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影視制作關(guān)于鏡頭基礎(chǔ)知識(shí)
在學(xué)習(xí)影視制作的過程中，我們最主要需要掌握的除了是技巧以及能力方法的掌控，對(duì)于鏡頭，也是需要大家了解好的。下面是小編為大家搜集整理出來的有關(guān)于影視制作關(guān)于鏡頭基礎(chǔ)知識(shí)，希望可以幫助到大家！
一、鏡頭的技巧
在影視制作中，尤其是在前期的拍攝中，我們需要對(duì)鏡頭的表現(xiàn)技巧非常熟悉，什么樣的鏡頭技巧表現(xiàn)什么樣的主題內(nèi)容，我們都要熟知于心。在通常，我們提起鏡頭技巧，都能說出幾個(gè)耳熟能詳?shù)膩�，其�?shí)鏡頭的基本技巧無非也就這么幾個(gè)，一句話概括就是推拉搖移跟甩。當(dāng)然這說的是鏡頭技巧在運(yùn)動(dòng)鏡頭中的技巧，也就是我們通常所說的鏡頭技巧。其實(shí)在拍攝中還有相當(dāng)多的技巧也被稱作為鏡頭技巧。
在下面的內(nèi)容中，我們就將做詳細(xì)介紹。運(yùn)動(dòng)攝像，就是利用攝像機(jī)的推、拉、搖、移、跟、甩等形式的運(yùn)動(dòng)中進(jìn)行拍攝的方式，是實(shí)在畫面邊緣框架的局限，擴(kuò)展畫面視野的一種方法。運(yùn)動(dòng)攝像符合人們觀察事物的視覺習(xí)慣，以漸次擴(kuò)展或者集中、逐一展示的形式表現(xiàn)被拍攝物體，其時(shí)空的轉(zhuǎn)換均由不斷運(yùn)動(dòng)的畫面來體現(xiàn)，完全同客觀的時(shí)空轉(zhuǎn)換相吻合。在表現(xiàn)固定景物或人物的時(shí)候，運(yùn)用運(yùn)動(dòng)鏡頭技巧還可以改變固定景物為活動(dòng)畫面，增強(qiáng)畫面的活力。以下我們就詳細(xì)介紹這些鏡頭技巧的內(nèi)容。
1、鏡頭推拉技巧
鏡頭的推拉技巧是一組在技術(shù)上相反的技巧，在非線性編輯中往往可以使用其中的一個(gè)而實(shí)現(xiàn)另一個(gè)的技巧。推鏡頭相當(dāng)于我們沿著物體的直線直接向物體不斷走進(jìn)觀看，而拉鏡頭則是攝像機(jī)不斷地離開拍攝物體。當(dāng)然這兩種技巧都可以通過變焦距的鏡頭來實(shí)現(xiàn)這種技巧效果。推鏡頭在拍攝中起的作用重點(diǎn)是突出介紹在后面的影片中出現(xiàn)的起重要俄人物或者物體，這是推鏡頭最普通的作用。它可以使觀眾的視線逐漸接近被拍攝對(duì)象，是逐漸把觀眾的觀察同整體引向局部。在推地過程中，畫面所包含的內(nèi)容逐漸減少，也就是說，鏡頭的運(yùn)動(dòng)擯棄了畫面中多余的東西，突出重點(diǎn)，把觀眾的注意力引向某一個(gè)部分。
用變焦距鏡頭也可以實(shí)現(xiàn)這種效果，就是從短焦距逐漸向長焦距推動(dòng)，使得觀眾看到物體的細(xì)微部分，可以突出要表現(xiàn)內(nèi)容的關(guān)鍵。推鏡頭也可以展示巨大的空間。
拉鏡頭和推鏡頭正好相反。這是攝像機(jī)不斷地遠(yuǎn)離被拍攝對(duì)象，也可以用變焦距鏡頭來拍攝（從長焦距逐漸調(diào)至短焦距部分）。作用是有兩個(gè)方面，一是為了表現(xiàn)主體人物或者景物在環(huán)境中的位置。拍攝機(jī)器向后移動(dòng)，逐漸擴(kuò)大視野范圍，可以在同一個(gè)鏡頭內(nèi)反映局部與整體的關(guān)系，二也是為了鏡頭之間的銜接需要，比如前一個(gè)是一個(gè)場景中的特寫鏡頭，而后一個(gè)是另一個(gè)場景中的鏡頭，這樣兩個(gè)鏡頭通過這種方法銜接起來就顯得自然多了。
鏡頭的推拉和變焦距的推拉效果是不同的。比如，在推鏡頭技巧上，使用變焦距鏡頭的方法等于把原來的主體一部分放大了來看。在屏幕上的效果是景物的相對(duì)位置保持不變，場景無變化，只是原來的畫面放大了。在拍攝場景無變化的主體，要求連續(xù)不搖晃地以任意速度接近被拍攝物體的情況下，比較適合使用變焦距鏡頭來實(shí)現(xiàn)這一鏡頭效果。而移動(dòng)鏡頭的推鏡頭等于接近被拍攝物體來觀察。在畫面里的效果是場景中的物體向后移動(dòng)，場景大小有變化。這在拍攝狹窄的走廊或者室內(nèi)景物的時(shí)候效果十分明顯。移動(dòng)攝像機(jī)和使用變焦距鏡頭來實(shí)現(xiàn)鏡頭的推拉效果是有著明顯區(qū)別的，因此我們?cè)谂臄z構(gòu)思中需要明確的意識(shí)，不能簡單的將兩者互相替換。
2、搖鏡頭技巧
這種鏡頭技巧是法國攝影師狄克遜在1896年首創(chuàng)的拍攝技巧，也是根據(jù)人的視覺習(xí)慣加以發(fā)揮的。用搖鏡頭技巧時(shí)攝像機(jī)的位置不動(dòng)，只是鏡頭變動(dòng)拍攝的方向，這非常類似與我們站著不動(dòng)，而轉(zhuǎn)動(dòng)頭來觀看事物一樣。搖鏡頭分為好幾類，可以左右搖，也可以上下?lián)u，也可以斜搖或者與移鏡頭混合在一起。搖鏡頭的作用使得觀眾對(duì)所要表現(xiàn)的場景進(jìn)行逐一的展示，緩慢的搖鏡頭技巧，也能造成拉長時(shí)間、空間效果和給人表示一種印象的感覺。
搖鏡頭把內(nèi)容表現(xiàn)得有頭有尾，一氣呵成，因而要求開頭和結(jié)尾的鏡頭畫面目的很明確，從一定被拍攝目標(biāo)搖起，結(jié)束到一定的被拍攝目標(biāo)上并且兩個(gè)鏡頭之間一系列的過程也應(yīng)該是被表現(xiàn)的內(nèi)容，用長焦距鏡頭遠(yuǎn)離被拍攝體遙拍，也可以造成橫移或者升降的效果。
搖鏡頭的運(yùn)動(dòng)速度一定要均勻，起幅先停滯片刻，然后逐漸加速，勻速，減速，再停滯，落幅要緩慢。
3、移鏡頭技巧
這種鏡頭技巧是法國攝影師普洛米澳于1896年在威尼斯的游艇中受到的啟發(fā)，設(shè)想用“移動(dòng)的電影攝影機(jī)來拍攝，使不動(dòng)的物體發(fā)生運(yùn)動(dòng)”，于是在電影中他首創(chuàng)了“橫移鏡頭”，即是把攝影機(jī)放在移動(dòng)車上，向軌道的一側(cè)拍攝的鏡頭。這種鏡頭的作用是為了表現(xiàn)場景中的人與物，人與人，物與物之間的空間關(guān)系，或者把一些事物連貫起來加以表現(xiàn)。移鏡頭和搖鏡頭有相似之處，都是為了表現(xiàn)場景中的主體與陪體之間的關(guān)系，但是在畫面上給人的視覺效果是完全不同的。搖鏡頭是攝像機(jī)的位置不動(dòng)，拍攝角度和被拍攝物體的角度在變化，適合于拍攝遠(yuǎn)距離的物體。而移鏡頭則不同，是拍攝角度不變，攝像機(jī)本身位置移動(dòng)，與被拍攝物體的角度無變化，適合于拍攝距離較近的物體和主體。移動(dòng)拍攝多為動(dòng)態(tài)構(gòu)圖。當(dāng)被拍攝物體呈現(xiàn)靜態(tài)效果的時(shí)候，攝像機(jī)移動(dòng)，使景物從畫面中依次劃過，造成巡視或者展示的視覺效果；被拍攝物體呈現(xiàn)動(dòng)態(tài)時(shí)，攝像機(jī)伴隨移動(dòng)，形成跟隨的視覺效果。還可以創(chuàng)造特定的情緒和氣氛。移動(dòng)鏡頭時(shí)除了借助于鋪設(shè)在軌道上的移動(dòng)車外，還可以用其他的移動(dòng)工具，如高空攝影中的飛機(jī)，表現(xiàn)曠野時(shí)候的火車汽車等。其運(yùn)動(dòng)按照移動(dòng)方向大致可以分為橫向移動(dòng)和縱深移動(dòng)。在攝像機(jī)不動(dòng)的條件下，改變焦距或者移動(dòng)后景中的被拍攝體，也都能獲得移鏡頭的效果。
4、跟鏡頭技巧
指攝像機(jī)跟隨著運(yùn)動(dòng)的被拍攝物體拍攝，有推拉搖移升降旋轉(zhuǎn)等形式。跟拍使處于動(dòng)態(tài)中的主體在畫面中保持不變，而前后景可能在不斷的變換。這種拍攝技巧即可以突出運(yùn)動(dòng)中的主體，又可以交代物體的運(yùn)動(dòng)方向，速度，體態(tài)以及其與環(huán)境的關(guān)系，使物體的運(yùn)動(dòng)保持連貫，有利于展示人物在動(dòng)態(tài)中的精神面貌。
5、升降鏡頭
這種鏡頭技巧是指攝像機(jī)上下運(yùn)動(dòng)拍攝的畫面，是一種從多視點(diǎn)表現(xiàn)場景的方法，其變化的技巧有垂直方向，斜向升降和不規(guī)則升降。在拍攝的過程中不斷改變攝像機(jī)的高度和仰俯角度，會(huì)給觀眾造成豐富的視覺感受，如巧妙的利用則能增強(qiáng)空間深度的幻覺，產(chǎn)生高度感，升降鏡頭在速度和節(jié)奏方面如果運(yùn)動(dòng)適當(dāng)，則可以創(chuàng)造性地表達(dá)一個(gè)情節(jié)的情調(diào)。它常常在用來展示事件的發(fā)展規(guī)律或處于場景中上下運(yùn)動(dòng)的主體運(yùn)動(dòng)的主觀情緒。如果能在實(shí)際的拍攝中與鏡頭表現(xiàn)的其他技巧結(jié)合運(yùn)用的話，能夠表現(xiàn)變化多端的視覺效果。
6、鏡頭甩技巧
這種技巧對(duì)攝像師的要求比較高，是指一個(gè)畫面結(jié)束后不停機(jī)，鏡頭急速“搖轉(zhuǎn)”向另一個(gè)方向，從而將鏡頭的畫面改變?yōu)榱硪粋�(gè)內(nèi)容，而中間在搖轉(zhuǎn)過程中所拍攝下來的內(nèi)容變得模糊不清楚。這也與人們的視覺習(xí)慣是十分類似的，這就非常類似于我們觀察事物時(shí)突然將頭轉(zhuǎn)向另一個(gè)事物，可以強(qiáng)調(diào)空間的轉(zhuǎn)換和同一時(shí)間內(nèi)在不同場景中所發(fā)生的并列情景。
甩鏡頭的另一種方法是專門拍攝一段向所需方向甩出的流動(dòng)影像鏡頭，再剪輯到前后兩個(gè)鏡頭之間。甩鏡頭所產(chǎn)生的效果是極快速度的節(jié)奏，可以造成突然的過渡。剪輯的時(shí)候，對(duì)于甩的方向、速度和快慢、過程的長度，應(yīng)該與前后鏡頭的動(dòng)作及其方向、速度相適應(yīng)。
7、旋轉(zhuǎn)鏡頭
被拍攝主體或背景呈旋轉(zhuǎn)效果的畫面，常用的拍攝方法有以下幾種：
一、沿著鏡頭光軸仰角旋轉(zhuǎn)拍攝；
二、攝像機(jī)超360度快速環(huán)搖拍攝；
三、被拍攝主體與拍攝幾乎處于一軸盤上作360度的旋轉(zhuǎn)拍攝；
四、攝像機(jī)在不動(dòng)的條件下，將膠片或者磁帶上的影像或照片旋轉(zhuǎn)，倒置或轉(zhuǎn)到360度圓的任意角度進(jìn)行拍攝，可以順時(shí)針或者逆時(shí)針運(yùn)動(dòng)。另外還可以運(yùn)用旋轉(zhuǎn)的運(yùn)載工具拍攝，也可以獲得旋轉(zhuǎn)的效果。這種鏡頭技巧往往被用來表現(xiàn)人物在旋轉(zhuǎn)中的主觀視線或者眩暈感，或者以此來烘托情緒，渲染氣氛。
8、晃動(dòng)鏡頭技巧
這種鏡頭在實(shí)際拍攝中用的不是很多，但在合適的情況下使用這種技巧往往能產(chǎn)生強(qiáng)烈的震撼力和主觀情緒�；蝿�(dòng)鏡頭技巧是指拍攝過程中攝像機(jī)機(jī)身做上下左右前后搖擺的拍攝。常用作主觀鏡頭，如在表現(xiàn)醉酒、精神恍惚、頭暈或者造成乘船、乘車搖晃顛簸等效果，創(chuàng)造特定的藝術(shù)效果。我們?nèi)绻屑?xì)觀看過張藝謀的影片《有話好好說》的話，我們肯定對(duì)此深有體會(huì)。這種技巧在實(shí)際的拍攝中所需要多大的搖擺幅度與頻率要根據(jù)具體的情況而定的，拍攝的時(shí)候手持?jǐn)z像機(jī)或者肩扛效果比較好。在上面我們講述的這些鏡頭技巧是實(shí)際的拍攝中不是孤立的，往往也是千變?nèi)f化的，并且可以相互結(jié)合，構(gòu)成豐富多彩的綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭效果。
但我們要采用鏡頭表現(xiàn)技巧的時(shí)候，需要根據(jù)實(shí)際的需要來確定。拍攝的時(shí)候鏡頭運(yùn)動(dòng)應(yīng)該保持勻速、平穩(wěn)，穩(wěn)定果斷。切忌無目的的濫用鏡頭技巧，無故停頓或者上下左右前后晃動(dòng)，這樣不但影響內(nèi)容的表達(dá)，而且使得觀眾眼花繚亂，摸不著頭腦，鏡頭運(yùn)動(dòng)的方向、速度，還要考慮到的就是前后鏡頭節(jié)奏和速度的一致性。
二、影視敘述
蒙太奇技巧蒙太奇是法語Montage的音譯，原是建筑學(xué)用語，意為構(gòu)成，裝配。到了20世紀(jì)中期，電影藝術(shù)家將它引入到電影藝術(shù)，意思轉(zhuǎn)變?yōu)榧糨嫞M合剪接，即影片構(gòu)成形式和構(gòu)成方法的總稱。在無聲電影時(shí)代，蒙太奇表現(xiàn)技巧和理論的內(nèi)容只局限于畫面之間的剪接。在后來出現(xiàn)了有聲電影后，影片的蒙太奇表現(xiàn)技巧和理論又包括了聲畫蒙太奇和聲聲蒙太奇技巧與理論，含義更加廣泛了。
1、蒙太奇技巧在影視節(jié)目中的作用
蒙太奇組接鏡頭與音效的技巧是決定一個(gè)成功影片的重要因素。在影片中的表現(xiàn)有下面這些方面。
（1）表達(dá)寓意，創(chuàng)造意境。鏡頭的分割與組合，聲畫的有機(jī)組合，相互作用，可以給觀眾在心理上產(chǎn)生新的含義。單個(gè)鏡頭，單獨(dú)的畫面或者聲音只能表達(dá)其本身的具體含義，本身不具有其他的思想含義或者深刻內(nèi)容。而如果我們使用蒙太奇技巧和表現(xiàn)手法的話，就可以使得一系列沒有任何關(guān)聯(lián)的鏡頭或者畫面產(chǎn)生特殊的含義，表達(dá)創(chuàng)作者的寓意或者還可以產(chǎn)生特定的含義。
�。�2）選擇與取舍，概括與集中。一部幾十分鐘的影片，是又許多素材鏡頭中挑選出來的。這些素材鏡頭不僅內(nèi)容、構(gòu)圖、場面調(diào)度均不相同，甚至連攝像機(jī)的運(yùn)動(dòng)速度都有很大的差異，有些時(shí)候還存在一些重復(fù)。編導(dǎo)就必須根據(jù)影片所要表現(xiàn)的主題和內(nèi)容，認(rèn)真對(duì)素材進(jìn)行分析和研究，慎重大膽地進(jìn)行取舍和篩選，重新進(jìn)行鏡頭組合，力求做到可視性的保證。
（3）蒙太奇組接技巧可以按照觀眾的心理習(xí)慣，引導(dǎo)觀眾的注意力，激發(fā)觀眾的聯(lián)想。由于每一個(gè)單獨(dú)的鏡頭只表現(xiàn)一定的具體內(nèi)容，但組接后就有了一定的順序可以嚴(yán)格的規(guī)范和引導(dǎo)、影響觀眾的情緒和心理，啟迪觀眾進(jìn)行思考。
�。�4）可以創(chuàng)造銀幕（屏幕）上的時(shí)間概念。運(yùn)用蒙太奇技術(shù)可以對(duì)現(xiàn)實(shí)生活和空間進(jìn)行剪裁、組織、加工和改造，使得影視時(shí)空在表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活和影片內(nèi)容的領(lǐng)域極為廣闊，延伸了銀幕（屏幕）的空間，達(dá)到了跨越時(shí)空的作用。
�。�5）蒙太奇技巧使得影片的畫面形成不同的節(jié)奏，蒙太奇可以把客觀因素（信息量、人物和鏡頭的運(yùn)動(dòng)速度、色彩聲音效果，音頻效果以及特技處理等）和主觀因素（觀眾的心理感受）綜合研究，通過鏡頭之間的剪接，將內(nèi)部節(jié)奏和外部節(jié)奏，視覺節(jié)奏和聽覺節(jié)奏有機(jī)地組合在一起，使得影片的節(jié)奏豐富多彩，生動(dòng)自然而又和諧統(tǒng)一，產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。
2、鏡頭組接蒙太奇
這種鏡頭的組接不考慮音頻效果和其他因素，根據(jù)其表現(xiàn)形式，我們將這種蒙太奇分為兩大類：敘述蒙太奇和表現(xiàn)蒙太奇。
�。�1）敘述蒙太奇在影視藝術(shù)中又被稱作敘述性蒙太奇，他是按照情節(jié)的發(fā)展、時(shí)間、空間、邏輯順序以及因果關(guān)系來組接鏡頭、場面和段落。表現(xiàn)了事件的連貫性，推動(dòng)情節(jié)的發(fā)展，引導(dǎo)觀眾理解內(nèi)容，是影視節(jié)目片中最基本、常用的敘述方法。優(yōu)點(diǎn)是脈胳清晰、邏輯連貫。敘述蒙太奇的敘述方法在具體的操作中還分為連續(xù)蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇以及重復(fù)蒙太奇等幾種具體方式。連續(xù)蒙太奇，這種影視的敘述方法類似于小說敘述手法中的順敘方式。一般來說它有一個(gè)單一明朗的主線，按照事件發(fā)展的邏輯順序，有節(jié)奏地連續(xù)敘述。這種敘述方法比較簡單，在線索上也比較明朗，能夠使得所要敘述的事件通俗易懂。但也有著自己的不足，一個(gè)影片中過多的連續(xù)蒙太奇手法會(huì)給人拖沓冗長的感覺。因此我們?cè)诜蔷�性編輯的時(shí)候，需要考慮到這些方面的內(nèi)容，最好與其他的敘述手法有機(jī)結(jié)合，互相配合運(yùn)用。平等蒙太奇，這是一種分?jǐn)⑹奖磉_(dá)方法。將兩個(gè)或者兩個(gè)以上的情節(jié)線索分頭敘述，而統(tǒng)一在一個(gè)完整的情節(jié)之中。這種方法有利于概括集中，節(jié)省篇幅，擴(kuò)大影片的容量，由于平行表現(xiàn)，相互襯托，可以形成對(duì)比、呼應(yīng)，產(chǎn)生多種藝術(shù)效果。交叉蒙太奇，這種敘述手法與平等蒙太奇一樣，平行蒙太奇手法只重視情節(jié)的統(tǒng)一和主題的一致，事件的內(nèi)在聯(lián)系和主線的明朗。而交叉蒙太奇強(qiáng)調(diào)的是并列的多個(gè)線索之間的交叉關(guān)系和事件的同時(shí)性和對(duì)比性，這些事件之間的相互影響和相互促進(jìn)。在最后幾條線索匯合為一，這種敘述手法能造成強(qiáng)烈的對(duì)比和激烈的氣氛，加強(qiáng)矛盾沖突的尖銳性，引起懸念，是掌握觀眾情緒的一個(gè)重要手段。重復(fù)蒙太奇，這種敘述手法是將代表一定寓意的鏡頭或者場面在關(guān)鍵時(shí)刻反復(fù)出現(xiàn)，造成強(qiáng)調(diào)、對(duì)比、響應(yīng)、渲染等藝術(shù)效果。以便加深對(duì)某種寓意的印象。
�。�2）蒙太奇表現(xiàn)在影視藝術(shù)中也被稱作對(duì)稱蒙太奇，它是以鏡頭的隊(duì)列為基礎(chǔ)，通過相連或相疊鏡頭在形式或者內(nèi)容上的相互對(duì)照、沖擊，從而產(chǎn)生單獨(dú)一個(gè)鏡頭本身不具有的或者更為豐富意義的涵義。以表達(dá)創(chuàng)作者的某種情感情緒，也給觀眾在視覺上和心理上造成強(qiáng)烈的印象，增加情緒的感染力，其美學(xué)作用在于激發(fā)觀眾的聯(lián)想，啟迪觀眾思考。這種蒙太奇技巧的目的不是敘述情節(jié)，而是表達(dá)情緒，表現(xiàn)寓意和揭示內(nèi)存含義，這種蒙太奇表現(xiàn)形式主要有以下幾種：隱喻蒙太奇，這種敘述手法通過鏡頭（或者場面）的隊(duì)列或交叉表現(xiàn)進(jìn)行分類，含蓄而形象地表達(dá)創(chuàng)作者的某種寓意或者對(duì)某個(gè)事件的主觀情緒。它往往是將類比沒的事物之間具有某種相似的特征表達(dá)出來，以引起觀眾的聯(lián)想，領(lǐng)會(huì)創(chuàng)作者的寓意和領(lǐng)略事件的主觀情緒色彩。這種表現(xiàn)手法在美學(xué)上的特征就是利用巨大的概括力和簡潔的表現(xiàn)手法相結(jié)合具有強(qiáng)烈的感染力和形象的表現(xiàn)力。在我們要制作的節(jié)目中，我們必須將要隱喻的因素與所要敘述的線索相結(jié)合，這樣才能達(dá)到我們想要表達(dá)的藝術(shù)效果。用來隱喻的要素必須與所要表達(dá)的主題一致，并且能夠在表現(xiàn)手法上補(bǔ)充說明主題，而不能脫離情節(jié)生硬插入，這一手法要求必須運(yùn)用貼切、自然、含蓄和新穎。對(duì)比蒙太奇，這種蒙太奇表現(xiàn)手法就是在鏡頭的內(nèi)容上或者形式上造成一種對(duì)比效果，給人一種反差感受，也是內(nèi)容的相互協(xié)調(diào)和對(duì)比沖突，用來表達(dá)創(chuàng)作者的某種寓意或者對(duì)話所表現(xiàn)的內(nèi)容、情緒和思想。心理蒙太奇，這種表現(xiàn)技巧是通過鏡頭組接，直接而生動(dòng)地表現(xiàn)人物的心理活動(dòng)、精神狀態(tài)，如人物的閃念、回憶、夢境、幻覺以及想象等心理甚至是潛意識(shí)的活動(dòng)，是人物心理造型表現(xiàn)。這種手法往往用在表現(xiàn)追憶的鏡頭中。心理蒙太奇表現(xiàn)手法的特點(diǎn)是形象的片段性，敘述的不連貫性。多用于交叉、隊(duì)列以及穿插的手法表現(xiàn)，帶有強(qiáng)烈的主觀色彩。
3、鏡頭組接的一般規(guī)律和方法
我們都知道，無論是什么影視節(jié)目，都是由一系列的鏡頭按照一定的排列次序組接起來的。這些鏡頭所以能夠延續(xù)下來，使觀眾能從影片中看出它們?nèi)诤蠟橐粋�(gè)完整的統(tǒng)一體，那是因?yàn)殓R頭的發(fā)展和變化要服從一定的規(guī)律，這些規(guī)律我們將在下面的內(nèi)容里做詳細(xì)的敘述。
�。�1）鏡頭的組接必須符合觀眾的思想方式和影視表現(xiàn)規(guī)律鏡頭的組接要符合生活的邏輯、思維的邏輯。不符合邏輯觀眾就看不懂。做影視節(jié)目要表達(dá)的主題與中心思想一定要明確，在這個(gè)基礎(chǔ)上我們才能確定根據(jù)觀眾的心理要求，即思維邏輯選用哪些鏡頭，怎么樣將它們組合在一起。
�。�2）景別的變化要采用“循序漸進(jìn)”的方法一般來說，拍攝一個(gè)場面的時(shí)候，“景”的發(fā)展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，“景”的變化不大，同時(shí)拍攝角度變換亦不大拍出的鏡頭也不容易組接。由于以上的原因我們?cè)谂臄z的時(shí)候“景”的發(fā)展變化需要采取循序漸進(jìn)的方法。循序漸進(jìn)地變換不同視覺距離的鏡頭，可以造成順暢的連接，形成了各種蒙太奇句型。前進(jìn)式句型：
這種敘述句型是指景物由遠(yuǎn)景、全景向近景、特寫過渡。用來表現(xiàn)由低沉到高昂向上的情緒和劇情的發(fā)展。后退式句型：
這種敘述句型是由近到遠(yuǎn)，表示有高昂到低沉、壓抑的情緒，在影片中表現(xiàn)由細(xì)節(jié)到擴(kuò)展到全部。環(huán)行句型：
是把前進(jìn)式和后退式的句子結(jié)合在一起使用。由全景——中景——近景——特寫，再由特寫——近景——中景——遠(yuǎn)景，或者我們也可反過來運(yùn)用。表現(xiàn)情緒由低沉到高昂，再由高昂轉(zhuǎn)向低沉。這類的句型一般在影視故事片中較為常用。在鏡頭組接的時(shí)候，如果遇到同一機(jī)位，同景別又是同一主體的畫面是不能組接的。因?yàn)檫@樣拍攝出來的鏡頭景物變化小，一副副畫面看起來雷同，接在一起好像同一鏡頭不停地重復(fù)。在另一方面這種機(jī)位、景物變化不大的兩個(gè)鏡頭接在一起，只要畫面中的景物稍有一變化，就會(huì)在人的視覺中產(chǎn)生跳動(dòng)或者好像一個(gè)長鏡頭斷了好多次，有“拉洋片”、“走馬燈”的感覺，破壞了畫面的連續(xù)性。如果我們遇到這樣的情況，除了把這些鏡頭從頭開始重拍以外（這對(duì)于鏡頭量少的節(jié)目片可以解決問題），對(duì)于其他同機(jī)位、同景物的時(shí)間持續(xù)長的影視片來說，采用重拍的方法就顯得浪費(fèi)時(shí)間和財(cái)力了。最好的辦法是采用過渡鏡頭。如從不同角度拍攝再組接，穿插字幕過渡，讓表演者的位置，動(dòng)作變化后再組接。這樣組接后的畫面就不會(huì)產(chǎn)生跳動(dòng)、斷續(xù)和錯(cuò)位的感覺。
�。�3）鏡頭組接中的拍攝方向，軸線規(guī)律主體物在進(jìn)出畫面時(shí)，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側(cè)拍，否則兩個(gè)畫面接在一起主體物就要“撞車”。所謂的“軸線規(guī)律”是指拍攝的畫面是否有“跳軸”現(xiàn)象。在拍攝的時(shí)候，如果拍攝機(jī)的位置始終在主體運(yùn)動(dòng)軸線的同一側(cè)，那么構(gòu)成畫面的運(yùn)動(dòng)方向、放置方向都是一致的，否則應(yīng)是“跳軸”了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。
�。�4）鏡頭組接要遵循“動(dòng)從動(dòng)”、“靜接靜”的規(guī)律如果畫面中同一主體或不同主體的動(dòng)作是連貫的，可以動(dòng)作接動(dòng)作，達(dá)到順暢，簡潔過渡的目的，我們簡稱為“動(dòng)接動(dòng)”。如果兩個(gè)畫面中的主體運(yùn)動(dòng)是不連貫的，或者它們中間有停頓時(shí)，那么這兩個(gè)鏡頭的組接，必須在前一個(gè)畫面主體做完一個(gè)完整動(dòng)作停下來后，接上一個(gè)從靜止到開始的運(yùn)動(dòng)鏡頭，這就是“靜接靜”�！办o接靜”組接時(shí)，前一個(gè)鏡頭結(jié)尾停止的片刻叫“落幅”，后一鏡頭運(yùn)動(dòng)前靜止的片刻叫做“起幅”，起幅與落幅時(shí)間間隔大約為一二秒鐘。運(yùn)動(dòng)鏡頭和固定鏡頭組接，同樣需要遵循這個(gè)規(guī)律。如果一個(gè)固定鏡頭要接一個(gè)搖鏡頭，則搖鏡頭開始要有起幅；相反一個(gè)搖鏡頭接一個(gè)固定鏡頭，那么搖鏡頭要有“落幅”，否則畫面就會(huì)給人一種跳動(dòng)的視覺感。為了特殊效果，也有靜接動(dòng)或動(dòng)接靜的鏡頭。
�。�5）鏡頭組接的時(shí)間長度我們?cè)谂臄z影視節(jié)目的時(shí)候，每個(gè)鏡頭的停滯時(shí)間長短，首先是根據(jù)要表達(dá)的內(nèi)容難易程度，觀眾的接受能力來決定的，其次還要考慮到畫面構(gòu)圖等因素。如由于畫面選擇景物不同，包含在畫面的內(nèi)容也不同。遠(yuǎn)景中景等鏡頭大的畫面包含的內(nèi)容較多，觀眾需要看清楚這些畫面上的內(nèi)容，所需要的時(shí)間就相對(duì)長些，而對(duì)于近景，特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內(nèi)容較少，觀眾只需要短時(shí)間即可看清，所以畫面停留時(shí)間可短些。另外，一幅或者一組畫面中的其他因素，也對(duì)畫面長短直到制約作用。如同一個(gè)畫面亮度大的部分比亮度暗的部分能引起人們的注意。因此如果該幅畫面要表現(xiàn)亮的部分時(shí)，長度應(yīng)該短些，如果要表現(xiàn)暗部分的時(shí)候，則長度則應(yīng)該長一些。在同一幅畫面中，動(dòng)的部分比靜的部分先引起人們的視覺注意。因此如果重點(diǎn)要表現(xiàn)動(dòng)的部分時(shí)，畫面要短些；表現(xiàn)靜的部分時(shí)，則畫面持續(xù)長度應(yīng)該稍微長一些。
�。�6）鏡頭組接的影調(diào)色彩的統(tǒng)一影調(diào)是指以黑的畫面而言。黑的畫面上的景物，不論原來是什么顏色，都是由許多深淺不同的黑白層次組成軟硬不同的影調(diào)來表現(xiàn)的。對(duì)于彩色畫面來說，除了一個(gè)影調(diào)問題還有一個(gè)色彩問題。無論是黑白還是彩色畫面組接都應(yīng)該保持影調(diào)色彩的一致性。如果把明暗或者色彩對(duì)比強(qiáng)烈的兩個(gè)鏡頭組接在一起（除了特殊的需要外），就會(huì)使人感到生硬和不連貫，影響內(nèi)容通暢表達(dá)。
�。�7）鏡頭組接節(jié)奏影視節(jié)目的題材、樣式、風(fēng)格以及情節(jié)的環(huán)境氣氛、人物的情緒、情節(jié)的起伏跌宕等是影視節(jié)目節(jié)奏的總依據(jù)。影片節(jié)奏除了通過演員的表演、鏡頭的轉(zhuǎn)換和運(yùn)動(dòng)、音樂的配合、場景的時(shí)間空間變化等因素體現(xiàn)以外，還需要運(yùn)用組接手段，嚴(yán)格掌握鏡頭的尺寸和數(shù)量。整理調(diào)整鏡頭順序，刪除多余的枝節(jié)才能完成。也可以說，組接節(jié)奏是教學(xué)片總節(jié)奏的最后一個(gè)組成部分。處理影片節(jié)目的任何一個(gè)情節(jié)或一組畫面，都要從影片表達(dá)的內(nèi)容出發(fā)來處理節(jié)奏問題。如果在一個(gè)寧靜祥和的環(huán)境里用了快節(jié)奏的鏡頭轉(zhuǎn)換，就會(huì)使得觀眾覺得突兀跳躍，心理難以接受。然而在一些節(jié)奏強(qiáng)烈，激蕩人心的場面中，就應(yīng)該考慮到種種沖擊因素，使鏡頭的變化速率與青年觀眾的心理要求一致，以增強(qiáng)青年觀眾的激動(dòng)情緒達(dá)到吸引和模仿的目的。
�。�8）鏡頭的組接方法鏡頭畫面的組接除了采用光學(xué)原理的手段以外，還可以通過銜接規(guī)律，使鏡頭之間直接切換，使情節(jié)更加自然順暢，以下我們介紹幾種有效的組接方法。
連接組接：
相連的兩個(gè)或者兩個(gè)以上的一系列鏡頭表現(xiàn)同一主體的動(dòng)作。
隊(duì)列組接：
相連鏡頭但不是同一主體的組接，由于主體的變化，下一個(gè)鏡頭主體的出現(xiàn)，觀眾會(huì)聯(lián)想到上下畫面的關(guān)系，起到呼應(yīng)、對(duì)比、隱喻烘托的作用。往往能夠創(chuàng)造性的揭示出一種新的含義。
黑白格的組接：
為造成一種特殊的視覺效果，如閃電、爆炸、照相館中的閃光燈效果等。組接的時(shí)候，我們可以將所需要的閃亮部分用白色畫格代替，在表現(xiàn)各種車輛相接的瞬間組接若干黑色畫格，或者在合適的時(shí)候采用黑白相間畫格交叉，有助于加強(qiáng)影片的節(jié)奏、渲染氣氛、增強(qiáng)懸念。
兩級(jí)鏡頭組接：
是又特寫鏡頭直接跳切到全景鏡頭或者從全景鏡頭直接切換到特寫鏡頭的組接方式。這種方法能使情節(jié)的發(fā)展在動(dòng)中轉(zhuǎn)靜或者在靜中變動(dòng)，給觀眾的直感極強(qiáng)，節(jié)奏上形成突如其來的變化，產(chǎn)生特殊的視覺和心理效果。
閃回鏡頭組接：
用閃回鏡頭，如插入人物回想往事的鏡頭，這種組接技巧可以用來揭示人物的內(nèi)心變化。
同鏡頭分析：
將同一個(gè)鏡頭分別在幾個(gè)地方使用。運(yùn)用該種組接技巧的時(shí)候，往往是處于這樣的考慮：或者是因?yàn)樗枰漠嬅嫠夭牟粔�；或者是有意重�?fù)某一鏡頭，用來表現(xiàn)某一人物的青絲和追憶；或者是為了強(qiáng)調(diào)某一畫面所特有的象征性的含義以印發(fā)觀眾的思考；或者還是為了造成首尾相互接應(yīng)，從而達(dá)到藝術(shù)結(jié)構(gòu)上給人一完整而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母杏X。
拼接：
有些時(shí)候，我們?cè)趹敉馀臄z雖然多次，拍攝的時(shí)間也相當(dāng)長，但可以用的鏡頭卻是很短，達(dá)不到我們所需要的長度和節(jié)奏。在這種情況下，如果有同樣或相似內(nèi)容的鏡頭的話，我們就可以把它們當(dāng)中可用的部分組接，以達(dá)到節(jié)目畫面必須的長度。
插入鏡頭組接：
在一個(gè)鏡頭中間切換，插入另一個(gè)表現(xiàn)不同主體的鏡頭。如一個(gè)人正在馬路上走著或者坐在汽車?yán)锵蛲饪矗蝗徊迦胍粋�(gè)代表人物主觀視線的鏡頭（主觀鏡頭），以表現(xiàn)該人物意外的看到了什么和直觀感想和引起聯(lián)想的鏡頭。
動(dòng)作組接：
借助人物、動(dòng)物、交通工具等等動(dòng)作和動(dòng)勢的可銜接性以及動(dòng)作的連貫性相似性，作為鏡頭的轉(zhuǎn)換手段。
特寫鏡頭組接：
上個(gè)鏡頭以某一人物的某一局部（頭或眼睛）或某個(gè)物件的特寫畫面結(jié)束，然后從這一特寫畫面開始，逐漸擴(kuò)大視野，以展示另一情節(jié)的環(huán)境。目的是為了在觀眾注意力集中在某一個(gè)人的表情或者某一事物的時(shí)候，在不知不覺中就轉(zhuǎn)換了場景和敘述內(nèi)容，而不使人產(chǎn)生陡然跳動(dòng)的不適合之感覺。
景物鏡頭的組接：
在兩個(gè)鏡頭之間借助景物鏡頭作為過度，其中有以景為主，物為陪襯的鏡頭，可以展示不同的地理環(huán)境和景物風(fēng)貌，也表示時(shí)間和季節(jié)的變換，又是以景抒情的表現(xiàn)手法。在另一方面，是以物為主，景為陪襯的鏡頭，這種鏡頭往往作為鏡頭轉(zhuǎn)換的手段。
聲音轉(zhuǎn)場：
用解說詞轉(zhuǎn)場，這個(gè)技巧一般在科教片中比較常見。用畫外音和畫內(nèi)音互相交替轉(zhuǎn)場，像一些電話場景的表現(xiàn)。此外，還有利用歌唱來實(shí)現(xiàn)轉(zhuǎn)場的效果，并且利用各種內(nèi)容換景。
多屏畫面轉(zhuǎn)場：
這種技巧有多畫屏、多畫面、多畫格和多銀幕等多種叫法，是近代影片影視藝術(shù)的新手法。把銀幕或者屏幕一分為多，可以使雙重或多重的情節(jié)齊頭并進(jìn)，大大的壓縮了時(shí)間。如在電話場景中，打電話時(shí)，兩邊的人都有了，打完電話，打電話的人戲沒有了，但接電話人的戲開始了。鏡頭的組接技法是多種多樣瓣，按照創(chuàng)作者的意圖，根據(jù)情節(jié)的內(nèi)容和需要而創(chuàng)造，也沒有具體的規(guī)定和限制。我們?cè)诰唧w的后期編輯中，可以盡量地根據(jù)情況發(fā)揮，但不要脫離實(shí)際的情況和需要。
影視制作鏡頭手法
航拍鏡頭
航拍鏡頭（Aerial Shot），是指從空中拍攝地表地貌，獲得俯視圖，最大優(yōu)勢在于能夠清晰的表現(xiàn)地理形態(tài)，因?yàn)榧夹g(shù)原因是鏡頭中的“貴族”，近年來隨著無人飛機(jī)的發(fā)展，雖然成本有所下降，但高質(zhì)量的航拍鏡頭仍然價(jià)格不菲，在電影電視中也是最常見的鏡頭手法之一，尤其是多用于開頭部分。
弧形鏡頭
弧型運(yùn)動(dòng)鏡頭（Arc Shot），顧名思義，攝影機(jī)以按照某個(gè)圓周以弧形運(yùn)動(dòng)所拍攝的鏡頭，可以為一個(gè)場面提供多變化的視覺層次，在電影電視中屬于被濫用的鏡頭之一，對(duì)技巧和手法的要求不高，但精通難度大�！蹲冃谓饎偂穼�(dǎo)演邁克爾·貝對(duì)弧形運(yùn)動(dòng)鏡頭情有獨(dú)鐘
銜接鏡頭
銜接鏡頭（Bridging Shot），一般用來表示時(shí)間或者空間上的跳躍和其它與劇情不連續(xù)的鏡頭，就好像一條在地圖上穿梭的線條。銜接鏡頭對(duì)于電影電視的情節(jié)推動(dòng)有著不可替代的作用，不過使用的手法因人而異，高明的銜接鏡頭總能讓觀眾感覺順其自然。
特寫鏡頭
特寫鏡頭（Close Up），最早由導(dǎo)演格里菲斯等人創(chuàng)造，用來拍攝人像的面部，人體的某一局部，物品的某一細(xì)節(jié)。它的出現(xiàn)和應(yīng)用豐富和增強(qiáng)了電影的表現(xiàn)力，也是鏡頭美學(xué)最重要的一環(huán)，同時(shí)，也是觀眾最喜歡也最容易記住的鏡頭手法。
七分身鏡頭
七分身鏡頭（Cowboy Shot)，又稱牛仔，來源于全盛時(shí)期好萊塢西部片，鏡頭畫面一般涵蓋從人的頭頂直到膝蓋的位置，也就是七分身，像極了西部片中對(duì)牛仔形象刻畫，從頭到配槍的腰身，雖然西部片行將就木，不過七分身鏡頭卻在現(xiàn)在電影電視中脫胎換骨。
中景鏡頭
中景鏡頭（Medium Shoot），畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面稱為中景畫面，中景鏡頭所包容的景物比全景少，比特寫多，環(huán)境處于次要地位，重點(diǎn)在于表現(xiàn)人物的上身動(dòng)作，在影視作品中中景鏡頭的比重較大，因?yàn)殓R頭的敘事性較強(qiáng)。
遠(yuǎn)景鏡頭
遠(yuǎn)景鏡頭（Long Shoot），具有廣闊的視野，常用來展示事件發(fā)生的時(shí)間、環(huán)境、規(guī)模和氣氛，比如表現(xiàn)開闊的自然風(fēng)景、群眾場面、戰(zhàn)爭場面等等，重在渲染氣氛，抒發(fā)情感。在遠(yuǎn)景畫面中，不注重人物的細(xì)微動(dòng)作，但卻可以通過承上啟下的組接含蓄地表達(dá)人物的內(nèi)心情緒。
深焦鏡頭
深焦鏡頭（Deep Focus），利用焦距將前景，中景，近景等全部景深融入到鏡頭到中，在電影構(gòu)圖中，往往尋求最大景深，把所有細(xì)節(jié)都在鏡頭里畢露無遺。影史上最早也是最著名的深焦鏡頭攝影大師當(dāng)屬格雷格·托蘭德，他和大導(dǎo)演奧遜·威爾斯是深焦鏡頭的鼻祖。
滑動(dòng)鏡頭
滑動(dòng)變焦（Dolly Zoom），是一種非常有名的鏡頭拍攝手法，相機(jī)一方面向前推進(jìn)一方面同步使用變焦攝影，對(duì)移動(dòng)目標(biāo)對(duì)象產(chǎn)生縮放的視覺效果，從而有效地突出畫面中的目標(biāo)對(duì)象，將主體作為場景中位移大小位置不變化的構(gòu)成。
定場鏡頭
定場鏡頭（Establishing Shot），影片一開始或一場戲的開頭，用來明確交待地點(diǎn)的鏡頭，通常是一種視野寬闊的遠(yuǎn)景。定場鏡頭通常會(huì)和航拍鏡頭結(jié)合在一起，在航拍鏡頭后出現(xiàn)。
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