反常識的特殊對比。反常也能對受眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的吸引力。