- 相關推薦
探析工業(yè)設計專業(yè)的美術教學
摘要：文章論述了如何通過美術教學加強美術技能訓練，增強學生的創(chuàng)造性思維訓練，開發(fā)工業(yè)設計專業(yè)學生的智能，提高審美和繪畫能力，為他們今后進行產(chǎn)品設計打下良好基礎。關鍵詞：工業(yè)設計；美術教學；審美能力
工業(yè)設計是一門發(fā)展迅速的新興學科,隸屬于藝術設計學。它將科學與藝術相結合，其核心是對工業(yè)產(chǎn)品的功能、材料、構造、形態(tài)、色彩、表面處理、裝飾等要素從社會的、經(jīng)濟的、技術的、審美的角度進行綜合處理。既要符合人們對產(chǎn)品物質(zhì)功能的要求，又要滿足人們審美情趣的需要，還要考慮經(jīng)濟等方面的因素。工業(yè)設計的這些特性，就要求工業(yè)設計人員應具有敏銳的觀察能力，發(fā)明創(chuàng)造能力，對產(chǎn)品美學功能的鑒賞力，對設計構想的表達能力，以及審美性的表現(xiàn)能力，這樣才能更好進行產(chǎn)品設計。
美術教學是培養(yǎng)工業(yè)設計人員具備完美的設計構想的表達能力以及審美性的表現(xiàn)能力，使其在產(chǎn)品設計過程中從感觀角度對產(chǎn)品進行全面把握的重要教育手段。隨著社會的發(fā)展、生活水平的提高，消費者更多的要求產(chǎn)品能夠給他們帶來視覺的享受。這需要我們通過美術教學培養(yǎng)其扎實的審美能力、提高藝術素養(yǎng)。
但是，從目前工業(yè)設計專業(yè)的基礎美術教學現(xiàn)狀看，學生的造型、審美能力、藝術素養(yǎng)并沒有得到真正的提高。培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力、創(chuàng)造性的構思能力以及具有審美性的表現(xiàn)能力是目前工業(yè)設計美術教學中亟待解決的問題，怎么通過美術教學培養(yǎng)學生的審美情感，提高審美能力，并教給他們正確的觀察方法，啟發(fā)形象思維，促進創(chuàng)造性設計思維的發(fā)展就顯得尤為重要。
一、通過美術教學，培養(yǎng)學生的審美能力，提高藝術修養(yǎng)
在我們生活的世界中，到處都有美的事物存在。但是，并不是每個人都能發(fā)現(xiàn)它們。正如羅丹所說“美到處都有，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)!”由于生理、教育與生活環(huán)境等各種原因的影響，有的人對于美具有很高的敏感性，在很多事物中都能發(fā)現(xiàn)美，并產(chǎn)生很明確的審美體驗。很多偉大的藝術家之所以創(chuàng)造出了優(yōu)秀的藝術作品，一個前提就是他們都具有很高的審美敏感性。
美術教學可充分發(fā)揮其特有的認識功能、審美功能和形象表達能力的訓練，對學生進行審美教育，使受教育者通過美術教學提高“對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力”，“以美引善，提高學生的思想品德；以美啟真，增強學生的智力；以美怡情，增進學生的身心健康”，促進學生全面和諧的發(fā)展。[1]
目前我國的工業(yè)設計專業(yè)教育模式分為藝術類和理工類。藝術類學生有較好的繪畫基礎，有較好的藝術氛圍，他們在審美能力和表現(xiàn)技法上要高于工科學生，而工科學生在入學之前沒有接受過正規(guī)的美術教育，在這些方面明顯要差一些。針對學生自身的特點，可開設內(nèi)容不同的欣賞課程，幫助學生在對藝術作品的欣賞、鑒別與評價的過程中，逐步提高審美能力。在欣賞教學中，最有價值的不是藝術作品本身，而是學生對作品的理解，想象與再創(chuàng)造。
在欣賞教學中，應遵循審美的規(guī)律，多給學生感悟藝術作品的機會，提高學生的審美能力。因此，在教學中也要融入學生感知意念，加強對美的互動交流。馬克思說過：“如果你想欣賞藝術，你必須成為一個在藝術上有修養(yǎng)的人�！彪m然每個人的審美經(jīng)驗不同，但多給他們感悟藝術的機會，對提高學生的藝術修養(yǎng)和審美能力是十分有利的。
在欣賞教學中注意聯(lián)系傳統(tǒng)藝術形式與現(xiàn)代藝術設計之間相融合之處，聯(lián)系與藝術設計的形式要素相通的地方來進行欣賞講解。如中國傳統(tǒng)書畫藝術在現(xiàn)代包裝設計、平面設計等視覺傳達設計中的應用，巧妙地將中國書畫中“意象”應用到現(xiàn)代設計中；京劇臉譜藝術在現(xiàn)代產(chǎn)品設計中的應用等等，在欣賞中有意識地開闊學生的設計思路。
二、通過美術教學，加強美術技能訓練，提高美術能力
在具備了基本的美術素養(yǎng)后，學生還需要有一定的美術語言來表達設計構思。美術技能的教育能夠有效地培養(yǎng)學生的空間造型能力，通過訓練學生在對形、色、體、質(zhì)的概括和處理上會比較得心應手。
對于有一定繪畫基礎的藝術生來說，可以改變傳統(tǒng)的素描、色彩課程，變其為設計素描和設計色彩課程。在進行素描訓練時，可采用新的教學模式進入課題內(nèi)容，如對實體進行拆分切割，用微觀特寫手法表現(xiàn)對象，對拆分的形體進行描繪，追求肌理紋樣，圖形特征、質(zhì)感量感的變化。這些訓練不但能夠使學生理解物體的大小、厚薄，還可以懂得物體實質(zhì)和內(nèi)部構造的關系，對將來進行產(chǎn)品設計很有幫助。還可以采用“半寫生半創(chuàng)作”“意向開拓”、“命題式教學”等新教學模式對學生進行訓練。這些訓練側重設計素描，穿插傳統(tǒng)素描，可啟發(fā)學生思維，培養(yǎng)學生的分析力、觀察力、想象和表現(xiàn)力，有助于藝術與設計的聯(lián)系，有助于創(chuàng)造力的開發(fā)，讓學生力求做到由感性上升到理性，由感知錯覺走向理知精確。[2]
對于沒有任何繪畫基礎的工科學生來說，就要從最基本的形體的結構訓練入手。通過結構素描來分析物體的形態(tài)結構，找出其形態(tài)與結構的關系、節(jié)奏韻律和構成規(guī)律，從對形態(tài)認識和理解到創(chuàng)造，達到培養(yǎng)和提高造型能力的目的。首先讓學生了解素描的基本知識，作畫步驟、透視原理、正確的觀察表現(xiàn)方法等。教師可通過邊給學生作范畫，邊講解的方法，讓學生快速入門。由于學生初次接觸繪畫，會有一定的抵觸心理，教師應正確引導，向?qū)W生講解結構訓練與設計的關系，及其重要性。后期可側重設計素描的訓練，著重表現(xiàn)形體的結構、材質(zhì)。
三、通過美術教學，啟發(fā)學生思維，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力
從一定程度來講，設計的過程就是一種創(chuàng)造的過程。設計不但要創(chuàng)造打動人的視覺形象，還要創(chuàng)造一種高效的信息傳達方式。一個設計作品是否具有創(chuàng)造性，決定了它是否具有價值和生命力。人們之所以會提出對某一對象進行設計的要求，往往是希望看到新的形象、更有效的工作方式或信息傳達方式。這就要求設計人員具有很強的創(chuàng)新意識與創(chuàng)新能力，能主動的在設計中求新、求變。同時，人的創(chuàng)造意識是創(chuàng)造活動的基礎。人的創(chuàng)造意識、創(chuàng)造精神和創(chuàng)造力是倍受推崇的人類智慧要素，這些要素的發(fā)展是通過教育來促進的。
在以往的教學中，往往是將制作力等同于創(chuàng)造力，以為讓學生從無到有地畫出一幅畫或制作出一件雕塑和工藝品，就培養(yǎng)了創(chuàng)造力。照著對象，模仿他人，或自己尋找契入點，都可以完成一件作品，但其中的意義卻相差甚遠。
我們對美術基礎課程的設置，不能僅只是使學生能精確的描繪出客觀對象，而是在這個基礎上，能有所創(chuàng)造，創(chuàng)造出自己的風格、創(chuàng)造出自己表現(xiàn)美的方式以及自己對某一事物的個性化理解。在美術教學中，應按照聯(lián)想、想象、創(chuàng)造的思考順序來培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，命題創(chuàng)作繪畫、默寫等手段是培養(yǎng)學生創(chuàng)造力的有效方法，在課程中可適當增加學時，來達到訓練目的。在講授美術知識
【探析工業(yè)設計專業(yè)的美術教學】相關文章：
探析學前教育專業(yè)美術課程教學現(xiàn)狀12-06
探析高校建筑專業(yè)美術教育的作用03-27
探析成人美術教育色彩教學03-18
中職旅游專業(yè)語文教學的探析03-15
探析中國美術史教學探索12-02
探析當代工業(yè)設計評價標準的新變化03-18
探析民間美術創(chuàng)作特點03-18
探析英語專業(yè)寫作教學與建構主義03-19