傳統(tǒng)音樂文化融入聲樂教學(xué)的意義和途徑論文
xx世紀(jì)末xx世紀(jì)初，西方音樂大量傳入中國，相當(dāng)長的一段時間，國人都沉浸在學(xué)習(xí)西方音樂的熱潮中，從而忽視了我國傳統(tǒng)的音樂文化，音樂發(fā)展出現(xiàn)不好的苗頭。作為社會的新一代青年，我們必須要充分重視和利用好我們的傳統(tǒng)音樂文化，促進現(xiàn)代音樂教育的大發(fā)展。傳統(tǒng)音樂文化與高校聲樂教學(xué)的融合還有很長的路要走。我們要切記，文化是民族的也是世界的，我們本民族有特色的東西不但不能丟，而且要很好地利用和發(fā)揚，讓它在新時代也能發(fā)揮它應(yīng)有的光芒。在促進高校聲樂教學(xué)發(fā)展的同時，也能很好發(fā)揚并繼承傳統(tǒng)文化，打造民族音樂文化特色，培養(yǎng)全新人才。
一、傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展及其獨特魅力
我國的傳統(tǒng)文化博大精深，其中必然少不了歷史時代沉淀下來的寶貴遺產(chǎn)。在原始時期，我國古代的音樂就有了一定的發(fā)展，只是那時還不算成熟，無體系而言，它多數(shù)產(chǎn)生于廣大勞動者的生產(chǎn)勞動。鼓、簫、磬等都屬于古樂器。自步入奴隸社會后，我國的傳統(tǒng)音樂得到了一定的發(fā)展，宮廷樂開始發(fā)展起來。在封建社會時期，各種民俗音樂及樂器得到了傳播和普及，風(fēng)格迥異，有其一定的音樂結(jié)構(gòu)和音樂特色。當(dāng)然，古代的文人雅士，他們對傳統(tǒng)音樂的傳播和發(fā)展也都貢獻(xiàn)了自己的一份力量，西漢唐宋的賦與詞，譜曲傳唱都給傳統(tǒng)民間音樂賦予了新的活力，注入了新的生機。明清時期，說唱、昆曲和以皮黃腔為主要盛強的新劇種---京劇出現(xiàn)和流行，全國各地出現(xiàn)了不同的彈詞曲種和代表本地文化特色的唱曲方式。
那么到底傳統(tǒng)音樂文化又有著怎樣的魅力呢？我們又需要學(xué)習(xí)哪方面的精髓呢？首先，我們在意識層面上必須認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂文化是經(jīng)過長時間歷史的進步和文明的發(fā)展演化而來，獨特的風(fēng)俗文化對我們了解傳統(tǒng)文化有著不可忽略的重要性，它在與高校聲樂教學(xué)的融合中，自然能起到推動新的音樂文化跨越式發(fā)展和繼承傳統(tǒng)文化的雙重作用。傳統(tǒng)音樂有著全新的藝術(shù)形式，在欣賞我國傳統(tǒng)音樂文化藝術(shù)的同時，能夠感受到其中所散發(fā)的人文氣息，這是我國傳統(tǒng)文化所具有的獨特性。
二、傳統(tǒng)音樂文化融入高校音樂教學(xué)的重要性
(一)高校音樂教育發(fā)展的需要
其實我們不乏音樂教育的豐富資源，但是我們?nèi)鄙僖浑p善于發(fā)現(xiàn)的眼睛，我們看不到民族音樂文化的精髓，掌握不了給高校音樂教育注入新血液的方法，所以高校音樂教育始終得不到發(fā)展。我們一直在用西方的那種音樂模式在教學(xué)，不知道離開了"根"終究什么都是學(xué)不到的。另外，我們當(dāng)前的這種學(xué)習(xí)模式是單一的，一旦注入傳統(tǒng)音樂文化，必將能夠從多方面打造教學(xué)的獨特性和有效性。從某種意義上說，強化品格系統(tǒng)的重要地位與作用，是正本清源、返璞歸真，繼承我國聲樂藝術(shù)的優(yōu)良傳統(tǒng)。
我國傳統(tǒng)藝術(shù)精神歷來強調(diào)人品與藝品的一致性，主張"人品即藝品"、"人格即藝格"、"德藝雙馨"、"文如其人"、"詩如其人""、畫如其人""、要學(xué)會從藝，先學(xué)會做人".同樣，聲樂藝術(shù)也強調(diào)"樂如其人"、"用心靈歌唱"、"以德行歌唱".縱觀我國聲樂藝術(shù)史，德藝雙馨的歌手，比比皆是，他們組成一道亮麗的藝術(shù)風(fēng)景線。
我國有歷史記載的最早女歌手，是戰(zhàn)國時期韓國歌手韓娥，她在韓國被秦國所滅，逃亡到齊國途中，過雍門時缺錢無食，以賣唱糊口。她滿懷一腔愛國憂憤之情的演唱，感動了當(dāng)時的許多聽眾，留下一段"余音繞梁"的佳話："苦韓娥東之齊，匱糧，過雍門，鬻歌假食，既去而余音繞梁，三日不絕。"所有這一切，都充分有力地證明：品格系統(tǒng)作為基礎(chǔ)系統(tǒng)之一，對于歌手的重要地位與作用是不容置疑的事實。
(二)發(fā)展本民族義化的需要
隨著經(jīng)濟全球化的發(fā)展，各國之間的文化交融和傳播也越來越緊密。文化滲透是眾所周知的詞，西方發(fā)達(dá)國家一直企圖通過文化控制我們的思想，抓住我們的軟肋。而現(xiàn)在的高校音樂教育存在著很多的詬病，過分追求過于西化的元素。比如法國著名鋼琴家理查德克萊德曼在中國也算是個有名的人物，他的鋼琴曲影響了一代又一代中國青少年，凡是學(xué)鋼琴的人想必演奏的都是他的曲子。我們一遍又一遍地翻唱著別人的作品，卻很少有人能夠意識到注入本民族新鮮有趣的東西，賦予原有曲目以新的生命和活力。若在高校聲樂教學(xué)中注入傳統(tǒng)音樂文化，有利于對傳統(tǒng)民族文化的繼承和發(fā)揚。
(三)打造民族音樂文化特色、培養(yǎng)全新人才的需要
我們霈要把音樂發(fā)展的關(guān)鍵性一步給走好，文化是民族的，更是世界的。創(chuàng)新音樂發(fā)展模式，結(jié)合東西方文化的精髓，注入時代特色，不再局限于西方古典教學(xué)的單一模式。通過這種教育，開闊學(xué)生的視野，讓學(xué)生不再單方面地看問題，學(xué)會變通和引用，鍛煉學(xué)生的能力，培養(yǎng)全新型人才。
三、中國傳統(tǒng)音樂文化的美學(xué)價值
只有通過音樂形態(tài)完成對傳統(tǒng)音樂的審美規(guī)律和意義的闡述，才能使音樂上升到美學(xué)高度。但就目前來看，在研究中國傳統(tǒng)音樂時，學(xué)者們往往不能給出貼切的術(shù)語和概念，繼而無法讓大眾了解傳統(tǒng)音樂的美學(xué)價值，而在研究西方音樂時，學(xué)者們卻總能給出整套的術(shù)語和概念。在這種情況下，中國傳統(tǒng)音樂的傳承將遭到威脅，繼而不利于民族文化的傳承。所以，現(xiàn)代的中國音樂作品中總是缺少中國特色和中國精神，繼而顯得異常淺薄，并且無法打動人心。之所以出現(xiàn)這些問題，就是因為國人還沒有較好地掌握中國傳統(tǒng)音樂的美學(xué)價值，繼而無法表現(xiàn)出中國傳統(tǒng)音樂的美。所以，為了更好地發(fā)展中國音樂精神，國人需要重新認(rèn)識傳統(tǒng)音樂美學(xué)價值，繼而把握先輩留下的音樂遺產(chǎn)。
從本質(zhì)上來講，社會發(fā)展與文化發(fā)展相適應(yīng)，以便從中得到滋養(yǎng)，人類在走向新的時代時，應(yīng)該對歷史和文化進行繼承，以便反映民族在各個時代的精神、境界和價值。中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)正是國人需要繼承的文化，代表著中華民族音樂美學(xué)不受外在因素的控制，可以通過人與自然的融合達(dá)成一種審美愉悅，繼而實現(xiàn)對自我的肯定。而這種體現(xiàn)生命律動之美、人主體的文化底蘊的音樂審美構(gòu)成了中國的音樂精神特質(zhì)，是中國音樂文化的本質(zhì)精髓。因此，國人需要對中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)價值進行繼承和發(fā)揚，以便促進中國音樂文化的進一步發(fā)展。
四、將傳統(tǒng)音樂文化融入聲樂教學(xué)的途徑
(一)注重學(xué)生人文精神的培養(yǎng)
藝術(shù)的創(chuàng)作必然是需要靈感的，缺乏對世界、對自然的感知和認(rèn)識，對音樂的學(xué)習(xí)自然也是不利的。況且，我國傳統(tǒng)文化重視對人文精神的把握，自然傳統(tǒng)音樂文化也不例外。因此，要想很好地把握傳統(tǒng)文化的精髓，并把它融入到聲樂教學(xué)中去，就必須要重視對人文觀念的培養(yǎng)。
(二)注重聲樂教師教學(xué)能力的提高
教師對于學(xué)生的引導(dǎo)力是不容忽視的，畢竟無師自通的學(xué)生還是少數(shù)。聲樂老師對于傳統(tǒng)音樂文化的把握力度不夠，自然也不能很好地將這種技能傳授給學(xué)生，因而他們要熟練掌握傳統(tǒng)文化。教與學(xué)是雙方面的，因而聲樂老師應(yīng)該注重自己教學(xué)能力的培養(yǎng)，了解每一首歌曲的創(chuàng)作背景與寫作環(huán)境，對每一首歌曲進行分析和講解，讓學(xué)生能學(xué)得更透徹。同時聲樂老師也應(yīng)該注重自己的演唱技巧以及對節(jié)奏的把握，積極地去調(diào)動課堂氣氛，實現(xiàn)大學(xué)音樂課堂教育模式的多元化、全面化。
(三)調(diào)動學(xué)生的積極性、主動性
興趣是學(xué)生學(xué)得好、學(xué)得精的前提和基礎(chǔ)，注重對學(xué)生興趣的培養(yǎng)，也有利于將高校聲樂教育與傳統(tǒng)音樂文化實現(xiàn)融合。要想調(diào)動學(xué)生的興趣，就得讓學(xué)生對音樂敏感，換種表達(dá)就是提高學(xué)生對于聲樂的感知能力。讓學(xué)生自信地表達(dá)自己在聲樂方面的見解、對于某一類歌曲的感受，久而久之對音樂的認(rèn)識能力就會得到提高。
綜上所述，現(xiàn)在的聲樂教育呈現(xiàn)出一個很大的特點大多沿襲國外的發(fā)聲技術(shù)和發(fā)音技巧，結(jié)果導(dǎo)致我國目前音樂發(fā)展呈現(xiàn)西化的趨勢，很少看到本民族自己的東西。對此，有關(guān)部門高度重視，在立足于高校聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)上，把我國的傳統(tǒng)文化融入進去，對傳統(tǒng)音樂文化進行反復(fù)推敲，體現(xiàn)更多本民族的精神和文化財富，從而促進我國音樂教育現(xiàn)代化和民族化的有機融合，把現(xiàn)代音樂教育和古代音樂文化的發(fā)展推向一個新的高度。
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