- 相關(guān)推薦
論我國(guó)揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展及流派
摘要：從某種意義上來(lái)說(shuō),一個(gè)民族的音樂(lè)所涵蓋的情感和精神往往就是這個(gè)民族的靈魂和思想，是這個(gè)民族智慧的發(fā)源地。揚(yáng)琴在我國(guó)民族音樂(lè)中被視為最寶貴的財(cái)富之一，此文通過(guò)介紹揚(yáng)琴在不同歷史時(shí)期的發(fā)展脈絡(luò)及其在我國(guó)形成的不同流派和不同的藝術(shù)特點(diǎn)，試圖讓更多的人對(duì)揚(yáng)琴及其藝術(shù)形式有更加深入的了解。
關(guān)鍵詞：民族文化 揚(yáng)琴體系 傳統(tǒng)流派
揚(yáng)琴亦名洋琴,是一種古擊弦樂(lè)器,也是我國(guó)民族樂(lè)器中不可缺少的樂(lè)器之一。從揚(yáng)琴的分布來(lái)看，可分為三大體系：西亞南亞揚(yáng)琴體系、歐洲揚(yáng)琴體系和中國(guó)揚(yáng)琴體系。
西亞南亞揚(yáng)琴體系：原為波斯、阿拉伯一帶流行的古擊弦樂(lè)器,處在阿拉伯——伊斯蘭文化和印度次大陸文化背景中。在這一體系中,揚(yáng)琴通稱為Santur。相傳它于17世紀(jì)傳入伊朗，成為伊朗宮廷音樂(lè)的常用樂(lè)器。南亞揚(yáng)琴歷史較短，經(jīng)過(guò)改革，印度揚(yáng)琴也擅長(zhǎng)表現(xiàn)“拉格”的滑音聲韻。阿拉伯揚(yáng)琴為二十四平均律，印度揚(yáng)琴每八度中有22個(gè)音，形成和歐洲揚(yáng)琴完全不同的色彩和風(fēng)格。
歐洲揚(yáng)琴體系：包括所有歐洲國(guó)家和以前曾是歐洲殖民地的北美洲和大洋洲。在這個(gè)體系中揚(yáng)琴的主要名稱為德西馬（Dulcimer）、欣巴羅（Cymbalom）等。15世紀(jì)，揚(yáng)琴逐漸在歐洲各國(guó)流行，從宮廷至平民，成為文藝復(fù)興時(shí)期的一件時(shí)髦樂(lè)器。明代晚期（約17世紀(jì)）,隨著西方經(jīng)濟(jì)文化的交流,揚(yáng)琴由歐洲傳入中國(guó)，在我國(guó)流傳三四百年之久，至今一直流傳在中華大地上，具有濃厚的民族色彩。
中國(guó)揚(yáng)琴體系：初稱洋琴,另有蝴蝶琴、打琴、敲琴、扇面琴、銅絲琴等稱謂。據(jù)有關(guān)資料介紹，在歐洲時(shí)期便有了1—2排碼琴，在演奏時(shí)將琴放在膝上（有時(shí)放在桌子上），以撥彈和槌擊兩種形式進(jìn)行演奏。明代后期，揚(yáng)琴?gòu)奈餮髠魅胛覈?guó)，最早流行于廣東沿海一帶，后傳入內(nèi)地，其音箱扁方、琴身為木質(zhì)梯形，兩側(cè)安有弦軸、弦釘、鋼絲弦及金屬纏絲弦。琴面安置弦碼、琴弦、山口、滾珠、蓋板等，有兩排碼8檔式、兩排碼10檔式或者12檔式等多種規(guī)格，每檔2—4根弦。其演奏技巧頗多，分齊竹、輪竹、顫竹、滾竹、抹揉弦、撥弦、抓弦、琶音、襯音、頓音、花音、泛音等等，成為我國(guó)重要的地區(qū)性民族樂(lè)器。改革后的揚(yáng)琴加大了音箱，琴面兩側(cè)置有滾板，并置變音槽，槽內(nèi)有活動(dòng)滾軸，可用來(lái)改變琴弦高低變化，使揚(yáng)琴的弦升高或降低自如、轉(zhuǎn)調(diào)便利。所制出的揚(yáng)琴種類有4排401型變音揚(yáng)琴、律呂式大揚(yáng)琴、五排碼平均律揚(yáng)琴、全律活碼大揚(yáng)琴及多碼平均律大揚(yáng)琴，加大了揚(yáng)琴音量，美化了音色，豐富了音樂(lè)表現(xiàn)力。現(xiàn)在常被廣大音樂(lè)愛(ài)好者使用的揚(yáng)琴有以下幾種：
401快速轉(zhuǎn)調(diào)揚(yáng)琴是在大轉(zhuǎn)調(diào)揚(yáng)琴的基礎(chǔ)上改進(jìn)而成的。它不僅保留了揚(yáng)琴的音色和演奏技巧，而且又解決了轉(zhuǎn)調(diào)的不便和調(diào)弦困難的問(wèn)題，轉(zhuǎn)調(diào)后的演奏方法基本相似，具有音域?qū)�、音量大、音色美、演奏方便、表現(xiàn)力強(qiáng)等優(yōu)點(diǎn)，廣泛用于民歌、戲曲、曲藝伴奏以及器樂(lè)合奏、獨(dú)奏，曲調(diào)華麗活潑，富于變幻。近年的代表樂(lè)曲有《雨打芭蕉》《蘇武牧羊》等。
501揚(yáng)琴也是近年來(lái)研制的產(chǎn)品之一。它不僅保留了揚(yáng)琴的音色特點(diǎn)，而且在兼顧傳統(tǒng)演奏技巧和現(xiàn)有演奏技巧的基礎(chǔ)上擴(kuò)充了音域，革新了共鳴箱，以增加半音取代變音槽裝置，能夠任意轉(zhuǎn)調(diào)，音量宏大、音質(zhì)純厚、音域?qū)拸V，具有優(yōu)美流暢的旋律和豐富的表現(xiàn)力，而且造型雅致，工藝新穎。適用于獨(dú)奏、合奏和伴奏，為音樂(lè)創(chuàng)作和演奏提供了更多的方便。
402型揚(yáng)琴是繼星海牌“401型 ”“501型”揚(yáng)琴之后推出的又一種新型產(chǎn)品。它是在“401型”揚(yáng)琴基礎(chǔ)上經(jīng)過(guò)精益求精，最新研制的高檔專業(yè)演奏用琴，它增設(shè)了4個(gè)音位，擴(kuò)大了（F—a3），減少了變音槽，內(nèi)在音質(zhì)越加完美，高音清脆明亮，中音圓潤(rùn)純瑩，低音渾厚恢宏，高、中、低音區(qū)的音響平衡勻稱。從結(jié)構(gòu)、工藝、音響、功能各方面來(lái)講都取得了優(yōu)越的效應(yīng)，也為揚(yáng)琴制作增添了創(chuàng)新技巧，是近年來(lái)廣大揚(yáng)琴演奏者普便使用,是我國(guó)民族文化藝術(shù)不可缺少的樂(lè)器之一。
揚(yáng)琴在我國(guó)使用比較廣泛，在民間文化背景里，經(jīng)歷了數(shù)百年民間音樂(lè)的洗禮，在演奏方面經(jīng)過(guò)專家的實(shí)踐和積累逐漸形成了各自獨(dú)特的傳統(tǒng)流派及鮮明的地方風(fēng)格色彩，即“廣東音樂(lè)揚(yáng)琴”“江南絲竹揚(yáng)琴”“四川揚(yáng)琴”“東北揚(yáng)琴”，它成為了可以演奏較大型獨(dú)奏樂(lè)曲的樂(lè)器。
廣東音樂(lè)揚(yáng)琴：廣東音樂(lè)揚(yáng)琴始于清末及民國(guó)初年，它屬于閩、粵、臺(tái)（中國(guó)臺(tái)灣地區(qū)）、海南色彩區(qū)，后來(lái)北傳至上海、北京、天津等大城市。中國(guó)香港和東南亞等地亦有此音樂(lè)。當(dāng)?shù)厝朔Q為“過(guò)場(chǎng)”“譜子”“小曲”，多演奏過(guò)場(chǎng)音樂(lè)和民間器樂(lè)小曲。由于廣東揚(yáng)琴音樂(lè)已逐漸形成一種獨(dú)特的新樂(lè)種，在演奏風(fēng)格上也隨之創(chuàng)新和發(fā)展，它在優(yōu)美的漁歌、抒情的山歌和獨(dú)特的客家民歌等具有代表性的民間音樂(lè)的基礎(chǔ)上形成。作曲家嚴(yán)老烈是廣東音樂(lè)最早的創(chuàng)始人，他改編的《倒垂簾》《旱天雷》《連環(huán)扣》等樂(lè)曲是廣東音樂(lè)揚(yáng)琴早期的優(yōu)秀作品，在演奏上發(fā)揮了華彩性的即興加花、襯音、坐音、頓音、密打等技巧，創(chuàng)造了明快、活潑、爽朗、清新的藝術(shù)風(fēng)格，廣東是揚(yáng)琴在中國(guó)流傳較早的地區(qū)，正是廣東的民間音樂(lè)孕育出了揚(yáng)琴的一個(gè)流派——廣東音樂(lè)揚(yáng)琴，使揚(yáng)琴成為富有表現(xiàn)力的獨(dú)奏民族樂(lè)器。
江南絲竹揚(yáng)琴：江南絲竹是浙江、上海地區(qū)人民熟悉的民間器樂(lè)藝術(shù)。由于主要用于絲弦和絲竹制的樂(lè)器，故稱之“江南絲竹”。江南絲竹揚(yáng)琴是從江南音樂(lè)中分離出來(lái)的音樂(lè)形式，其發(fā)展主要和江南絲竹這一樂(lè)種密不可分離，也是江南絲竹中的主要樂(lè)器之一，其文化內(nèi)涵是很豐富的。江南豐富的民間音樂(lè)衍生了江南絲竹，為江南絲竹揚(yáng)琴音樂(lè)提供了發(fā)展環(huán)境。江南絲竹揚(yáng)琴的開(kāi)拓者是任梅初，他是把江南絲竹的合奏曲改編成揚(yáng)琴獨(dú)奏曲的作曲家。江南絲竹揚(yáng)琴在演奏風(fēng)格上獨(dú)具一格，其傳統(tǒng)揚(yáng)琴曲中屬江南絲竹的作品有《彈詞三六》《歡樂(lè)歌》《竹街》等，樂(lè)曲功能主要表現(xiàn)在襯音、倚音、花音、顫音、輪音、坐音等，發(fā)揮了江南絲竹揚(yáng)琴的潤(rùn)飾加花的特點(diǎn)，擴(kuò)充了音區(qū)的變化與對(duì)比，曲調(diào)優(yōu)美細(xì)膩,旋律秀雅流暢,韻味清晰雋永。在旋律上江南絲竹多以波浪式級(jí)進(jìn)的旋律進(jìn)行方式，旋律平穩(wěn)、柔和、含蓄。
四川揚(yáng)琴：四川揚(yáng)琴也叫“四川琴書(shū)”，因以揚(yáng)琴做主要伴奏樂(lè)器而得名，曾在明末清初形成地方曲藝表演藝術(shù)形式，到光緒年間發(fā)展為獨(dú)立完整的說(shuō)唱藝術(shù)。揚(yáng)琴為主要樂(lè)器，是賈樹(shù)三吸收四川揚(yáng)琴的曲調(diào)發(fā)展起來(lái)的，其影響從成都地區(qū)到上海和中國(guó)香港以及其他一些國(guó)家，在音樂(lè)創(chuàng)作上吸收開(kāi)場(chǎng)音樂(lè)和間奏的器樂(lè)曲牌而形成揚(yáng)琴獨(dú)奏曲。四川揚(yáng)琴主要有南北兩大藝術(shù)流派，南派行腔綺麗、柔婉、細(xì)致、音韻醇厚，其代表作有《歡樂(lè)歌》《彈詞三六》；北派音樂(lè)唱腔遒勁、健朗、粗獷、豪放，發(fā)音鏗鏘有力、明快響亮，演奏時(shí)運(yùn)用浪竹咕嚕竹（類似彈輪）顫音、頓音等技法，使音樂(lè)舒緩時(shí)細(xì)膩委婉、流暢生動(dòng)，激烈時(shí)剛勁粗獷、渾厚有力，表現(xiàn)力極為豐富，常以敘事著稱，代表作《鬧臺(tái)》《將軍令》。四川揚(yáng)琴獨(dú)創(chuàng)性和音樂(lè)性很強(qiáng)，具有獨(dú)特的表現(xiàn)方式和豐富的音樂(lè)文學(xué)積累。
東北揚(yáng)琴：東北揚(yáng)琴學(xué)派被稱為揚(yáng)琴四大流派之一，其演奏風(fēng)格不同于廣東音樂(lè)揚(yáng)琴的華彩性的即興加花，不同于江南絲竹揚(yáng)琴的優(yōu)美細(xì)膩、秀雅明快的風(fēng)格特點(diǎn)，亦不同于四川揚(yáng)琴
【論我國(guó)揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展及流派】相關(guān)文章：
探析箏樂(lè)藝術(shù)傳統(tǒng)流派的發(fā)展及其傳承03-18
淺談廣東揚(yáng)琴藝術(shù)的風(fēng)格特征03-08
抽象藝術(shù)產(chǎn)生和抽象藝術(shù)流派的特點(diǎn)11-16
論我國(guó)能源·電力的未來(lái)發(fā)展01-07
揚(yáng)琴的練琴方法03-19
試論我國(guó)經(jīng)濟(jì)法的發(fā)展深化11-13
論我國(guó)銀行保險(xiǎn)發(fā)展模式的現(xiàn)實(shí)選擇03-22