音樂的基本特點(diǎn)在聲樂演唱中的體現(xiàn)論文

　　聲樂藝術(shù)是唯一與文學(xué)藝術(shù)結(jié)合的很完美的藝術(shù)。文學(xué)中所涉及的抑揚(yáng)、頓挫、徐疾、剛?cè)峒礊橐魳返幕�本特點(diǎn)(音高、音值、音強(qiáng)、音色)的具體再現(xiàn)。

　　在聲樂演唱過程中,對歌曲的藝術(shù)處理,需要我們二度創(chuàng)作者在表達(dá)中要很好地做到與原創(chuàng)保持高度一致,甚至做得更好,那就需要我們把對音樂基本特點(diǎn)的理解更好地融入到作品里,加上二度創(chuàng)作者本人的文學(xué)修養(yǎng)和音樂素養(yǎng),那么,一個作品的完整表達(dá)就會栩栩如生了。

　　一、音高(抑揚(yáng))

　　音高是指音的高低,是由物體振動次數(shù)來決定的,振動次數(shù)越多音就越高,反之音就越低。音高不僅是單純的旋律線的起伏,同時(shí)也是內(nèi)在情感的起伏。在聲音上的表現(xiàn)和聲音的抑揚(yáng)起伏都離不開氣息的控制和運(yùn)用,時(shí)而輕卻有力,時(shí)而響而有力,時(shí)而輕而無力。例如在歌曲《絨花》中結(jié)尾處“啊”

　　那兩句旋律,需要在演唱過程中時(shí)輕時(shí)重,柔和的、連貫的表達(dá)出一種惆悵、向往的情緒、需要?dú)庀⑤^好的控制并不斷給予。

　　二、音值(徐疾)

　　音值通俗的理解就是速度問題,即音的長短。文學(xué)中的徐疾其實(shí)也是一種速度的調(diào)節(jié),但不是簡單的快與慢,是一種內(nèi)心感覺的松緊變化。這種內(nèi)心感覺會直接反應(yīng)在音樂作品的節(jié)拍、節(jié)奏上。當(dāng)我們在演唱歌曲時(shí)確定了歌曲的基本速度后,對整個作品的速度有個全局考慮,需要針對個別地方進(jìn)行處理,對作品每個樂句之間的徐疾、張弛變化、對比有一個總的控制�！稑犯畟髀暋分姓f“曲之徐疾,亦在一定之節(jié)。始唱少緩,后唱少促,此勢之徐疾;摩情遠(yuǎn)景宜緩,辯駁趨走宜促,此情理之徐疾也。然徐必有節(jié),神氣一貫,疾也有度,字句分明。倘徐而散漫無收,疾而糊涂一片,皆大謬也”。

　　例如歌曲《嘎俄麗泰》,歌詞“野火樣的心情來找你”中,

　　“野火樣的”這四個字在演唱中就要演唱者在情緒上稍微漸快些,在“心情”這兩個字上,重音落在“情”字上,并且延長時(shí)值,由強(qiáng)到弱,把內(nèi)心急切想找到心愛的人的情感表達(dá)出來。

　　三、音強(qiáng)(剛?cè)?b

　　在一首歌曲里面,不可能整首曲子同一個力度,為了表達(dá)作品的音樂形象,一定會有輕重緩急,出現(xiàn)在作品的不同位置。音強(qiáng)就是音的強(qiáng)弱,振幅越大音就越強(qiáng),振幅越小音就越弱。

　　從聲樂作品的體裁來看,有抒情歌曲、頌歌、進(jìn)行曲、搖籃曲、小夜曲等等,因此在演唱過程中,對不同體裁的歌曲所用的力度、強(qiáng)度是不一樣的。但所有的力度、強(qiáng)度都是相對的,有的歌曲需要表現(xiàn)得剛強(qiáng)急促些,而有的則需要柔和緩慢些。總的來說雄壯有力或情緒激烈的歌曲要以剛為主,含蓄、抒情的歌曲要以柔為主,在一首歌曲里面,剛、柔不是絕對的,而是剛中有柔,柔中有剛,剛?cè)嵯酀?jì)的。

　　四、音色(明暗)

　　音色是指聲音的色彩。既是色彩那就有冷暖、明暗之感覺,亦有硬、軟、實(shí)、薄、沉、飄、浮和厚等之分。人的音色從生理結(jié)構(gòu)上講是每個人各具特色,而從聲樂演唱上理解的音色變化,從聲樂技巧方面說是由于氣息的運(yùn)用、共鳴管道的長短粗細(xì)變化及共鳴的不同運(yùn)用和調(diào)節(jié)而造成的,氣息的支持點(diǎn)低,氣息流動的距離拉長,共鳴管道加長變粗,聲音位置靠后,音色濃厚,則色彩較暗;氣息的支持點(diǎn)略靠上,共鳴管道縮短變細(xì),聲音位置靠前,音色單薄,則色彩明亮。

　　音色不同的演唱者在選擇作品上要慎重,選擇適合自己音色的作品,是演出成功的一半。演唱不同風(fēng)格的作品就需要選擇不同的音色來完成。

　　例如在演唱歌曲《長江之歌》、《共和國之戀》等這類歌曲時(shí)就要用堅(jiān)定有力、飽滿的、濃厚卻又明亮的音色來完成,而如歌曲《又唱瀏陽河》、《蘆花》等作品就需要用清晰脆亮、干凈甜美的音色來完成。

　　五、頓挫

　　文學(xué)中的頓挫是指聲音的停頓、轉(zhuǎn)折。同樣,在聲樂演唱中為了更好地塑造音樂形象,也要借鑒文學(xué)中的停頓、轉(zhuǎn)折,專業(yè)術(shù)語也可以說成是“聲斷氣不斷”的處理方式。

　　“喜悅之處,一頓挫而和樂出;傷感之處,一頓挫而恨生”。在作品中,一般是一句一斷,但為了強(qiáng)調(diào)語氣,分清主次,突出表情,常常在樂句中主要的詞語和邏輯重音上,或者一些起烘托作用的襯詞上,靈活地運(yùn)用頓挫手法,讓音樂形象躍然紙上,栩栩如生。例如歌曲《在那遙遠(yuǎn)的地方》,“都要回頭留戀地張望”,在后十六的節(jié)奏中“留戀地”,我把“留”和“戀地”斷開,稍作停留,再緩緩唱出,把一步三回頭的、流連忘返的場景很清晰地展現(xiàn)出來了。在另一首歌曲《我愛梅園梅》中,由于這首歌曲帶有京腔、京味融入作品中,使得作品的特點(diǎn)更為清楚明了,在結(jié)束句“我愛棋逢對手園的梅”中的“梅”,在每二小節(jié)附點(diǎn)十六音符的節(jié)秦處放慢速度,把京味開始融入,直到結(jié)束,那才叫余音繞梁三日不絕啊。

【音樂的基本特點(diǎn)在聲樂演唱中的體現(xiàn)論文】相關(guān)文章：

淺論聲樂演唱中的情感表達(dá)07-30

聲樂演唱中的情感因素分析10-10

論表演在聲樂演唱中的作用07-27

論聲樂演唱中的情感特征08-07

淺析表演在聲樂演唱中的作用09-15

音樂分析在聲樂教學(xué)中的意義論文09-17

淺論聲樂演唱中的控制能力09-14

論聲樂演唱中緊張與放松的意義07-09

淺談音樂教育中聲樂演唱的心理因素調(diào)控策略10-25

淺析聲樂演唱中良好心理的培養(yǎng)10-18