一些關(guān)于表演技巧的基礎(chǔ)知識(shí)

　　無論是舞蹈、話劇還是音樂劇，藝術(shù)家們都需要掌握一些基礎(chǔ)舞臺(tái)表演技巧，以便在表演中展現(xiàn)出最佳的效果。以下是小編整理的一些關(guān)于表演技巧的基礎(chǔ)知識(shí)，歡迎大家分享。

　　1、 消除緊張與松弛肌體

　　演員在開始表演之前，必須使肌肉處于適當(dāng)狀態(tài)，一種松弛狀態(tài)才能產(chǎn)生正常的思維，逐步獲得正確的體驗(yàn)，做到鮮明地表達(dá)出對(duì)角色內(nèi)心生活的體現(xiàn)，使內(nèi)在的情感自由地流露到外面來。也就是說，多余的緊張不可能獲得創(chuàng)作的自由。為了消除緊張、放松肌體、恢復(fù)本能、解放天性，表演藝術(shù)專業(yè)的學(xué)員進(jìn)行以下一些練習(xí)和游戲：

　　A 搶椅子游戲：四個(gè)人搶三把椅子猜領(lǐng)袖游戲—讓一人離開，其余的人推舉一名領(lǐng)袖，他做什么動(dòng)作，大家就跟著做什么動(dòng)作，然后讓出去的人進(jìn)來猜誰是領(lǐng)袖。

　　B 木偶練習(xí)：全身放松兩腳分開平行站立，兩手自然下垂，自我感覺是一個(gè)木偶，被上面用線操作各個(gè)部位，把雙手向上提起，手指慢慢張開，盡量往上舉，然后線斷了，手一段段往下還原，從頭—頸—肩背—臀部—大腿—小腿全部松馳，最后倒在地上，像一只貓?zhí)稍谏碁┥希�全身非常松弛�?/p>

　　C 放大練習(xí)：兩腳分開站立，自己控制從腳指頭開始使勁，慢慢往上到小腿直至頭部、臉上身體的各個(gè)部分，手指到手掌即整個(gè)全身都緊張起來，臉部也緊起來，眼睛也睜大了假設(shè)自己是一個(gè)很高傲、很了不起的人模仿一頭雄獅，非常厲害的狀態(tài)。

　　D 縮小練習(xí)：與放在練習(xí)相反，從頭到腳一步一步地慢慢放松直到在地上縮成一團(tuán)，像一只螞蟻恨不得鉆進(jìn)地縫去，找到此時(shí)這種縮小身體的感覺，比如又冷、又餓、又黑等等。

　　2、 無實(shí)物練習(xí)

　　糾正初學(xué)表演的人容易緊張過火，缺乏信念、注意力不集中、想象力不豐富等等問題，首先進(jìn)行無實(shí)物練習(xí)和簡(jiǎn)單動(dòng)作練習(xí)。為什么要做無實(shí)物練習(xí)?作實(shí)物練習(xí)時(shí)許多行動(dòng)都是本能地，根據(jù)生活的機(jī)械性自然而然一晃而過。無實(shí)物行動(dòng)的練習(xí)就是另一種情況，你得把注意力集中在大的行動(dòng)中，每一個(gè)最小的組成部分上，沒有實(shí)物就會(huì)促使你更加細(xì)致，更加深入地注意形體行動(dòng)的性質(zhì)。

　　3、為了某種目的的簡(jiǎn)單動(dòng)作練習(xí)

　　戲劇動(dòng)作有三要素，如果僅僅 “只是“做什么(任務(wù))，為動(dòng)作本身而動(dòng)作，不可能成為藝術(shù)，孔不符合生活的真實(shí)。如 )而動(dòng)作，就會(huì)真實(shí)而坐著、進(jìn)門、向大家問好、站住等。如果帶有目的(即“為什么”行動(dòng)起來，有任務(wù)、有目的的動(dòng)才是戲劇中需要的藝術(shù)的動(dòng)作，也合乎生活的真實(shí)性。

　　4、簡(jiǎn)單動(dòng)作練習(xí)

　　1) 動(dòng)作要組織得真實(shí)、準(zhǔn)確、細(xì)膩，并有生活的依據(jù)；

　　2) 要逐步發(fā)展、豐富規(guī)定情境及事件、沖突；

　　3) 要展開藝術(shù)想象，有一定生活情趣及可看性。

　　表演練習(xí)題：捅馬蜂窩、逮耗子、走錯(cuò)門、歸來、捉蝴蝶、尋找、夜讀、過獨(dú)木橋

　　5、感覺表演練習(xí)

　　感覺表演練習(xí)包括人的聽覺、味覺、嗅覺、膚覺等，表演創(chuàng)作中有感覺沒感覺是表演優(yōu)劣、深淺的重要標(biāo)志。只有掌握好了外部的感覺，才能逐步深入地掌握內(nèi)部的生理感覺、心理感覺、微妙的情緒感覺和情感感覺。

　　表演練聲技巧

　　從自然音區(qū)練起，自然音區(qū)是指不太用力就能唱出的音區(qū)，是人聲中最自如最富有色彩的聲音，一般不超過八度，一般男女中音從低音量到中音降7，男女中音從2到高音1。

　　等到自然音區(qū)的音逐漸鞏固之后，就應(yīng)該將唱這些音時(shí)圓潤(rùn)、明亮、柔和的色彩和發(fā)聲的自如性，移到鄰近的高的和低的音上面去，當(dāng)這樣的音的數(shù)量逐漸增加時(shí)，就使我們的音域逐漸擴(kuò)大，并使整個(gè)音域統(tǒng)一、均勻。唱高音和低音時(shí)，都能運(yùn)用自如。

　　如果不按從自然音區(qū)開始的方法進(jìn)行練習(xí)，在自然音區(qū)的音還沒有唱好，沒有呼吸基礎(chǔ)時(shí)就開始唱高音和低音，那么聲音上就會(huì)產(chǎn)生一些毛病，有的人唱起歌來聲音分成兩節(jié)，或者高音發(fā)緊、發(fā)尖；低音壓和發(fā)啞等待現(xiàn)象，就是由于自然音區(qū)的音沒有基礎(chǔ)時(shí)練唱高低音的結(jié)果。

　　對(duì)已經(jīng)擔(dān)任演唱工作的同志，每天抽空做一些自然音區(qū)的練習(xí)，對(duì)統(tǒng)一聲區(qū)并使發(fā)聲自如，都有很大益處。

　　唱歌表演技巧

　　有的歌者在舞臺(tái)上動(dòng)作僵硬，表情不自然，甚至全是一種動(dòng)作、一種姿勢(shì)、一種表情，這樣很難表達(dá)歌曲的內(nèi)容，給聽眾在視覺和聽覺上造成不舒服的感覺。這和平時(shí)在學(xué)習(xí)的過程中，不注意歌唱的姿勢(shì)與表演是分不開的。歌唱狀態(tài)是指一個(gè)人的整體，而不是局限于某部分肌肉的動(dòng)作。因此，協(xié)調(diào)好整體的歌唱平衡，是與歌唱的姿勢(shì)和表演不可分割的，必需內(nèi)外一致。歌唱中的姿勢(shì)應(yīng)當(dāng)是積極興奮的，同時(shí)還要注意自然和放松，這本身就是矛盾的對(duì)立和統(tǒng)一，是辯證的。

　　歌唱時(shí)，兩腳不要并得太緊，應(yīng)當(dāng)有半尺左右的距離，可以一前后，中心可以根據(jù)演唱內(nèi)容的需要隨時(shí)移動(dòng)。后腰、后背、脖子、小腹是積極而有力的，腰、背、脖子連起來像形成的一堵墻，小腹有力地托住嘆下來的氣息。兩條腿要站穩(wěn)，不能一推就晃。面部表情，胸和腹部都要興奮自然，不能和緊張。歌者站立要直，后腰似乎有頂住的作用。

　　兩臂放松，兩肩稍后。歌唱隨意作出各種動(dòng)作，這樣就形成一個(gè)積極而放松，興奮而自然的歌唱狀態(tài)的姿勢(shì)。

　　歌唱中的表演不只是風(fēng)格問題，它與發(fā)聲方法直接相關(guān)。僵硬的動(dòng)作和緊張的表情，會(huì)影響聲音的好壞。例如在歌唱中下巴向前伸，就會(huì)使氣息與共鳴脫節(jié)，破壞聲音的垂直線，發(fā)出來的聲音肯定是緊而卡的，這種毛病唱高音很吃力，音域很難擴(kuò)展，也不符合歌唱的衛(wèi)生，嗓子也容易疲勞，搞不好還要壞嗓子。有的人為了克服下巴前伸的毛病，練習(xí)時(shí)用手托住下巴唱；或?yàn)榱丝朔�下巴緊張的毛病，練習(xí)時(shí)用手捏著下巴唱，時(shí)間久了，手也拿不下來了，反而造成了新的毛病。對(duì)待有這種毛病的學(xué)生，要求他們?cè)诟璩獣r(shí)梗住脖子，使脖子、后背和腰部都聯(lián)成一線。只要脖子能梗住，下巴就伸不出去、緊張不起來，聲音也就放出來了。

　　同時(shí)還是應(yīng)該注意一下伴奏的進(jìn)度，在ktv一般有歌詞跟著滾動(dòng)，可是比較低檔次點(diǎn)的舞臺(tái)演出要靠自己跟伴奏，因此還是要培養(yǎng)一下自己的感覺，再有就是緊張，你可以目視遠(yuǎn)方，別看那些觀眾的眼睛，再有就是，唱歌要忘情，要投入，試試吧，應(yīng)該差不多的

　　最后適當(dāng)互動(dòng)。不要模仿某些明星站在臺(tái)上就只會(huì)對(duì)觀眾大喊大叫，要選擇適當(dāng)?shù)臅r(shí)間適當(dāng)?shù)幕��?dòng)，如果觀眾不會(huì)唱的歌你非要觀眾唱，那就是你犯傻了。

　　唱歌舞臺(tái)表演技巧【1】

　　眼睛是心靈的窗戶，人的各種復(fù)雜的乃至細(xì)微的感情，均能通過眼睛表達(dá)出來。不同的眼光、眼神，反映著不同的心態(tài)與感情。京劇大師侯喜瑞老先生對(duì)舞臺(tái)表演中眼睛的表現(xiàn)方法有著很精辟的論述:“‘眼是心中苗’雖然是句俗語，但可以說明眼睛對(duì)表演的重要性，因?yàn)槿宋锏囊磺懈星槎家�通過它看出來。所以說，手、步、身、口都對(duì)了，眼睛不精，不攏神，也沒法抓住觀眾�！焙罾舷壬�論述京劇架子花的“眼法”，對(duì)于歌唱藝術(shù)表演有很重要的參考價(jià)值。聲樂演員在舞臺(tái)上表演，要懂得“眼法”的表現(xiàn)力。首先眼睛要有神，用眼神與觀眾交流，用眼光示意景物的高、低、遠(yuǎn)、近，用眼睛表達(dá)情感，總之，通過眼睛各種“眼法”表演，把歌唱活了，唱出“精、氣、神”來，這樣才能抓住觀眾，才能感人。歌唱藝術(shù)的核心是情感，藝術(shù)的魅力就在于表現(xiàn)情感，換言之，演唱者沒有歌曲的情感審美感受，就不能表現(xiàn)美的感情，就沒有藝術(shù)�！扒橹�相通，美寓其中。”一首歌曲能否達(dá)到強(qiáng)烈的震撼人心的藝術(shù)效果，當(dāng)然原因是多方面的，但演唱者是否能準(zhǔn)確、深刻地揭示自己的真實(shí)情感，可以說是“美寓其中”的基本條件之一。演唱者既要傳達(dá)感情，又要使別人得到美的感受，這就要求演唱者本人首先被作品中美的情感所震動(dòng)，要有一種把自己美的情感非表達(dá)出來不可的強(qiáng)烈愿望，這樣的演唱才能具有美的感染力。

　　唱歌舞臺(tái)表演技巧【2】

　　古人曰:“凡人聲音不等，各有所長(zhǎng)。”我國(guó)古代卓越的音樂家、詩(shī)人和思想家嵇康，在他的《聲無哀樂論》中說:“夫喜、怒、哀、樂、愛、憎、慚、懼凡此八者，生民所以接物傳情，區(qū)別有屬、而不可溢者也�！�(今譯:“大凡喜、怒、哀、樂、愛、憎、慚、懼這八種情緒，是人們用以接觸事物傳達(dá)感情、區(qū)別對(duì)待各種屬類而不可能溢出范圍的呀�！�)人的種種感情在產(chǎn)生時(shí)都會(huì)在面部有所表現(xiàn)，這就是表情。情生于內(nèi)而表于外。感情與表情直接相關(guān)，真實(shí)的感情和表情的表現(xiàn)是統(tǒng)一的；虛假的感情則表里不一，“皮笑肉不笑”。人的感情不同，體現(xiàn)在面部的表情也應(yīng)該是各不相同。聲樂演員在舞臺(tái)上表達(dá)歌曲中的感情，一定要從面部表情上有所體現(xiàn)，要敢“做戲”、敢表演，是什么感情就要有什么感情，感情不同表情不同，使面部表情有“春、夏、秋、冬”之分。一首好歌得以流傳，大都首先激起歌唱者的心弦共鳴，這種共鳴的獲得，并不是靠流暢的旋律和華麗的詞藻，而是靠真實(shí)的情感和對(duì)生活的共同體會(huì)，演唱者在舞臺(tái)上的表演就是演唱者的再創(chuàng)作。例如《大森林的早晨》，當(dāng)演唱這首歌曲時(shí)，眼前就要立刻出現(xiàn)晨霧、青山、流水、樹木、鮮花、飛鳥等一幅有動(dòng)有靜色彩明麗、像詩(shī)一樣清新優(yōu)美的畫面。各種表象同樣都會(huì)清楚地呈現(xiàn)在眼前。聲樂演員在舞臺(tái)上面部表情的表演，要掌握貼切、真實(shí)、自然的要領(lǐng)，切不可矯揉造作。要貼切，就要表里如一。因此，根據(jù)歌曲內(nèi)容表達(dá)的需要來訓(xùn)練自己的表情是歌唱演員的基本功之一。

　　唱歌舞臺(tái)表演技巧【3】

　　聲樂演員站在舞臺(tái)上，一定要使人感覺這個(gè)演員落落大方、精氣十足，毫無拘謹(jǐn)之感。當(dāng)然，形體表演再帶上“戲”，就更有藝術(shù)魅力了。聲樂演員絕不能把生活中那種懶懶散散、隨隨便便的作風(fēng)帶到舞臺(tái)上，要時(shí)刻注意自己的形體動(dòng)作表演和感情表達(dá)、塑造人物形象的密切關(guān)系，努力使自己的舞臺(tái)藝術(shù)表演達(dá)到“神形兼?zhèn)洹钡木辰纭Ｂ晿费輪T一出場(chǎng)首先要“抖擻精神”。人有了“精、氣、神”，一上場(chǎng)的“臺(tái)步”和“身段”就透著一種振奮的感覺。有了“精、氣、神”，神經(jīng)系統(tǒng)就能協(xié)調(diào)全身松與緊的控制力和“臺(tái)步”的節(jié)奏，使觀眾馬上產(chǎn)生這樣的想法:“這個(gè)男演員真瀟灑、英俊!”“這個(gè)女演員真漂亮!”聲樂演員就是藝術(shù)的表現(xiàn)者，一舉手、一投足都要體現(xiàn)藝術(shù)的風(fēng)度，就應(yīng)該讓觀眾感覺到藝術(shù)的美!

　　由于歌劇演員舞臺(tái)形體表演分量較重，為了能塑造有個(gè)性、有血肉、活生生的人物形象，就應(yīng)該懂得并掌握按角色人物的不同特征，形象、生動(dòng)、準(zhǔn)確、自然地進(jìn)行形體表演塑造形象的技巧。所有表演藝術(shù)包括聲樂在內(nèi)，都是以生活為依據(jù)的，聲樂表演形式無論是獨(dú)唱、合唱、歌劇、音樂劇，它們的感情呈現(xiàn)方式都是以激放、內(nèi)省、緩急來表達(dá)。對(duì)獨(dú)唱演員來說，在演唱歌劇詠嘆調(diào)時(shí)也同樣要注意如何塑造人物形象，要根據(jù)人物的身世、遭遇去塑造人物形象，而不能按固定的模式去表演，演員必須具有表演的才能和扎扎實(shí)實(shí)的表演功底才能演活演像角色。人類社會(huì)就是由各行各業(yè)不同職務(wù)、不同地位的人組成。不同的職業(yè)、職務(wù)，不同的學(xué)識(shí)、修養(yǎng)，不同的經(jīng)歷、遭遇，形成了各自不同的身份特征。聲樂演員需要經(jīng)常注意仔細(xì)觀察，去積累創(chuàng)造人物形象的模特素材。只有這樣，才能將角色人物表演得惟妙惟肖，使自己達(dá)到忘我的程度，這才是表演藝術(shù)的最高境界。聲樂演員只要在生活中留心對(duì)人進(jìn)行細(xì)致的觀察，隨時(shí)都能得到觀察的結(jié)果。歌唱藝術(shù)的核心是情感，藝術(shù)的魅力就在于表現(xiàn)情感。例如當(dāng)演唱《英雄贊歌》時(shí)，要被戰(zhàn)斗英雄所感動(dòng)；當(dāng)演唱《牧歌》時(shí)，要被美麗的草原的景色所陶醉；當(dāng)演唱《十里風(fēng)雪》時(shí)，首先要激起對(duì)黃世仁殘暴行為的憤怒等。演唱者要使人受感動(dòng)，首先自己先受感動(dòng)；要使別人陶醉，首先自己先陶醉。要想獲得預(yù)想的藝術(shù)效果，演唱者必須動(dòng)用想象來塑造藝術(shù)形象。

【一些表演技巧的基礎(chǔ)知識(shí)】相關(guān)文章：

表演技巧基礎(chǔ)知識(shí)大全03-29

影視表演基礎(chǔ)知識(shí)介紹01-03

相聲表演的技巧11-03

唱歌表演的技巧07-07

CAD基礎(chǔ)知識(shí)技巧03-14

吉他技巧練習(xí)的一些方法技巧03-13

模特表演力和表演技巧03-10

演員的表演技巧03-26

哭戲表演的技巧10-26

影視表演的技巧秘訣03-14