- 相關推薦
鋼琴教學中音樂表現(xiàn)力的探討論文
一、音樂表現(xiàn)力概述
音樂表現(xiàn)力是音樂感受力、理解力、想象力、創(chuàng)造力的集中體現(xiàn),其中,音樂感受能力指個體大腦、聽覺、知覺器官對音樂的感覺。鋼琴是一門聲音藝術,鋼琴的音樂語言雖然不像文字、口語那樣直白,但是,它可以通過聲音、旋律變化來表達情感、塑造藝術形象,可以說,在情感表達上,鋼琴絲毫不比文字遜色。個體之間的音樂感覺能力有著先天差異,但是,后天培養(yǎng)更有助于提高個體的音樂感受能力。個體音樂感受能力受聽覺能力、知覺能力、情感能力影響。鋼琴學習者只有掌握正確的彈奏方法,才能培養(yǎng)良好的知覺、聽覺能力。其次,學習者在準確掌握鋼琴彈奏落鍵、速度、彈跳技巧時,還要能將身體器官(手臂、指尖)的運用與感受結(jié)合起來,真正做到人琴合一、手腦并用,只有這樣,才能盡情感受音樂的時間特性、聲音特性和情感特性,才能提高自身音樂感受能力。音樂感受能力是音樂理解能力的基礎,音樂理解能力是音樂感受能力的深化。不同的人,對不同體裁、不同內(nèi)容的作品的理解也是不同的。人們在理解音樂作品時,通常會從作者生平、作品創(chuàng)作時間、背景入手,然后再了解作品的風格、內(nèi)涵和其他要素。通常情況下,人們對音樂情緒風格理解并無太大出入,而對音樂要素的理解則不盡相同。學習者要根據(jù)音樂的具體要求、作品背景客觀認識各種不同的音樂要素,去感受音樂的情感,學習不同的訓練方法,以更好地理解音樂作品。音樂想象能力指以感受為基礎的對音樂新形象、意境的想象。個體要想完美表達作品的情感和意境,必須具有極強的想象力。學生音樂想象能力的培養(yǎng),離不開教師的有效啟示和反復誘導。教師在鋼琴教學中要重視學生想象力培養(yǎng),哪怕是在簡單的音階練習中,也要注意激發(fā)學生的想象力,如在組合音階練習時候,教師可以根據(jù)音色起伏,引導學生將其想象成蜿蜒流動的溪流,或正在攀登的高低起伏的山峰,這樣既可以激發(fā)學生的學習興趣,還可以培養(yǎng)學生的想象能力。音樂創(chuàng)造力是演奏者不可或缺的技能之一。學生音樂創(chuàng)造力的養(yǎng)成,是建立在豐富的知識積累和經(jīng)驗總結(jié)基礎之上的。在教學中,教師只有本著積極開放的態(tài)度,采用靈活生動的教學手段來教學,給予學生更多表達自我、自主創(chuàng)作的機會,才能激發(fā)學生創(chuàng)作欲望,提高學生音樂創(chuàng)造能力。
二、培養(yǎng)學生鋼琴音樂表現(xiàn)力的必要性
。ㄒ唬┭葑嗨囆g的內(nèi)在要求
音樂表現(xiàn)力是個體在音樂理解、感受基礎之上的技能延伸,它可以使音樂表演更具藝術性、更有感染力。作為樂器之王,鋼琴具有聲音宏亮、音樂寬廣、音色華麗等特點,它幾乎適用于各種類型的樂曲。正因為如此,鋼琴才受到人們的喜愛。長期以來,提及鋼琴演奏,人們往往關注的只是鋼琴演奏技巧,或者是演奏的手法。不錯,鋼琴演奏的確需要一定的技巧,演奏任何一部作品,沒有技巧是不行的。不過技巧只是基礎,技巧訓練的根本目的是使演奏者能了解作品的內(nèi)容、領悟作曲家的思想意圖。換而言之,準確、完美表達作品的思想內(nèi)容,才是表演的最終目的。這就需要演奏者具有較高的藝術表現(xiàn)力,否則就很難做到這一點。演奏者也只有在全面領悟樂曲思想內(nèi)容、情感的基礎上,才能使音樂情感與演奏技巧完全交融,才能營造一個引人入勝的藝術意境。
。ǘ╀撉俳虒W不可忽略的目標
鋼琴是最基礎的音樂課程之一,在鋼琴教學中,人們普遍存在著這樣的認識誤區(qū),即認識不到技術與音樂的辯證關系,只關心樂曲難度和數(shù)量,卻忽略樂曲的內(nèi)涵,也不注重藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)與提高。豈不知,音樂表現(xiàn)力才是最高級的鋼琴演奏技巧,不關注音樂表現(xiàn)力,演奏者根本難以感受作品深處的精神力量,也難以完美詮釋作品的內(nèi)涵。這樣的演奏,不僅難以表達音樂作品的精髓,也無法感動聽眾。長期以往,演奏者只能朝“惟技巧”的道路上越走越遠。要想克服這一問題,在鋼琴教學中,教師要將提高學生音樂表現(xiàn)力當做重要目標,將鋼琴演奏技巧與音樂表現(xiàn)力結(jié)合起來,一方面規(guī)范學生演奏技巧,培養(yǎng)學生演奏技巧與理性掌控能力,一方面開發(fā)學生創(chuàng)新精神,引導學生從情感特質(zhì)入手去詮釋作品的內(nèi)涵,多方面挖掘和培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)力。
三、鋼琴音樂表現(xiàn)力教學存在的問題
。ㄒ唬⿲W生水平整體不高,學風較差
鋼琴演奏需要演奏者有豐富的音樂知識和一定的演奏技巧,如視譜解讀能力,單雙手演奏技巧,手部自然力量的運用等,當然,演奏者要想數(shù)量駕馭鋼琴曲目,還要在演奏中融入更多的感情。近年來,隨著社會文化藝術的發(fā)展,大中專院校招生規(guī)模不斷擴大,藝術生隊伍也不斷壯大,與學校擴招、學生數(shù)量增加相伴而行的是學生素質(zhì)的整體下滑。如許多藝術生都是因為文化課不行“半路出家”,一些學生甚至是在考試前經(jīng)過“突擊”培訓而考上的藝術學校。因為接觸鋼琴時間少、接受的培訓不規(guī)范,所以絕大多數(shù)學生在鋼琴彈奏上都存在這樣那樣的不足,如有的學生坐姿不端正、手形不好,有的則是連基本的彈奏方法都沒有掌握,能完整彈奏完一首樂曲、能深刻理解樂曲意義的學生更是少之又少。進入高校后,許多學生除了鋼琴考級外,再無學習的動力,自主學習能力較差,并且,許多人在學習中,都將主要精力放在技巧學習上,鋼琴表現(xiàn)能力提升緩慢。
(二)教師素質(zhì)和能力有待提高
鋼琴教學對教師的專業(yè)水平、品德修養(yǎng)和敬業(yè)精神都有較高的要求。以品德修養(yǎng)來說,教師的道德品行、教學態(tài)度都會給學生帶來影響。這就要求鋼琴教師不但要有過硬的心理學、音樂、教育學專業(yè)知識,還要具有一定的教學技巧和高度的敬業(yè)精神,只有這樣,才能滿足鋼琴教學需求。不過結(jié)合實際來看,我國鋼琴教師的專業(yè)能力參差不齊,許多教師根本不具備專業(yè)鋼琴教學能力。再則,在市場經(jīng)濟環(huán)境下,人們的思想日趨務實,許多學校的鋼琴教師在利益誘惑下,紛紛走上來開班補習班、兼職私人教學的道路。這樣一來,他們花在教學上的時間和精力相應減少,正常的鋼琴教學也受到影響。在鋼琴教學中,我國采用的通常是集體授課模式,高校擴招后,一個鋼琴教師要帶領更多的學生,在課時有限的情況下,教師只能置學生個性與能力層次于不顧,采用集體講評、歸納總結(jié)等傳統(tǒng)教學方法來教學,根本無暇顧及學生個性、水平層次與音樂表現(xiàn)力培養(yǎng)等問題。學生常常會因為地位被動缺乏學習熱情,也會因為無法自主分析、思考而面臨知識消化、掌握困難等問題,音樂表現(xiàn)能力提高也無從說起。
。ㄈ┰诳荚囍腥狈σ魳繁憩F(xiàn)力的關注
現(xiàn)場演奏現(xiàn)場打分,是我國高校最常用的鋼琴考試法。過去,每到學期結(jié)束舉行鋼琴考試時,學校都會根據(jù)學生練習曲、樂曲、復調(diào)作品彈奏水平給學生打分。近年來,由于擴招,鋼琴專業(yè)考生人數(shù)大增,許多院校為了節(jié)省時間不得不壓縮考試曲目,有時候只考一首、兩首曲子。并且,許多學校在考試時根本不考基礎技巧,不關注學生音樂表現(xiàn)力,考試也完全由教師憑感覺去打分。這種僵化的考試方法,既忽略了音樂知識、技能的平衡性,也缺少對音樂表現(xiàn)力的系統(tǒng)評價與考核。它只能加重人們對鋼琴教學的錯誤看法,如有的教師認為,反正就是考兩首曲子,提前安排,讓學生反復練習即可,這樣還可以避免學生不及格,于是就讓學生反復練習考試曲子,致使學生一學期下來只學會了彈幾首考試曲,基本功和綜合素質(zhì)卻沒有任何進步。
四、提高和培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)力的方法
。ㄒ唬┨岣呓處煹穆殬I(yè)素質(zhì)
教師的職業(yè)素質(zhì)是影響教學的主要因素,在鋼琴教學中,要想提高學生的音樂表現(xiàn)力,必須先提高教師素質(zhì)。因此,鋼琴教師應堅持對音樂表現(xiàn)的不懈追求,積極借助專業(yè)培訓、出國深造、經(jīng)驗交流會等途徑加強學習、完善自我,以豐富自身的情感體驗,提高自我修養(yǎng),嚴格要求自己保持高水平的演奏能力與教學能力。這就要求高校鋼琴教師擯棄功利思想,盡量在不影響專業(yè)教學、正常工作的情況下將專業(yè)才能貢獻社會,以不斷提高專業(yè)鋼琴教學的質(zhì)量。其次,在教學中,教師要樹立以音樂風格、形象、色彩、音色等為核心的教學思想,深挖音樂之美,變單純的手指技巧教學為風格多樣情感、意識教學。其次,教師在將自己的體驗和領悟傳輸給學生的同時,還要以認真的教學態(tài)度、嚴謹?shù)慕虒W風氣、高尚的獻身精神去影響學生,并將自己對音樂的理解、對學生的愿望通過其他渠道傳遞給學生,引導學生感受音樂蘊含的深層含義,進而提高學生的音樂表現(xiàn)力。
(二)夯實學生專業(yè)基礎,提高學生的演奏技巧
學生音樂表現(xiàn)力的提高是建立在扎實穩(wěn)固的演奏基礎技巧之上的,因此,在鋼琴教學中,教師要關注并加強專業(yè)技巧尤其是基礎知識與技巧教學,適當增加基礎知識在教學中的比重,突出基本樂句劃分、識譜能力、手腕力度處理、指法技巧等基礎知識教學。針對能力較差的學生,教師還要開展專項聽覺訓練,加強學生的內(nèi)心歌唱性培養(yǎng),爭取讓學生在多聽、多練、多哼唱的基礎上形成對音樂的直覺,進而提高學生聲音感覺、聲音意識和想象力;為不同能力層次的學生選擇難度適當?shù)木毩暻,讓學生從琶音和八度練習等基本訓練開始,通過樂句節(jié)奏和速度、樂曲聲音感知正規(guī)的演奏速度,掌握樂曲的走向、和聲的結(jié)構等基礎知識,加深學生對不同時代、不同流派、不同題材的鋼琴作品風格、情緒、意境的認識和了解,鼓勵學生學生在鋼琴演奏中大膽創(chuàng)新,彈出感情、彈出自己的風格。
。ㄈ┱n內(nèi)外結(jié)合,激發(fā)學生表演興趣
鋼琴教學具有一定的特殊性,鋼琴專業(yè)課程與心理、美學、文學、歷史等學科知識有著密切關聯(lián)。過去那種以小組、班級為單位的相對封閉、時間有限的教學模式,既不利于學生掌握知識,也不利于學生音樂表現(xiàn)力培養(yǎng)。因此,在鋼琴教學中,教師不要局限于課堂,而是要將課堂內(nèi)外結(jié)合起來,在練習曲選擇時,突破教材限制,選擇不同風格的曲目讓學生搭配練習,或者根據(jù)學生特點選擇曲目,以促進學生平衡發(fā)展;將教學長期目標與短期目標結(jié)合起來,精心布置學生作業(yè),將教材作業(yè)、課堂作業(yè)與課外練習結(jié)合起來,通過作業(yè)合理搭配使學生能力得以提高;引導學生通過第二課堂、樂隊組建、公益演出等途徑,培養(yǎng)健康、向上的表演理念,多方面培養(yǎng)學生的學習熱情與音樂表現(xiàn)能力。
。ㄋ模⿲⒁魳繁憩F(xiàn)力納入考核范圍
考試是教學的工具,也是衡量教學成果的重要手段。要想提高學生音樂表現(xiàn)力,學校在藝術教學考試、評價體系中要突出音樂表現(xiàn)力的重要地位。這就要求學校在鋼琴教學中除了考察學生的演奏能力、欣賞能力、識讀樂譜和視唱能力外,還要將音樂表現(xiàn)力納入考核范疇,嚴格音樂表現(xiàn)力的標準和要求,重點考察學生的音樂知識運用、音樂形式把握、音樂情感領悟、音樂內(nèi)涵表達能力;要求教師在日常教學中針對學生個性才能、創(chuàng)造力和藝術表現(xiàn)力對學生做出客觀評價,鼓勵學生進行二次創(chuàng)作,如在鋼琴彈奏中教師可突破指定曲目限制,借助樂曲創(chuàng)造性編配伴奏、變奏等渠道培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)力;將學生日常表現(xiàn)、音樂實踐與期末考試結(jié)合起來,綜合考察學生的音樂知識和音樂表現(xiàn)能力。
。ㄎ澹┰趯嵺`中提高學生藝術表現(xiàn)力
舞臺實踐是聲樂教學中不可或缺的一部分,鋼琴舞臺實踐可以提高學生舞臺意識,激發(fā)學生表現(xiàn)能力。長期以來,我國鋼琴教學對舞臺實踐都不夠重視,也疏于學生舞臺意識的培養(yǎng),因此學生也非常缺乏舞臺表演經(jīng)驗,一些學生在舞臺表演中常常是表情呆滯、手足無措,舞臺表演效果很差。為了解決這些弊端,在今后的鋼琴教學中,教師不僅要傳授給學生鋼琴演奏技巧,還要積極通過實踐提高學生的表現(xiàn)能力,如教師可在班級教學中讓學生以小組比賽的形式進行表演、進行切磋,并給予學生表現(xiàn)以專業(yè)點評,讓學生認識到自己的優(yōu)點與不足。此外,教師還可以班級、年紀的形式組織學生匯報表演和觀摩活動,積極組織學生參加學校、社區(qū)、地方文體活動,為學生提供更多藝術實踐的機會,讓學生在藝術實踐中不斷完善自己;經(jīng)常帶領學生去欣賞專業(yè)鋼琴演奏會、藝術講座,讓學生通過觀摩、學習豐富情感體驗,最終提高學生音樂素養(yǎng)。綜上所述,音樂表現(xiàn)力之于鋼琴表演來說是極其重要的,在鋼琴教學中培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)力也是很有必要的。因此,鋼琴教師要不斷提高自身的專業(yè)素養(yǎng),并將音樂理論知識、技巧學習和音樂表現(xiàn)力培養(yǎng)結(jié)合起來,以便在促進學生全面發(fā)展的同時提高學生的音樂表現(xiàn)力。
【鋼琴教學中音樂表現(xiàn)力的探討論文】相關文章:
音樂教學中的美感教育探討論文06-23
音樂教學中的細節(jié)處理探討論文10-24
探討鋼琴表演遵循的音樂美學原則論文06-06
探討生命化音樂教學論文10-08
鋼琴音樂文化傳播與音樂文化教育探討論文06-05
探討莫扎特歌劇音樂在電影中的應用音樂論文10-17
鋼琴教學中的現(xiàn)代教育論文09-30
音樂學專業(yè)鋼琴教學的改革論文10-25
電影中的鋼琴音樂藝術詮釋功效論文07-19